Rusya'da çalışan büyük İtalyan mimarlar. İtalyanların Moskova'daki macerası “Kremlin” kelimesi ne anlama geliyor?

Ünlü Rus mimar Anton Fryazin'in İtalyan kökenli olduğu kimin aklına gelirdi? Gerçi şunu söylemek daha doğru olur: İtalyan diplomat ve mimar Antonio Gilardi, Rus mimarisinin temel direklerinden biri olan Anton Fryazin'in olacağını düşünebilir miydi?

Anton Fryazin Kremlin'i inşa ediyor


Genel olarak okul çocukları bile Moskova Kremlin'in İtalyan ustalar tarafından inşa edildiğini biliyor. Bu arada bugün, bu kalenin ilk kulesi Taynitskaya'nın temel taşının temel taşının yıldönümü. Bu, 1485'te Antonio Gilardi tarafından yapıldı. İtalyanlar o zamanlar Moskova gibi durgun bir yerde neyi unuttu?


Aynı kule


Rönesans Avrupalıları açısından Muscovy'nin, Moğolistan veya Çin gibi, ticaretin gerçek süper karlar vaat ettiği bir Asya ülkesi olduğu unutulmamalıdır. Ve o zamanlar İtalyanlar, diğer Avrupalılardan çok daha ileri düzeydeydiler, her türlü hammadde (kürk, baharat, değerli malzemeler) karşılığında teknolojilerini (tahkim dahil) aktif olarak ihraç ediyorlardı.

Bu İtalyanlardan birinin, tüm mesleklerden Antonio Gilardi - Anton Fryazin - Stirlitz olduğu ortaya çıktı. O gerçek bir Vatikan istihbarat subayı ve diplomatıydı. Papalık Tahtı ile Moskova arasında diplomatik ilişkiler kuran oydu, Korkunç İvan'ın büyükbabası III. İvan'ı Sophia Paleologus ile evlendiren oydu ve Moskova Kremlin'i bizim kullandığımız biçimde inşa etmeye başlayan oydu. bugün bunu biliyorum. Bu Rus mimarisi.

Bu arada, versiyonlardan birine göre Kremlin 2.0'ın yapımına bizzat Leonardo da Vinci öncülük etti.

Bugün Moskova Kremlin, Avrupa'nın hayatta kalan en büyük kalesidir. Şahsen onu ilk kez 1986'da, ailemin beni yaz için Çernobil'den Rusya'daki çok sayıda akrabamın yanına göndermesi sırasında gördüm. Milano'nun Sforza Kalesi'ne olan büyük ölçekli benzerliği elbette beni etkiledi.



On farkı bulun


Ahlak. Moskovalılar ve İtalyanlar beklenmedik bir şekilde ortak bir zemin buldular. Ve politikacıların kullandığı oldukça alaycı yöntemler etrafında dönüyordu. Yani Machiaveli, Borgia ve Sforza daha sonraki Rurikoviçlerin politikalarına oldukça organik bir şekilde uyuyor.

Ve bugün Rus politikacıların Silvio Berlusconi gibi tiplerle arkadaş olmasına pek şaşırmıyoruz.

15. yüzyılın 70'li yıllarından 16. yüzyılın 30'lu yıllarının sonuna kadar Moskova, büyük bir ülkenin başkentine yakışır mimari eserlerle zenginleşti.

Rus topraklarının Moskova Büyük Düklerinin himayesi altında nihai birleşmesi henüz çok uzakta, ancak Rusya'nın Tatar boyunduruğundan kurtuluşunun başlangıcını işaret eden Kulikovo Savaşı (1380) zaten vardı. Dmitry Donskoy zaferle Moskova'ya döndü. 14. yüzyılın sonunda Suzdal-Nizhny Novgorod ve Tver prensleriyle uzun süren mücadele de Moskova lehine sonuçlandı. 14. yüzyılın 80'li yıllarının başlarında, önde gelen siyasi rolü belirlenmişti.Çağdaşların gözünde Moskova zaten "Rusti topraklarındaki tüm şehirleri büyük bir onurla geride bırakan" bir şehirdi.

Don Muharebesi'nden sonra Eski Rus güçlerini birleştirme süreci yoğunlaşıyor. Han Tokhtamysh'ın Moskova seferine, Prens Olgerd'in Litvanya birliklerinin Rusya sınırlarına girmesine ve prenslerin bireysel direnişine rağmen, Moskova çevresindeki Rus topraklarının kademeli olarak birleşmesi söz konusu.

Ivan III (1440–1505, 1462'den - Moskova Büyük Dükü), merkezi bir Rus devleti altında birleşmeleri için Rus beyliklerinin feodal parçalanmasına karşı savaşmaya devam ediyor. Moskova mimarisinin seçkin eserlerinin yaratılma dönemi III. İvan'ın hükümdarlığı döneminde başladı.

15. yüzyılın ikinci yarısı ile 16. yüzyılın ilk otuz yılı mimari üslubunun oluşumunu ve ustaların seçimini iki durum etkilemiştir. 1453'te Konstantinopolis Türklerin saldırısına uğradı ve Doğu Slavların Ortodoksluğu elinden aldığı Bizans ile asırlık bağ kesildi. Moskova Ruslarının dış ilişkileri tarihinde yeni bir dönem başladı.

Konstantinopolis'in trajik düşüşü, Moskova'yı çağdaşlarının gözünde Ortodoksluğun tek savunucusu ve Bizans geleneklerinin devamı haline getirdi. Son Bizans imparatoru Konstantin XI'in yeğeni, 1472'de Roma'da Papa IV. Sixtus'un sarayında büyüyen Sophia (Zoe) Paleologus, Büyük Dük III. İvan'ın karısı oldu.

Eğitimli bir kişi olan Prenses Sophia, döneminin sanatında ve özellikle İtalyan Quattrocento mimarisinde çok bilgili idi. Ve onun itirafçısı, önde gelen bir Bizans politikacısı ve bilim adamı olan İznikli Kardinal Vissarion, Kuzey İtalya'nın mühendisleri ve mimarlarıyla ilişkiliydi. Ve Moskova devletinin artan gücünü karşılayacak yapılar inşa etme ihtiyacı ortaya çıktığında, Prenses Sophia aracılığıyla İtalyan mimarlık ustalarına yönelmek doğaldı. Rus'a. Tatar boyunduruğuna ve bu nedenle Batı Avrupa'dan tecrit edilmesine rağmen Rusya'nın dış ülkelerle bağlantısı hiçbir zaman kesilmedi. Bunun kanıtı, ticaret yollarında keşfedilen birçok para hazinesi, Rusya'da var olan maddi kültür ve sanat eserlerinin yanı sıra Moğol öncesi Rusya'nın binalarında mevcut olan mimari unsurlardır. Sofia Paleolog bu durumda yalnızca aracı rolünü oynadı].

Böylece Rusya'da ilk kez kale ve kalelerin yapımında yüksek mükemmelliğe ulaşan, mimariyi yeni mühendislik ve sanatsal tekniklerle zenginleştiren İtalyan ustalar ortaya çıktı.

Doğası büyük ölçüde tamamen faydacı bir amaç tarafından belirlenen, yarattıkları serf mimarisinin eserleri, 15. yüzyılda gelişen Rus sanat geleneklerine ters düşmüyordu. Ziyaretçi mimarların yüzlerce yıllık ulusal gelenekleri hesaba katmak zorunda kaldığı sivil ve özellikle dini mimaride durum farklıydı. Yeteneklerini ve bilgilerini Moskova devletine veren İtalyan mimarların durumunun zorluğu buydu. İtalyanlar Rusya'da gördüklerine saygı duydular. Eski Rus mimarisinin özgünlüğünden etkilendiler. Geleneklerini korurken, o dönem için ilerici olan teknik tekniklerle ve yeni mimari oranlar fikriyle onu zenginleştirdiler.

Rus kronik kaynaklarına ve İtalyan kroniklerine dayanarak, İtalyan mimarların 15. yüzyılın son otuz yılı ve 16. yüzyılın ilk on yıllarında Rusya'da hangi İtalyan mimarların çalıştığını yeterli doğrulukla tespit etmek mümkündür.

Tarihlere göre, 1469'da Moskova'da ortaya çıkan ilk kişi Anton Fryazin, ardından 1475'te Aristoteles Rudolf Fioravanti'ydi. 1487'de Marco Fryazin (Marco Ruffo?) zaten çalışıyordu - gelişinin kesin tarihi bilinmiyor. Pietro Antonio Solari 1490'da gelir; 1494'te - (?) r. -Peter Francis Fryazin. Aynı sıralarda - İtalyan kaynaklarına göre Eski Alevia - Aloisio da Carcano. 1504'te Yeni Aleviz (Aloisio Lamberti da Montagnana) geldi ve Bon Fryazin zaten çalışıyordu. 1517'de Ivan Fryazin ortaya çıktı, tam adı John Battista della Volpe ve son olarak 1522'de Küçük Petrok.

Böylece, yarım asırdan biraz fazla bir sürede on İtalyan mimar Rusya'ya geldi; Moskova'nın inşasına çeşitli derecelerde katıldılar. Peter Francis ve Ivan Fryazin derhal bu listeden çıkarılmalıdır. Bunlardan ilki hakkında bilinen tek şey, 1508'de Büyük Dük Vasily İvanoviç tarafından, yüksek bir dağın heyelanı nedeniyle duvarlarının kısmen çökmesinden sonra taş bir kale inşa ettiği Nizhny Novgorod'a gönderilmesidir. Yerleşimde 150 hane gömüldü. İkinci Fryazin, 1517 ve 1538'de iki kez Pskov'a geldi. - Pskov Kremlin'in ana duvarını düzeltmek için. Chronicles bu mimarların Moskova'daki eserlerinin adını vermiyor, ancak şüphesiz Moskova'da uzun süre yaşadılar, çünkü ancak buradan Büyük Dük'ün emriyle diğer şehirlere gönderilebilirlerdi. Böylece Moskova'da genel olarak inşaat, özel olarak askeri yapılar konusunda büyük bilgi ve deneyime sahip sekiz İtalyan mimar çalıştı.



ANTON FRYAZİN

Bu İtalyan mimar hakkında çok az şey biliniyor. Bazı kaynaklar burayı onun doğduğu yer olarak adlandırıyor İtalyan şehri Bigenza. 1469'da Kardinal Vissarion'dan Yunan Yuri'nin büyükelçiliğinin bir parçası olarak Moskova'ya geldi ve daha sonra III. İvan'ın Prenses Sophia Paleologus ile evlenmesi konusunda müzakerelere başladı.

On altı yıl boyunca, kronikler Anton Fryazin'in inşaat faaliyetleri hakkında hiçbir şey söylemiyor ve yalnızca 1485'te ilk eserini adlandırıyorlar - Moskova Kremlin'in Tainitskaya kulesinin (o zamanın terminolojisinde - strelnitsa) inşası: “.. .Aynı baharda, 29 Mayıs'ta, Moskova'daki Strelnitsa nehrinin Şeşkov (Çaşkov) kapısındaki temel taşı atıldı ve bunun altında bir önbellek vardı ve bu, Anton Fryazin tarafından yapılmıştı.”

Modern tarih yazımı, binanın geliş yılı ile binanın ilk kez bahsedildiği yıl arasındaki böyle bir boşluğa dikkat çekmiştir. Tarihçinin bu sessizliği, 1471'de bir diplomatın, aynı zamanda Anton Fryazin'in, Trevisan'ın Venedik büyükelçiliğinin bir parçası olarak Moskova'ya gelmesiyle açıklanabilir. Nikon Chronicle ve diğer kaynaklar, bu Anton Fryazin'in diplomatik alandaki faaliyetleri hakkında birçok bilgi veriyor ve ardından 1485'te aniden Tainitskaya Kulesi'nin inşasını bildiriyorlar. Ivan III'ün kendisine birçok görev verdiği ve bu görevleri yerine getirirken Venedik ile Moskova arasında seyahat eden bir diplomatın nasıl mimara dönüştüğü belli değil. Açıkçası, eski tarihçi iki farklı insanı tek bir kişide birleştirdi. Bütün bunlar tarihçinin mimarın faaliyetleri konusundaki sessizliğinin nedenlerini açıklamıyor. Anton Fryazin'in Taynitskaya Kulesi'nin inşa edildiği yılda gelmiş olması mümkündür, ancak bu, Kardinal Vissarion'un Moskova'daki büyükelçiliğinin ortaya çıktığı yıla denk gelmiyor.

Bu tarihsel tutarsızlığın tek bir açıklaması var: Moskova'nın inşa tarihindeki önemli gerçekler kroniklerin sayfalarında görünüyor; yeni bir Kremlin kulesinin inşası böyle bir gerçekti; geri kalan her şey tarihçinin dikkatinden kaçar.

Moskova'ya gelen ilk İtalyan mimarların ilk eseri olan Tainitskaya Kulesi'nin inşaatı, Dmitry Donskoy zamanına kadar uzanan, bakıma muhtaç hale gelen beyaz taş Moskova Kremlin'in tuğlayla yeniden inşasına başlıyor. Üç yıl sonra, 1488'de Anton Fryazin, 1686'da Vodovzvodnaya olarak yeniden adlandırılan köşe Sviblova Kulesi'ni inşa etti.

15.-16. yüzyıl Kremlin kulelerinden bahsederken, 17. yüzyılda kırma çatılarının olmadığını da unutmamak gerekiyor. Başlangıçta, devasa silindirik veya dikdörtgen hacimlerdi, bazı istisnalar dışında, duvarların yükseğe kaldırıldılar ve kendi hatlarının ötesine itildiler, bu da saldırıya devam eden düşmana uzunlamasına ateş etmeyi mümkün kıldı.

Adını nehre doğru kazılmış gizli bir geçitten alan Taynitskaya kulesi, duvarların nispeten alçakta yükseltilmiş, bir saptırma okçunun bulunduğu, dikdörtgen ve çok masif bir geçittir. Sadece okçu rolünü oynamakla kalmadı, aynı zamanda bitişik duvar millerine destek görevi de gördü. 1772 yılında V. I. Bazhenov'un tasarımına göre sarayın inşası ile ilgili olarak kule yıkılmış ve daha sonra M. F. Kazakov'un ölçü çizimlerine göre Anton Fryazin tarafından verilen boyut ve mimari detaylara göre restore edilmiştir. kalçalı bir üst kısmın eklenmesi.

1953 yılında Kremlin setinin yeniden inşası ve genişletilmesi sırasında çıkış kemeri yıkıldı ve Taynitskaya kulesi modern görünümüne kavuştu.

Sviblova (Vodovzvodnaya) kulesi, Kremlin üçgeninin Moskova Nehri'ne bakan tabanında inşa edilen üç yapıdan en eskisi ikincisiydi. Oranları bakımından Beklemishevskaya'dan (Moskvoretskaya) daha masif ve daha süslüdür. Beyaz taş kaidenin üzerinde çok yüksek olmayan bir yerde plantar vuruşlar için yuvarlak boşluklar var. Kule, yüksekliğin ortasına kadar, çıkıntılı ve girintili tuğlalardan oluşan alternatif kemerlerle kaplanmıştır, bu da ona daha da büyük bir büyüklük kazandırır. Daha sonra kemer kemerinin dayandığı dar bir beyaz taş şerit vardır. Bu motif Kremlin kulelerinin hiçbirinde tekrarlanmıyor. Tamamı, menteşeli boşluklardan (maschicules) oluşan muhteşem bir taç ve ateşleme yuvaları olan kırlangıç ​​​​kuyruğu mazgallarıyla tamamlanıyor.

Sviblova Kulesi 1812'de yıkıldı ve ardından mimar O. I. Bove tarafından restore edildi.

Kemerli kemer, makikolasyonların şekli ve "kırlangıç ​​kuyrukları", ilk kez eski Rus sur mimarisinde ortaya çıkan ve ortaçağ İtalya mimarisinde doğrudan benzerlerini bulabileceğimiz yeni bir şeydir. Verona'daki Scaligeri Dükleri'nin kalesini ve köprüsünü veya Orvieto'daki Palazzo del Capitano'yu hatırlayalım. Ancona'daki San Cirnaco Katedrali'nin korniş altı frizi ile Kremlin'in Sviblova Kulesi'nde ve Quattrocento'ya kadar proto-Rönesans'ın diğer birçok anıtında bulunan kemerin tam olarak aynısını bulacağız. Ve asıl yenilik, 15. yüzyılın ikinci yarısından itibaren Rusya'nın inşaatta tuğlayı yaygın olarak kullanmaya başlamasıydı. Bu aynı zamanda Moskova Kremlin'in yeniden inşasına başlayan Anton Fryazin'in de eseriydi.



ARİSTOTELES RUDOLFO FIORAVANTI

Aristoteles Fioravanti, 15. yüzyılın en büyük İtalyan mühendis ve mimarlarından biridir. Hayatı ve çalışmaları hakkında selefine göre çok daha fazla şey biliniyor. 1415 yılında Bologna şehrinde, isimleri 14. yüzyılın ortalarından beri şehir kroniklerinde anılan, kalıtsal mimarlardan oluşan bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi.

Görünüşe göre mimarın babası olağanüstü bir mimardı. Yangından sonra 1425'ten 1430'a kadar Palazzo Communale'yi (Topluluk Sarayı) yeniden inşa ettiği ve Bologna'daki Palazzo del Podesta'nın üzerindeki Aringo kulesini güçlendirdiği biliniyor.

Antik çağlardan etkilenen Quattrocento halkının geleneklerinde, yeni doğanlara eski kahramanların ve düşünürlerin isimlerini vermek gelenekseldi. Ve geleceğin mühendisi ve mimarına, sanki bilgisinin enginliğini ve teknik düşüncesinin cesaretini önceden tahmin ediyormuş gibi, doğumda Aristoteles adı verildi.

Aristoteles Fioravanti'nin adı ilk kez 1436 yılında memleketinin tarihçesinde geçmektedir. Bu yıl kendisi, dökümcü Gaspar Nadi ile birlikte bir çan atıp onu Aringo şehir kulesine kaldırır. Bu çan 1452'ye kadar çaldı, ardından 1453'te yeni ve daha büyük bir çan atıldı. Bu çan, Aristoteles Fioravanti'nin icat ettiği cihazlar kullanılarak kuleye kaldırıldı.

Ustanın yapı sanatının en büyük gelişmesi 15. yüzyılın 50'li yıllarına kadar uzanır. Bu zamana kadar amcası Bartolomeo Rudolfino Fioravanti ile birlikte bir dizi mühendislik ve inşaat işine başladı.

Kısa bir süre içinde, Ağustos'tan Aralık 1455'e kadar, olağanüstü bir ustalıkla Bologna'daki şehir kulelerinden birini bir yerden başka bir yere taşıdı. Kule, yeni konumunda yaklaşık dört asır ayakta kalmış ve ancak 1825 yılında bakımsızlık nedeniyle yıkılmıştır. Aynı zamanda 18. yüzyılın ortalarına kadar ayakta kalan Cento kentindeki çan kulesini de düzeltti. Üçüncü kule, St.Petersburg Kilisesi'ndeki çan kulesidir. Angela Venedik'te - düzleştikten sonra yalnızca iki gün durdu ve toprağın zayıflığı nedeniyle beklenmedik bir şekilde çöktü ve yoldan geçen birkaç kişiyi ezdi. Bu trajik olay, Fioravanti'yi bir daha geri dönmediği Venedik'ten ayrılmak zorunda bıraktı. Daha sonra Fioravanti, bu tür tüm çalışmaları ancak toprağın sağlamlığının ve yapının temelinin ön kontrolünden sonra gerçekleştirmeyi kabul etti.

1458 yılına kadar Aristoteles memleketinde çalıştı; burada şehir surunun bir kısmını onarıp inşa etti ve savunmayı güçlendirmek için tüm binaların surlarının önündeki geniş alanları temizledi. Bu çalışmalarla ilgili olarak keyfilik suçlamasıyla mahkemeye çıkarıldı. Genel olarak İtalyan kroniklerini ve arşiv belgelerini okuduğunuzda, 15. yüzyılın ikinci yarısının en büyük mühendis ve mimarlarından birinin zorlu yaşamının bir resmi yavaş yavaş gözlerinizin önünde beliriyor. İki kez sahte para yapmakla suçlandı ve bitmek bilmeyen davalarla karşı karşıya kaldı; daha sonra Cumhuriyet Konseyi'nin, düzelttiği kulenin yıkılması nedeniyle onu hapse atmak istemesi nedeniyle Venedik'ten kaçmak zorunda kaldı. Fioravanti ne kalpazan ne de maceracıydı. Cesur ve yetenekli bir inşaat mühendisiydi ve günümüze kadar gelen yapılarda mimarlık sanatına son derece hakim bir mimar olarak karşımıza çıkıyor.

Aristoteles Fioravanti'nin İtalyan dönemi çalışmaları esas olarak mühendislik çalışmaları açısından dikkat çekicidir. Ve bu bakımdan Leonardo da Vinci'nin selefi denilebilir. Büyük ağırlıkları büyük yüksekliklere kaldırmak için cihazlar için cesur çözümler, Sforza Dükü'nün talimatıyla gerçekleştirilen hidrolik yapılar - Cremona'daki kanal ve çeyrek yüzyıl sonra büyük Vincentian tarafından sürdürülen Parma Kanalı, güçlendirme askeri kalelerin hareketi ve özellikle Bologna, Cento ve Mantua'daki kulelerin hareketi ve düzleştirilmesi - tüm bunlar çağdaşları üzerinde büyük bir etki yarattı. 1458'de Aristoteles Francesco Sforza'nın hizmetine girdi ve ailesiyle birlikte Milano'ya taşındı.

Bu şehir, genel olarak kuzey şehirleriİtalya, güneydeki şehir cumhuriyetlerinden farklıydı. Ticari ve endüstriyel Floransa'nın aksine Milano önemli bir askeri ve politik merkezdi. Aristoteles Fioravanti, daha sonra Leonardo da Vinci gibi, bu şehre öncelikle mühendis olarak geldi. Sforza Dükleri adına çalışmalarına Ticino Nehri üzerindeki antik taş köprüyü onararak başlar.

Aristoteles'in bu dönemde St.Petersburg Katedrali'nin bronz kapılarının yaratıcısı Filarete (1400-1469) lakaplı Antonio Averlino ile çalıştığı biliniyor. Peter's, Roma'da, günümüze kadar ayakta kalan Milano hastanesinin inşaatı üzerinde inşa edilmiştir. Filarete, 1464 yılında yazdığı mimarlık üzerine incelemesinde Fioravanti'den defalarca övgüyle bahseder. Filarete, 1465 yılına kadar devasa binanın sadece güneybatı kısmını inşa etti ve daha sonra Moskova'da çalışan Pietro Solari'nin babası mimar Guiniforte Solari tarafından tamamlandı.

Fioravanti 1464 yılı sonuna kadar Milano'da kaldı ve ailesiyle birlikte Bologna'ya döndü. Bu zamana kadar büyük bir mühendis olarak kalıcı bir itibar kazanmıştı. Kendisine şehirde kalıcı hizmet teklif eden Bolognese yetkililerinden gelen bir mektupta Fioravanti'ye "tüm dünyada eşi benzeri olmayan inanılmaz bir dahi" deniyordu.

Onun hakkındaki söylentiler çoktan İtalya sınırlarını aştı. 1467'de Fioravanti, Macar kralı Matthias Corvinus tarafından olası bir Türk işgaliyle bağlantılı olarak askeri tahkimatlar inşa etmesi için davet edildi. Aristoteles, maaşını elinde tutan Bolognese yetkililerinin rızasıyla (bazı kaynaklara göre Antonio Filarete ile birlikte) Macaristan'a gitti ve burada altı ay içinde kaleler için tasarımlar yapmayı ve Tuna Nehri boyunca bir köprü inşa etmeyi başardı. Kral Matt, faaliyetlerinden o kadar memnun kaldı ki, kendi mührünü almasına izin verdi ve Aristoteles'e değerli hediyeler sundu.

Belki de Aristoteles'in yaşamının İtalyan döneminin en verimli yılları son sekiz yılıydı. Bu, Fioravanti'nin o dönemde gerçekleştirdiği çalışmaların basit bir listesiyle bile kanıtlanıyor: 1466 - Bologna'daki Aringo şehir kulesinin düzeltilmesi; şehir kapılarının güçlendirilmesine yönelik çalışmalar da var; 1470 yılında Reno Nehri'nin düzleştirilmesi; Fioravapti, Chento şehrinde bir su temin sistemi inşa ediyor ve aynı zamanda Kardinaller Koleji'nden, o zamanlar olduğu yerde bulunan ünlü dikilitaşın başka bir yere taşınması için bir proje hazırlamak üzere Roma'ya gelme daveti alıyor. St.Petersburg Katedrali'ni inşa etmeyi planladılar. Petra.

Fioravanti'nin İtalya'da günümüze ulaşan tek mimari eseri Bologna belediyesi Palazzo del Podesta'nın binasıdır. 1472'de Roma'dan döndükten sonra Aristo-. Tel bu binanın yeniden inşası için çalışmaya başlar.

Aristoteles'in Rusya'ya gitmeden üç yıl önce 1472'de tamamladığı binanın bir modeli daha önce yapılmıştı. Bologna belediyesi eski binaları yeniden inşa etmeye hemen başlayamadı ve bu fırsat ortaya çıktığında Aristoteles artık İtalya'da değildi. Bolonezliler ünlü mimarlarının dönüşünü sabırla beklediler. 1479'da “Bologna şehri hükümetinin on altı üyesi Tüm Rusya Büyük Dükü'ne bir mektup yazarak ondan, işi için gerekli olan ve yokluğu çok zor olan mimar Aristoteles Fioravanti'nin anavatanına dönmesine izin vermesini istedi. ailesi için sakıncalı." Ancak Aristoteles geri dönmedi. Modeline göre 1489 yılında Bologna'daki Palazzo del Podesta'nın binası tamamlanmış ve bu haliyle günümüze kadar gelmiştir.

Haziran 1474'te III. İvan, büyükelçisi Semyon Tolbuzin'i, Moskova eyaletinde çalışacak mimar ve mühendisleri bulması için özel bir görevle İtalya'ya gönderdi. Bazı kroniklere göre, Aristoteles Fioravanti, diğerlerine göre Roma'da, Venedik'teki Rus büyükelçisiyle görüştü. Açıkçası, bu toplantı yine de mimarın 1473'te dikilitaşın taşınması projesiyle ilgili yenilenen müzakerelerle bağlantılı olarak gittiği Roma'da gerçekleşti.

Ancak beklenmedik bir şekilde Aristoteles sahte para satma suçlamasıyla hapse atıldı. Bu Bologna'da tanındı. Şehir arşivi yetkililerin kararını korudu: “3 Haziran 1473. Mühendislik ustası Aristoteles'in sahte paralar nedeniyle Roma'da yakalandığı ve bu nedenle bulunduğu eyalette kendisini utançla örttüğü ortaya çıktığından beri Hükümetimiz tarafından özellikle Kutsal Baba'nın talimatlarına hizmet etmek ve yerine getirmek için gönderildik, o zaman biz, tüm beyaz fasulyemizle (yani oybirliğiyle - S. 3.) yukarıda adı geçen Üstad Aristoteles'i, ondan aldığı konum ve içerikten mahrum bıraktık. Bologna Dairesi, suçlamanın doğru çıkması şartıyla, mahkumiyet gününden itibaren bu mahrumiyetin sonsuza kadar sayılacağına karar verdi.”

İddianın asılsız olduğu ortaya çıktı. 1474'te Fioravanti zaten özgürdü ve Rusya'da çalışmak üzere bir sözleşme imzalamak için Semyon Tolbuzin ile buluştu.

Büyük Dük'ün ihtiyatlı diplomatik temsilcisi Fioravanti hakkında soruşturma yaptı. Ve burada muhtemelen Aristoteles'in kaderinde yer alan Kardinal Vissarion'un tavsiyesi olmasaydı bu gerçekleşemezdi.

Bu suçlama Aristoteles'in sabrını aştı. Altmış yaşındaki mimar, zulüm ve kıskançlıktan kurtulmanın tek yolunun İtalya'dan ayrılmak olduğunu gördü. Bu sırada Türk Sultanının kendisini kale inşa etmeye davet ettiğine dair bilgiler var. Ancak bu zaten vatana ve tüm Hıristiyan dünyasına ihanet olacaktır. Ve Aristoteles Fioravanti, o zamanlar Avrupa'da hakkında efsaneler bulunan Muskovit Rus'u seçiyor.

Onun seçimi tesadüfi değildi. Nicea'lı Vissarion'la yaptığı görüşmeler ve özellikle Venedik'te kalması bu tercihi hazırladı. Fioravanti, Bizans'ın düşüşünden bir veya iki yıl sonra Venedik'teydi. Şehirde sadece Konstantinopolis'in trajik kaderinden bahsettiler. Bizans sanatının değeri büyük ölçüde arttı. Ve Aristoteles'in gözleri önünde çok kubbeli Mark Katedrali, ana cephenin yarım daire şeklindeki tamamlayıcıları (Eski Rus tapınaklarının zakomaralarına benziyorlardı), Bizans ustalarının freskleri ve mozaikleri ya da İtalyan sanatçıların sanatlarından ilham alan eserler duruyordu. Mükemmel bir profesyonel hafızaya sahip, zeki ve etkilenebilir bir mimar, tüm bu görüntüleri korudu. Bizans'ın sanatsal geleneklerine dayanan eski Rus sanatının özüne bu kadar çabuk nüfuz etmesinin nedeni budur.

Sözleşmenin imzalanmasından altı ay sonra - Ocak 1475'te - Aristoteles, oğlu Andrei ve hizmetçi Petrusha ile birlikte Semyon Tolbuzin elçiliğinin bir parçası olarak uzun bir yolculuğa çıktı. O zamanlar Moskova'ya ulaşmak kolay değildi. Gezginler, Sophia Paleologus'un üç yıl önce Roma'dan yeni evine giderken izlediği rotayı seçmiş olabilir: Alman şehri Lübeck, ardından Livonya topraklarından Novgorod veya Pskov üzerinden Moskova'ya.

Birçok nehir, dere, bataklık ve arazi koşullarının üstesinden gelmek için yılın en iyi zamanı kıştı. Ocak, kar fırtınası, Şubat, Mart ayları boyunca seyahat ettik. Nadir köyleri, hatta daha ender şehirleri, dumanı tüten kulübeleri ve uçsuz bucaksız gibi görünen devasa ormanları geçtik. Ve her yerde ahşap var: beyaz huş ağaçları, kasvetli ladin, güçlü meşeler. Devasa kütük evlerden ve çeşitli oymalarla süslenmiş beklenmedik derecede zarif boyar konaklarından yapılmış duvarlar ve kuleler, "kuşatma bahçeleri" - müstahkem mülkler ve atların değiştirildiği nadir yol kenarı meyhaneleri.

Birinci Sofya Chronicle'a göre, “6983 (1475) yazında Büyük Gün'de, Büyük Dük Semyon Tolbuzin'in büyükelçisi Roma'dan geldi ve yanında kiliseler ve odalar inşa eden Aristoteles adında bir mürol ustasını getirdi. .”

"Büyük Gün" - Paskalya tatili - 1475'te 26 Mart'a düştü. Sonra Aristoteles Fioravanti Moskova'da ortaya çıktı. Başkent, İtalyan mimarı kilise çanlarının kızıl çınlaması ve bir Avrupalı ​​için alışılmadık muhteşem bir görünümle karşıladı. Aristoteles, Moskova Nehri'nin yüksek kıyısından, pitoresk bir grup kütük kulübe, karmaşık boyar konakları, ek binalar ve beyaz taştan harap kale duvarları gördü. Şehir yerleşim yerlerine, köylere ve müstahkem manastırlara komşuydu. Ve ufukta, içinden dolambaçlı patikaların ve geniş tekerlek izleriyle dolu yolların geçtiği mavi bir orman vardı.

1367'de Kremlin ilk kez beyaz bir taş duvarla çevrildi. Fioravanti geldiğinde Kremlin duvarları harap olmuş, birçok yangından tütmüş, yerleşmiş ve mazgalları kısmen kaybolmuştu. Üç yüzyıl önce Borovitsky Tepesi'ne yerleşmiş olan Moskov kasabasını savunan kale, biraz genişletilmiş bir biçimde sonsuza kadar Moskova'nın düzeninde kurulacak şekli almıştı. Ve kim bilir, belki de o zaman, bu bahar gününde, Avrupa'nın en güçlü kalesinin görkemli planı mimarın gözünün önünde ortaya çıktı!

III.Ivan'ın sarayında Aristoteles nazikçe karşılandı. Belki kişisel olarak ve şüphesiz Kardinal Vissarion'un sözlerine göre Sofya Fominichna, Aristoteles Fioravanti'yi tanıyordu ve onun mühendislik sanatı hakkında çok şey duymuştu. Ayrıca Büyükelçi Semyon Tolbuzin'in raporları da Fioravanti'nin yüksek becerisini doğruladı. 1476'da Moskova'yı ziyaret eden Venedikli diplomat Ambrogio Contarini, bu şehirde "çeşitli İtalyan ustaların çalıştığını, aralarında meydanda bir kilise inşa eden Bolognalı Usta Aristoteles'in de bulunduğunu" bildiriyor. Bir süre onun evinde yaşadım. neredeyse Üstadın evinin yanındaydı”, yani Kremlin'de, Büyük Dük'ün sarayından çok da uzak değildi. Ve mimara emanet edilen ilk şey, Eski Rus'un ana tapınağı olan Kremlin'deki Varsayım Katedrali'nin inşasıydı.

Bu sorunu Aristoteles'ten önce bile çözmeye çalıştılar. Mevcut katedralin yerinde, 15. yüzyılın 70'li yıllarının başlarında bakıma muhtaç hale gelen küçük bir beyaz taş kilisenin bulunduğu biliniyor. Chronicle'a göre, duvarlar yıkılma tehlikesiyle karşı karşıyaydı ve kalın kütüklerle desteklenmişti ve kilisenin kuzeydoğu köşesine bitişik şapellerden biri çöktü. Aristoteles Fioravanti'nin gelişinden üç yıl önce, o zamanların geleneğine göre yeni bir katedralin inşası için ihaleler planlanıyordu. En düşük fiyat iki usta - Ivan Krivtsov ve Myshkin tarafından açıklandı. Tapınağın inşası onlara emanet edildi. Mimarlara belirli koşullar verildi: Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin modeline ve benzerliğine dayalı, ancak tüm kısımları daha büyük olan yeni bir katedral inşa etmek gerekiyordu.

Krivtsov ve Myshkin, yeni inşa edilenden üç metre daha küçük olan ve bu nedenle içeride kalan eski kiliseyi sökmeye başladılar. Chronicles, burada III.Ivan ve Prenses Sophia'nın düğününün gerçekleştiği geçici bir ahşap kilisenin inşa edildiğini bildiriyor.

1474'te duvarlar tonozluydu, ancak Mayıs ayında aniden içinde koroya giden bir merdivenin bulunduğu kuzey duvarı ve batı duvarının bir kısmı çöktü. Her şeyin yeniden başlaması gerekiyordu. Pskovlu ustalar acilen istişarelere çağrıldı. Duvarların "pürüzsüzlüğünü" övdüler, ancak inşaatta kullanılan kirecin yeterince "tutkallamadığını", yani taş blokları sabitlemek için gerekli viskoziteye sahip olmadığını belirttiler. İnşaata katılmayı reddettiler.

Bu olayı aktaran kronik, nedeninin Moskova'da bir Mayıs gecesi meydana geldiği iddia edilen "toprak çatlaması" olduğunu söylüyor, ancak Moskova için bu nadir olayla ilgili herhangi bir ayrıntı vermiyor ve diğer binalara verilen hasardan bahsetmiyor. Tarihçinin bu kadar cimriliği hikayenin doğruluğu konusunda şüpheler uyandırıyor. Belki de Kremlin'de Meryem Ana'nın Göğe Kabulü katedral kilisesinin inşa edilmemesini bir şekilde haklı çıkarmak için tüm bunlara ihtiyaç vardı.

Aslında her şey daha basit anlatılmıştı. Krivtsov ve Myshkin, Pskov ustaları gibi Kremlin'de dikilecek kadar geniş tapınaklar inşa etmediler. Moğol istilası, bir zamanlar eşsiz mimari örnekler sunan Kiev ve Vladimir-Suzdal topraklarının inşaat geleneklerini sekteye uğrattı. Bu gelenekleri modern inşaat teknolojisine dayanarak restore etmek gerekiyordu. İtalyanları Rusya'ya davet etmenin anlamı buydu.

Katedral bir yıl boyunca harap halde kaldı. Ve 1475'te Moskova'ya varır varmaz Aristoteles inşaata başladı. Kroniklere göre iş düzenini neredeyse her yıl yeniden yapılandırmak mümkün. Araştırmacılar arasında anlaşmazlığa neden olan tek şey, Fioravanti'nin eski Rus mimarisinin anıtlarını ve her şeyden önce Rus mimarisinin anıtlarını tanımak için gittiği Kuzeydoğu Rus şehirleri Vladimir, Novgorod, Pskov'a yaptığı gezinin zamanlamasıdır. Vladimir'deki Varsayım Katedrali. Bu yolculuğu iki kez yaptığını düşünmek için nedenler var: ilkinde - Moskova'ya nispeten yakın olan Vladimir'e ve daha sonra kuzeye.

Fioravanti, eski kilisenin ayakta kalan kısımlarının inşaatına dahil edilmesinin mümkün olmadığını düşündü ve kalıntıların yıkılmasıyla çalışmalara başlandı. Bu Moskovalılar için şaşırtıcı olacak bir şekilde yapıldı. Sözde "koç" - demirle bağlanmış ve üst uçlardan birbirine bağlanan üç kiriş arasında asılı duran, ileri geri sallanan ağır bir meşe kütüğü, korkunç bir kuvvetle duvara çarptı ve onu yok etti. Tarihçi, bu cihazın yarattığı izlenim hakkında şunları yazdı: "... bunu her üç yılda bir yaptılar ve bir hafta veya daha kısa sürede parçalandılar."

Fioravanti, temeli kazmaya ve duvarları döşemeye başlamadan önce, Varsayım Katedral Kilisesi'nin yıkılmasının nedenlerini dikkatlice buldu. Pskov ustalarının kireç harcının uygunsuzluğuna ilişkin bakış açısını doğruladı ve nasıl hazırlanacağını gösterdi. Sonuç olarak, “Kirecin çapayla iyice karıştırılmasını emrettim ve sabah kurur kurumaz bıçakla parçalayamadım... sanki kalın hamur çözülmüş ama demir bulaşmış gibi. spatulalar.”

Chronicle'a göre, temel iki kulaçtan fazla derinlikte atıldı ve yere değil, hendek tabanına çakılan meşe kazıkların üzerine atıldı. Bunların hepsi Moskovalıları şaşırtan ama onlar tarafından hızla kabul edilen yeniliklerdi.

Fioravanti'nin gelişinden önce Rus inşaatçılar tuğla kullanıyordu, ancak kalitesizdi ve esas olarak beyaz taş duvarların doldurulması için kullanılıyordu. Aristoteles, Moskova Nehri kıyısında, Kalitnikov'daki Andronikov Manastırı'nın arkasında özel tuğla fabrikaları inşa etti. Eski Rus tuğlasıyla karşılaştırıldığında yenisi daha dikdörtgen şekilli ve ölçülemeyecek kadar sertti.

Hazırlık çalışmalarını tamamlayan (eski kiliseyi yıkmak, temel için hendek kazmak ve tuğla hazırlamak) Fioravanti, aynı 1475 yılında duvarları döşemeye başladı. Daha önce Moskova yakınlarındaki Myachkovo'daki antik beyaz taş madenciliğine gitti, taşı test etti ve şantiyeye teslimatını ayarladı.

Chronicle, aynı yıl duvarların yerden çıktığını ancak farklı şekilde döşendiğini bildiriyor. Dış ve iç beyaz taş duvarların arasına dolgu amaçlı kullanılan kırık tuğlalar ve küçük taşlar yerine artık Fioravanti'nin ölçülerine ve tarifine göre hazırlanan tuğlalar yerleştirildi. Daha basitti, daha hızlıydı ve en önemlisi yük kaplamaya değil, aslında duvar olan tuğlaya düşüyordu. Daha sonra iç sütunlar kurmaya başladılar. Toplamda altı tane var: dördü yuvarlak, ikisi kare, sunak bariyeriyle gizlenmiş. On iki çapraz tonoz üzerlerinde durmaktadır. Bu da bir haberdi, çünkü sütunun eski şekli kare şeklindeydi, dört köşesi kesilmişti ve planda eşkenar bir haç oluşturuyordu.

1476'da Aristoteles duvarları kemerli sütunlu kemerin yüksekliğine kadar kaldırdı. Dayanıklılık için geleneksel meşe bağlar yerine metal bağlar kullanıyor ve bunları dış duvarlara ankrajlarla sabitliyor. Asansörler tuğla ve kireç sağlamak için kullanıldı. Chronicle bu yenilikler üzerinde ayrıntılı olarak duruyor.

1477'de katedral kabaca tamamlandı. İç dekorasyon iki yıl daha sürdü ve 15 Ağustos (26) 1479'da Varsayım Katedrali ciddiyetle kutsandı.

Zaten çağdaşlar yeni katedralin güzelliğini takdir edebildiler. Resurrection Chronicle'ın yazarı şunları yazdı: "Bu kilise görkem, yükseklik, hafiflik, ses ve genişlik bakımından harikaydı; Vladimir kilisesi dışında Rusya'da böyle bir kilise daha önce hiç gerçekleşmemişti; ustası da Aristoteles'ti."

Fioravanti, çalışmalarında eski Rus ustalar tarafından yüzyıllar boyunca geliştirilen yerel gelenekleri dikkate almak ve mimari form anlayışını bunlara uyarlamak zorundaydı. Beş kubbeli çatı, çatıdan duvara kaplama, duvarların pilasterlerle bölünmesi, kemerli sütunlu kemer, perspektif portal - binanın kompozisyonunu belirleyen mimari ve yapısal unsurlar. Rönesans sanatını bilen İtalyan mimar, bu yapıya düzen, parçaların sıkı bir şekilde düzenlenmesi, detayların hassas çizimi ve dikkatlice bulunmuş oranlar - her bir cephe bağlantısının yükseklik ve genişlik arasındaki oran - getiriyor ve bu da şunu veriyor: tüm yapı etkileyici, katı ve anıtsal bir görünüme sahiptir.

Fioravanti, Vladimir Varsayım Katedrali'ni temel alarak prototipinden farklı, kendine özgü mimari ve sanatsal özelliklere sahip bir eser ortaya çıkarıyor. Yalnızca tüm unsurların farklı orantılarından değil, aynı zamanda düzenlerinin katı simetrisinden de oluşurlar. İki güçlü payandayla sıkıştırılan doğu cephesi, merkezi ana apsisin her iki yanında ikişer adet olmak üzere beş apsise bölünmüştür. Apsis yarımkürelerinin üzerinde resimlerle dolu bir boş alan oluşturan üç yaylı zakomara ile tamamlanmıştır. Bu teknik, Fioravanti'nin çalışmasını, apsislerin neredeyse çatı kaplamasının yüksekliğine ulaştığı Vladimir'deki Göğe Kabul Katedrali'nden ayırıyor.

Güney ve kuzey cephelerinin her biri dört eşit duvar bölümüne sahiptir; batı cephesi ise üçtür. Bu cephenin orta kısmında, merkezi apsis ekseni boyunca, ortada asılı ağırlık bulunan, çift kemerli, dekoratif işlemeli bir revak bulunmaktadır. Bu teknik daha sonra Rus mimarisinde çok yaygınlaştı. Yan perspektif portalları üçüncü bölüme kaydırılarak binanın enine eksenini oluşturur. Her üst pencere, zakomaranın yarım dairesinin ekseni boyunca kesilir ve orta pencere, kemer-sütunlu kuşağın ekseni boyunca kesilir. Binanın tüm bireysel unsurları ve oranları tek bir uyumlu bütün oluşturur.

Tarihçi, katedrale girerken ortaya çıkan duygunun etkileyici bir tanımını buldu: "seslilik" adını verdiği ihtişam, hafiflik ve mutluluk. Rus mimarlık tarihinde ilk kez tapınağın içi devasa ve bölünmez, serbestçe görülebilen ve yüksek bir salon şeklinde ortaya çıktı. Fioravanti, katedralin içinde ve cephelerde, mekanı düzenleyen bütünlük içinde eşit büyüklükteki unsurların ritmini ve birbiriyle bağlantısını koruyor. Bu elemanlar, sütunlar arasında çapraz tonozlarla örtülü on iki eşit bölmeden oluşuyordu. Mimar, büyük dukalık katedrallerinin vazgeçilmez aksesuarı olan koroları ve büyük orta kubbenin çapına eşit kubbe altı alanını terk etti. Ancak merkezi kubbenin dört yan kubbeden daha büyük olmasını gerektiren kilise kanonuna uyma ihtiyacı, Fioravanti'yi tamburunu iç halkadan belli bir mesafede bulunan bir duvara yerleştirmeye zorladı, bu yüzden içi boş bir halka şeklinde oda var. tamburun tabanında oluşturulmuştur. Bu yapıcı teknikle mimar, yeni çözümü eski Rus tapınak inşaatı gelenekleriyle uzlaştırdı.

Fioravanti hala hayattayken, 1481 yılında fresk resminin ana döngüleri tamamlandı ve 1515 yılına gelindiğinde tüm duvarlar, sütunlar ve sütunlar tamamen resimle kaplandı. 17. yüzyılın ortalarına kadar korunmuş, çok harap olmuş, özel olarak kaldırılmış defterlere göre restore edilmiştir. Daha sonra yüzyıllar boyunca tekrar tekrar güncellendiler. Ve ancak 1914'te bilimsel restorasyonları başladı. 1920'lerde kuzeydoğu apsis ve sunak bariyerinde 15. yüzyıldan 16. yüzyılın başlarına kadar kayıp olduğu düşünülen orijinal duvar resimleri keşfedildi. Stilistik karakterlerindeki bu paha biçilmez parçalar, 1500-1502'de yapılan Ferapontov Manastırı'nın fresklerine kadar uzanıyor. Dionysius ve sanatçılardan oluşan ekibi.

Tamamlandığı yıl katedralin nasıl göründüğünü hayal etmeye çalışalım. İkonostasisin ancak 17. yüzyılda inşa edilen boş duvarının yerine, orta apsis ve yan şapellerin manzarasını sunan alçak bir sunak bariyeri vardı. Dört sütun - uzun ve ince - iç mekanı karmaşıklaştırmıyordu. Bunlar, St.Petersburg'un başkentlerinden esinlenmiş olabilecek Roma-Bizans başlıkları ile süslenmiştir. Venedik'te damga.

1979 yılında beş yüz yaşına giren Varsayım Katedrali nispeten az sayıda değişikliğe uğramıştır. Ve özellikle yüzyılın başında ve 70'lerde yapılan sonraki restorasyonlar neredeyse tamamen orijinal görünümünü restore etti. Beyaz taştan oyulmuş sütunların heykelsi başlıklarının 17. yüzyılda hangi nedenlerle yıkıldığı bilinmiyor. Ancak tonozların destekleyici kemerleriyle mükemmel bir şekilde koordine edilen Romanesk formları korunmuştur.

19. yüzyılda orijinal zemindeki beyaz taş levhaların yerini kabartma süslemeli dökme demir levhalar almış ve bu nedenle zemin seviyesi biraz yükselmiştir. Kuzeydoğu koridoru yeniden inşa edildi ve üzerine bir kutsallık inşa edildi.

Kremlin'in duvarlarının ve kulelerinin genel düzenini Aristoteles Fioravanti'nin tasarladığına inanmak için iyi nedenler var. 1475 ile 1485 yılları arasında, harap beyaz taş duvarların ve kulelerin yeni tuğlalarla değiştirilmesine yönelik çalışmalar başladığında, Moskova'daki Fioravanti'nin aslında hiçbir rakibi yoktu. Daha önce de belirtildiği gibi 1485 ve 1488'de tek İtalyan mimar Anton Fryazin. Kremlin'in nehir kıyısına iki kule ve aralarında bir duvar diker, tüm kalenin genel planını yapmadan bu çalışmaya başlayamazdı. Böyle bir plan ancak memleketinde Castello Sforchesco'yu inşa eden ve Milano Dükü için müstahkem kaleler, Bologna'nın kuleleri ve duvarları ile Macaristan'daki savunma hatlarını inşa eden ünlü istihkâmcı Aristoteles Fioravanti tarafından verilebilirdi.

Şimdi bile, 17. yüzyılda kulelere çeşitli kırma çatıların eklenmesine rağmen, Kremlin'in mimari ve mekansal kompozisyonu, çözümün bütünlüğü ve düşünceliliği ile hayrete düşürüyor. Ve 15. yüzyılın sonunda Kremlin, duvarlarının ve kulelerinin tüm gücüyle şaşkın çağdaşların karşısına çıktığında, hayal edilmesi kolay olan bu bütünlük daha da şaşırtıcıydı. Mimarinin bu kadar eksiksiz olması ancak yapının genel planını çizen, bireysel parçalarını, boyutlarını ve şekillerini belirleyen bir dehanın iradesiyle ortaya çıkabilir.

Quattrocento mimarisinin rasyonalizmi burada kuzeydoğu duvarının düzleştirilmesinde ve Kremlin üçgeninin tabanında ve tepesinde yuvarlak kulelerin inşasında yansıdı; bu, tüm kalenin dengeli bir mekansal kompozisyonunu yarattı. Böylece, hem Varsayım Katedrali'nde hem de Kremlin'in devasa kale duvarları ve kuleleri topluluğunda, bu çekiciliğin izi geometriye kadar uzanabilir - 15. yüzyılın İtalyan mimarının bakış açısından, fikirleri oluşturmanın tek yolu. Orta Çağ'ın kaosuna karşıt olarak mimaride hümanizm ve düzen.

Kremlin master planının yaratıcısının Aristoteles Fioravanti olduğuna dair dolaylı da olsa başka bir kanıt daha var. Leningrad'daki SSCB Bilimler Akademisi kütüphanesinin el yazması bölümünde, yukarıda belirtildiği gibi Fioravanti'nin Milano'da bir hastane binası inşa ettiği Antonio Averlino Filarete'nin 15. yüzyıldan kalma bir el yazması - "Mimari Üzerine İnceleme" bulunmaktadır. Bazı bilgilere göre, Kral Matt Corvinus'un daveti üzerine onunla birlikte Macaristan'a gitti. Filarete'nin incelemesi 15. yüzyıl mimarları için bir referans kitabı haline geldi ve İtalya'da birçok kopya halinde dağıtıldı. Filarete'nin arkadaşı ve silah arkadaşı Aristoteles Fioravanti'nin bu kitabın bir nüshasına sahip olduğunu ve onu Moskova'ya getirdiğini varsaymak doğaldır. İncelemede, yazarı birkaç kez Aristoteles'ten övgüyle bahsediyor.

Görkemli mimarlık ve mühendislik sanatı anıtı Kremlin'in ayrıntılı bir incelemesine girerseniz, Kuzey İtalya kale mimarisinin üslup özelliklerinin izini sürebilir ve uygulanan incelemede belirtilen önerileri görebilirsiniz.

1478'de, Varsayım Katedrali'nin bitiminden bir yıl önce, Aristoteles Fioravanti, III.Ivan'ın ısrarı üzerine, topçu şefi olarak Novgorod'a karşı bir kampanya başlattı. Bu alan tamamen Aristoteles'in bilgi ve deneyim çeşitliliğinden etkilenmiştir. Ivan III'ün ordusu Novgorod kalesine yaklaştığında Volkhov'a bir köprü inşa etme ihtiyacı ortaya çıktı. Fioravanti olağanüstü sağlamlığa sahip geçici bir duba köprüsü inşa etti. Tarihçi bu mühendislik yapısından şu şekilde bahsediyor: “6 Aralık'ta prens, Gorodishche yakınlarındaki ustası Aristoteles Fryazin'e Volkhov Nehri üzerindeki büyük köprünün onarılmasını (yani inşa edilmesini) emretti; ve o usta altında böyle bir köprü inşa etti. O nehirdeki gemilerde Gorodishche ve hatta Büyük Dük, üstesinden gelerek Moskova'ya döndü, ancak köprü hala duruyor."

Aristoteles Fioravanti'nin biyografi yazarları, Moskova'daki Cannon Yard'ın inşasını onun adıyla ilişkilendirir. Kuznetsky Köprüsü'ne paralel, daha sonra akan Neglinnaya Nehri boyunca demirhanelerin bulunduğu Pushechnaya Caddesi bölgesinde bulunuyordu. Görünüşe göre durum buydu. Fioravanti'nin gençliğinde uğraştığı dökümhane, madeni para ve topçuluk, müstahkem kalelerin inşasıyla ilgili araştırmalarının konusunu oluşturuyor. Bütün bunlar onun Moskova'daki Cannon Yard'ın organizasyonunu üstlenmesine izin verdi. Eski Rusya'da dökümhane çok eski zamanlardan beri geliştirilmiştir. Ancak özellikle Rusya'yı birleştirme ve Tatar boyunduruğundan kurtulma görevlerinin kapsamlı askeri operasyonlar gerektirdiği 15. yüzyılda kendi zanaatkarları yeterli değildi. Bu nedenle, Rönesans'ın tipik bir temsilcisi olan İtalyan mimar ve mühendis, bilgisinin çok yönlülüğü açısından Moskova'da önemli bir uzman haline geldi.

1482'de, Kazan'a karşı bir kampanya öngören Aristoteles Fioravanti, bir topçu konvoyuyla ileri gönderildi ve Nizhny Novgorod'a Volga kıyılarına ulaştı.

Fioravanti'nin, 1466 yılında tahta çıkan Sforza hanedanının Milano Dükü Galeazzo Maria II'ye yazdığı 22 Şubat 1476 tarihli mektup, Milano arşivlerinde ortaya çıktı. Kavgacı ve zalim dük, zamanının çoğunu avlanmaya adadı. Görünüşe göre Fioravanti Milano'da çalışırken onunla tanışmış. Kendini Rusya'da bulan ve Galeazzo'nun tutkusunu hatırlayan Fioravanti, gyrfalcons arayışına girdi ve mektuba bakılırsa Beyaz Deniz'e ulaşarak Solovetsky Adaları'nı ziyaret etti. Fioravanti, yakalanan beyaz şahinleri oğlu Andrei ile birlikte Milano'ya gönderdi. Bu arada bu mektup, Fioravanti'nin "en görkemli, en zengin ve ticari şehir" dediği Moskova hakkında bir yabancının verdiği ilk ifadelerden biri.

Fioravanti, Antik Rusya'ya son yolculuğunu 1485 yılında yaptı. Ancak bundan önce, büyük mimarın zorlu hayatındaki son sınav olan bir olay meydana geldi.

O dönemde Moskova'da yaşayan yabancılar arasında İtalyan doktor Antonio da vardı. Hasta Tatar prensi Karakucha'yı tedavi etmeyi üstlendi ama öldü. Ve sonra İtalyan doktor prensi zehirlemekle suçlandı. Şiddetli işkencenin ardından III. İvan'ın emriyle Antonio idam edildi. Bu, Aristoteles üzerinde korkunç bir izlenim bıraktı ve gizlice kaçmaya karar verdi. Girişimin felaketle sonuçlandığı ortaya çıktı. Sofia Chronicle, Aristoteles'in "aynı şeyden korktuğunu ve Büyük Dük'ten topraklarını istemeye başladığını; Büyük Dük'ün onu yakaladığını ve onu soyarak Kutsal Lazor'un arkasındaki Onton avlusuna diktiğini" bildiriyor. Belli ki Fioravanti'nin çizimleri, mektupları, günlükleri ve seyahat notları kaybolmuştu.

Aristoteles hapsedildi ve belki de bu onun hayatının sonu olacaktı. Ama gerekliydi. Ve 1485'te, kronik, III. İvan'ın Tver prensliğini fethetme kampanyasında topçu şefi olarak Fioravanti'nin adından son kez bahsediyor. Açıkçası, yetmiş yaşındaki mühendis ve mimar henüz bu yıl [Profesör P. Cazzola “15. yüzyılın sonunda Moskova'da Çamur Ustaları (Rus kroniklerinden ve İtalyan arşiv belgelerinden)” adlı çalışmasında Aristoteles Fioravanti'nin 1486'da öldü. ​​Bu onun varsayımı, mimarın birinci ve ikinci evliliğinden olan çocuklarının babalarının mallarını bölmeye çalıştıkları Bologna Devlet Arşivi'nde bulunan 24 Ağustos 1487 tarihli noter senedine dayanmaktadır. Bir süre önce ölen "muhteşem atlı" (Bologna hükümeti tarafından seçkin vatandaşlara verilen fahri unvan) en iyi eserini verdiği topraklarda huzuru buldu.

Aristoteles Fioravanti dünya kültür tarihine tek bir eserle giren ender ustalar arasında sayılabilir.

Varsayım Katedrali, eski Rus mimarisi tarihinde yeni bir sayfa açtı. Formlarının etkisi katedralden birçok eserde izlenebilir. Novodevichy Manastırı Moskova'da ve uzak Vologda'da - ve 15. yüzyıldan 17. yüzyılın sonuna kadar ve hatta 19. yüzyıldaki zaman dilimlerinde. Büyük boyutlu tuğlaların kullanılması, duvarların bandajla döşenmesi, kubbelerin tek tuğlayla dikilmesi, meşe kütükler yerine demir bağ ve ankrajların kullanılması, inşaat işlerinin aşamalı olarak organize edilmesi ve en önemlisi bir mimari eserin uyumlu bir kombinasyon olarak anlaşılması. İtalyan ustanın eski Rus inşaat pratiğine getirdiği tüm unsurlardan biri de budur.

Fioravanti, İtalyan Rönesansının en büyük ve ilk teorisyenleri olan Antonio Filarete ve Leon Battista Alberti'nin (1414-1472) çağdaşıydı. Antik mimarların felsefi kavramlarına yerleşmiş olan, doğada ve insanda orantılılık fikirleri geliştirdiler. Sayısal orantı ilişkileri üzerine inşa edilen bu uyum anlayışı, Varsayım Katedrali'nin kompozisyonunun temelini oluşturdu. Aristoteles, diğer İtalyan mimarların yaptığı gibi, Rönesans'ın mimari cephaneliğinden ayrıntıları kullanmadan, Rönesans ruhuyla dolu ve aynı zamanda son derece ulusal bir eser yaratıyor.

MARCO FRYAZIN VE PIETRO ANTONIO SOLARI

Moskova'da ortaya çıktılar farklı zaman: Marco Fryazin [Tarihçi N.M. Karamzin, sebepsiz yere Marco'ya daha sonraki Rus tarihçiliği tarafından alınan Ruffo soyadını veriyor. İtalyan bilim adamı Merzario, onu Marco dei Frisoni veya da Coropa'nın torunları arasında sınıflandırıyor. Makalemizde onun Rus kroniklerinde tanındığı soyadını koruduk. - Marco Fryazin] 1484'te çalışıyordu, Pietro Antonio Solarn ise ancak 1490'da geldi. Bizim Faceted Chamber olarak bildiğimiz Büyük Altın Oda'nın inşasında ortak çalışmayla birleştiler.

İtalyan kaynakları Marco Fryazin'den bahsetmiyor ve onun Moskova'daki çalışmaları ancak Rus kroniklerinden öğrenilebilir. Antonio Solari her iki kaynağa da büyük önem veriyor.

Marco Fryazin'in Moskova'daki ilk haberi, eski ahşap saray binalarının taş binalarla değiştirilmesi için çalışmaların başlamasına kadar uzanıyor. Bu, III. İvan'ın eski beyaz taş Kremlin'in yeniden inşasına yönelik kapsamlı planının bir parçasıydı. 1484 yılında Marco Fryazin, büyük dük hazinesini depolamak için tuğladan bir oda inşa etti. İnşaat alanı Müjde ve Başmelek Katedralleri arasından seçildi. Hazine Mahkemesi'nin inşasından önce (kronikler bu binayı böyle adlandırır), Büyük Dük'ün kişisel hazinesi iki yerde tutuldu - Meryem Ana'nın Doğuş Kilisesi ve Müjde Katedrali'nin altında ve Büyük Düşes, Vaftizci Yahya'nın Doğuş Kilisesi'nde tutuldu.

Marco'nun ilk binası günümüze ulaşamamıştır, ancak bize ulaşan resimlerden, özellikle de "Krallığa Seçim" kitabındaki çizimden anlatılabilir. Devlet avlusu, iki bölümden oluşan nispeten küçük bir tuğla binaydı: Müjde Katedrali'nin apsisine yakın olan bunlardan biri nispeten alçaktı ve üçgen tahta bir çatıyla kaplıydı; İlk kuleye göre oldukça etkileyici görünen diğeri yüksek bir çadırla bitiyordu. Tamamen pürüzsüz, herhangi bir mimari dekorasyona sahip olmayan bu binanın duvarları, kule şeklindeki kısmında geniş bir kornişle sona eriyordu. Devlet avlusu, Terem Sarayı'nın geri kalanına geçitlerle bağlanıyordu.

1487'de Marco Fryazin, Müjde Katedrali'nin batısında Küçük Dolgu Odası'nı inşa etti ve bu da hayatta kalamadı, ancak 1751'de yeniden inşa edilmeden önce D. Ukhtomsky'nin ölçü çizimine dikkatlice kaydedildi. İki katlı bir tuğla binaydı. tonozlarla örtülüdür. Bodrum katın üzerinde bir bodrum katı yükseliyordu ve ikinci katta her birinin kendi çıkışı olan iki oda vardı: Yemek Odası ve Resepsiyon Odası.

Ukhtomsky'nin çizimine göre Dolgu Odası'nın cephesi, ilk kez Rus mimarisinde kullanılan detaylarla süslenmiş olması açısından ilginçtir: bunlar birinci katın pencerelerinin üzerinde üçgen kum taşları, ikinci kattaki kemerler ve geniş, tam bir kubbedir. tüm binayı taçlandıran profil korniş. Yatay çubuklar zemini zeminden ayırır, pencerelerin oranları ve yerleşimleri duvarların geniş serbest düzlemlerini bırakır. Bütün bunlar bir araya geldiğinde, “İtalyanlığın” Kremlin'in diğer sivil binalarından daha güçlü olduğu yeni bir kamu binası imajı yaratıyor. Marco Fryazin, 18. yüzyılın ortalarına kadar varlığını sürdüren bu binayla Kremlin'deki Arsenal'in mimarisinin karakterini önceden tahmin etmiş ve belki de onu etkilemiş görünüyordu.

Küçük Dolgu Odası ile eşzamanlı olarak, 1487'de "Marco Fryazin, Moskova Beklemishevskaya'nın aşağısındaki köşede bir strelnitsa yaptı." Onu 1367 yılında inşa edilen beyaz taş kalenin köşe kulesinin yerine yerleştirdi ve böylece Kremlin'in güney tarafındaki tuğla duvarların inşaatını tamamladı. Kulenin içinde Marco Fryazin gizli bir kuyu inşa etti.

Chronicle'ın dediği gibi Moskvoretskaya Kulesi bugüne kadar ayakta kaldı. 1680'de kule çok yönlü bir çadırla inşa edildi ve 1707'de İsveçlilerin olası bir saldırısı beklentisiyle dibinde toprak surlar döküldü ve daha güçlü silahlar yerleştirmek için boşluklar hafifçe temizlendi (restorasyon sırasında) 1948'de boşluklara orijinal boyutları ve şekilleri verildi).

Yukarıda, 15. ve 16. yüzyılların Kremlin kulelerinin, neredeyse iki yüz yıl sonra inşa edilen, kırma üst kısımları olmadan hayal edilmesi gerektiği söylenmişti. Beklemishevskaya Strelnitsa'da eski ve yeni kısımları arasında sınır çizmek özellikle kolaydır. Tüm hacmin ötesine uzanan makinelerin ardından, sarkan üst kısımda bir zamanlar kırlangıçkuyruğu şeklinde tırtıklar vardı. Daha sonra bunların yerini tüm Kremlin kuleleri için tipik olan sinekli bir tuğla korkuluk aldı. Vodovzvodnaya Kulesi ile karşılaştırıldığında Beklemishevskaya son derece özlü. Uzun ve ince silindiri, eğimli beyaz taş bir kaide üzerine yerleştirilmiş ve yarım daire biçimli bir silindirle ondan ayrılmıştır. Ve artık dekor yok, bir savaş tüfekçisinin imajını bozabilecek hiçbir şey yok. Kule sadece kendi içinde değil, aynı zamanda şehrin bu bölümünün siluetini zenginleştirdiği için de iyidir. Kremlin'in duvarları buradan belli bir açıyla ayrılıyor ve nehir sakin sularını yakınına taşıyor. Zamoskvorechye'den, Kızıl Meydan'dan ve Kitai-Gorod'un bitişik sokaklarından görülebilir.

Chronicle'a göre Marco Fryazin, Beklemishevskaya'nın yanı sıra "Moskova'ya iki okçu yerleştirdi - Nikolskaya ve Frolovskaya." Ancak kroniklerin daha sonra bu ve diğer kulelerin inşasını Pietro Solari'ye atfetmesi nedeniyle, onun yalnızca temelleri attığı açıktır.

Chronicle'da (Nikonovskaya) Marco Fryazin'in isminden en son 1491 yılında bahsediliyor. Onun memleketine mi gittiği yoksa günlerini Rusya'da mı sonlandırdığı bilinmiyor. Yaratıcı kaderi kolay değildi. Beklemishevskaya Kulesi hariç, Fasetler Odası da dahil olmak üzere 1487'den sonra başladığı tüm binalar başka ustalar tarafından tamamlandı. Ancak Moskvoretsk Strelnitsa'da Marco Fryazin, mükemmel orantı anlayışına sahip olgun bir mimar ve o zamanın en ileri tekniklerini kullanan ilerici bir tahkimat mühendisi olduğunu gösterdi.

Kaynaklar, Yönlü Oda'nın inşaatının başlangıcını aynı 1487 yılına tarihlendiriyor. Bitiş tarihi 1491. Solari, 1490'da Moskova'ya geldi. Bu, Marco Fryazin'in onsuz üç yıl çalıştığı anlamına geliyor. Böylece, Facets Odası'nın tüm mimari ve mekansal tasarımı ve uygulaması Marco'ya ait olup, cephelerin ve iç mekanların mimari dekorasyonu görünüşe göre Solari'nin eseridir. Ancak bunu tespit etmek için ünlü mimar ve heykeltıraşın memleketindeki yaratıcı yolunu kısaca anlatmak gerekir. Milanolu ünlü heykeltıraş ve mimarlardan oluşan bir aileye mensuptu. Guiniforte Solari'nin (1429–1481) oğlu ve öğrencisi Pietro Antonio (yaklaşık 1450–1493), Milano'daki katedralin, Ospedale Maggiore'nin ve Pavia'daki ünlü Certosa manastırının inşasında yer aldı. Ayrıca heykeltıraş olarak çalıştı. 1484 ve 1485 tarihli iki eseri İtalya'da günümüze ulaşmıştır: İskenderiye'deki Capitani'nin mezarı ve Milano'daki Sforzesco Kalesi Müzesi'ndeki Madonna heykeli. Her ikisi de Solari'yi, heykelsi görüntülerin dekoratif gelişimine meraklı, biraz arkaik bir usta olarak nitelendiriyor. Bu özellikle Pavia Certosa Katedrali'nin (1453-1475) tamamen dantel süslemelerle kaplı cephesinde dikkat çekicidir; bu, Pietro Solari'nin Yönler Odası'nın dekoratif dekorasyonuna yönelik tutumu hakkındaki varsayımlarımızı doğrulamak açısından çok önemlidir. Burada usta, uçağın dekoratif dolgusuna olan sevgisini tatmin etmek için her türlü fırsata sahipti, çünkü Ortodoksluk, yuvarlak tematik heykellerin kilisede ve laik yaşamda kullanılmasını yasaklamıştı.

Faceted Chamber büyük bir yapının parçasıydı. Saray kompleksi Cephesi Kremlin'in Katedral Meydanı'na bakmaktadır. Anlatılan zamanda, bu olağandışı pitoresk topluluk henüz tamamlanmaktan çok uzaktı. Facets Sarayı'nın tamamlanmasından yalnızca bir yıl sonra, 1492'de III. İvan, ahşap sarayın sökülüp taş bir sarayın inşasına başlanmasını emretti. Ve geçici büyük dük ikametgahı için ahşap konaklar kesildi. Ancak yeni taş sarayın temeli, Kremlin'in tüm ahşap yapılarını tahrip eden bir yangın nedeniyle yalnızca yedi yıl sonra gerçekleşti. Ve Faceted Chamber, Varsayım Katedrali'nin yanındaki Katedral Meydanı'nda birkaç yıl boyunca durdu.

Basit bir dikdörtgen hacmin net bir siluetine sahip olan Yönler Odası binası, ana (doğu) cephenin alışılmadık dekorasyonu nedeniyle diğer sonraki binalar arasında göze çarpıyordu. Dört tarafa kesilmiş ve bir piramit oluşturan beyaz kireçtaşı taşlarıyla kaplıdır. Kesme taş sıraları (odaya adını verdiler) bodrum katının yüksekliğinden başlayıp kornişin altında bitiyor ve serbest bir pürüzsüz beyaz taş şeridi bırakıyor. Cephenin köşeleri, başlıkları en üst sıradaki rustiklerin üzerinde yükselen ve kübik taşların üzerine oturan ince bükümlü sütunlarla kaplıdır. Korniş duvarın biraz üzerinde asılı duruyor ve görsel olarak yüksek kalçalı, dik yaldızlı çatıyı destekliyor gibi görünüyor.

Pencereler şimdikinden daha küçüktü. Dikdörtgen platbandın içine bir impost üzerine oturan iki yarım daire biçimli kemer yazılmıştır. Bunlar tipik olarak İtalyan pencereleridir; cephelere nadiren yerleştirilerek duvarda geniş bir boş alan bırakılarak binaya daha da büyük bir anıtsallık kazandırıldı.

1682'de Yönlü Oda'nın pencereleri kesildi, yarım daire şeklindeki uçlar ortadan kalktı ve mimar Osip Startsev çerçeveye braketler üzerinde bağımsız sütunlara dayanan düz bir kumtaşı şeklinde yeni bir görünüm kazandırdı. Her şey en zengin oymalarla kaplıdır: sütunların sütunları, pencerelerin altındaki paneller, taçlı kartuşlar, başlıklar ve köşebentler tutan aslan resimlerinin bulunduğu.

17. yüzyıldan kalma pencereler günümüze kadar ulaşmış ve 15. yüzyılın eski cepheleriyle mükemmel bir uyum içindedir.

Sol cephede harici bir açık beyaz taş merdiven vardı - muhteşem Kızıl Sundurma. Oymalı taş korkuluklarla çevrili otuz iki adımlık düz yürüyüşü, eski Rus terminolojisine göre dolaplar olan iki platform tarafından kesintiye uğradı. Dolaplar yaldızlı hanedan aslan figürleriyle süslenmiş ve basamaklar demir plakalarla kapatılmıştı.

Çar'ın tören çıkışları ve yabancı büyükelçilerin kabulü için tasarlanan kırmızı sundurma, ikinci kata Yönlü Oda'nın tören odalarına - Kutsal Giriş Salonu ve Büyük Altın Oda'ya çıkıyordu.

Kutsal Giriş Salonu, dört derin kalıba sahip, kemerlerin altında dikdörtgen, alçak bir odadır. Tonozların üzerinde bir asma kat vardı - büyük dük ailesinin kadın yarısının pencereden büyükelçileri kabul törenini ve saray hayatının diğer olaylarını izleyebileceği bir saklanma yeri vardı; Bazen kadınlara izin verilmiyordu.

Fasetler Odası'nın iç mekanları, en zengin oymalar, yaldızlar ve duvar resimleriyle olağanüstü bir lükse kavuşuyor. Pietro Litoppo Solari, Kutsal Giriş Salonu ve Büyük Altın Oda'nın kapı ve pencere açıklıklarının portallarında yaldızlı taş “dantel”i yoğunlaştırdı. Devasa kapı portalı çok karmaşık bir kompozisyon sunuyor. Kapının hemen çerçevesi, bir saçakla örtülmüş iki kanattan ve ardından ayrıntılı tabanlara ve zengin başlıklara sahip iki çıkıntılı pilasterden oluşur. Pilasterler, üzerine omurga şeklinde bir alınlığın dayandığı, çerçevesinin alt uçları volüt şeklinde dışa doğru bükülmüş, kuvvetle gevşetilmiş bir saçak taşır. Alınlığın alınlığında, Monomakh şapkasıyla birlikte Bizans'tan Büyük Dük'e miras kalan Eski Rus armasının ilk görüntülerinden biri olan çift başlı kartalın heykelsi bir kabartması bulunur. Kartalın üstünde bir aslan maskesi var ve yanlarda hanedan grifonlar var. Portalın diğer tüm kısımları, içine tipik Rus çift başlı kartalların örüldüğü küçük, mükemmel bir şekilde oluşturulmuş ve ustalıkla yapılmış süslemelerle kaplıdır. Yönler Odası'nın tüm portalları aynı karakterde yapılmıştır ve yalnızca detaylarda farklılık gösterir.

Kutsal Giriş ve Büyük Altın Oda'nın duvarları Rus ustalar tarafından yapılmış resimlerle kaplıdır ve portalların altın süslemeleriyle birlikte iç mekanın ana dekoratif dekorasyonunu oluştururlar.

Kutsal Vestibül'den ziyaretçi devasa bir alana girer

Büyük Altın Oda. Pratik olarak kenarları 22,1 x 22,4 m ölçülerinde kare bir odadır.Ortada, dokuz metre yüksekliğe ulaşan şaşırtıcı derecede cesur, hafif bir örtü oluşturan dört çapraz tonozun topuklarının dayandığı devasa bir sütun vardır. Oda, üç tarafında alt sırada on iki pencere ve üst sırada yalnızca dört pencere olmak üzere iki sıra pencereyle aydınlatılmaktadır.

Marco Fryazin tarafından başlatılan ve Pietro Antonio Solari tarafından tamamlanan yönlü oda, Eski Rusya'daki genel mimari kompozisyonunda hem atalara hem de torunlara sahipti. Moskova Yönlü Odası'nın atası, 1169'da adı geçen Novgorod Odası'dır. Günümüze kadar ulaşan bu oda, 1433 yılındaki yeniden yapılanmanın sonucudur. Merkezinde geniş bir kare odadır. dört çapraz tonozun topuklarını taşıyan devasa bir sütun. Tonozların kalıbı yıldız şeklindeki bir kaburga sistemine dayanmaktadır. Stilistik özelliklere rağmen (bu durumda kaburgalar, Rus ve Alman ustaların birlikte çalıştığı gerçeğiyle açıklanan tipik bir Gotik işaretidir), burada eski tek sütunlu tasarım karakteristiktir. Hem zaman hem de mekan açısından daha yakın bir örnek, 1469'da mimar Vasily Dmitrievich Ermolin tarafından inşa edilen Trinity-Sergius Lavra'nın yemekhanesidir.

Faceted Chamber'ın birçok torunu var. Üstelik kaburga tonozlarının hiçbir zaman kök salmadığı da unutulmamalıdır. Ondan sonra inşa edilen her şey sadece onun modifikasyonuydu, az ya da çok başarılıydı. Bir örnek, Büyük Rostov Patriklik Mahkemesinin Beyaz ve Kırmızı Odalarıdır.

Böylece, Büyük Altın Oda'nın mimarları, kompozisyonuna temelde herhangi bir yeni özellik katmadılar, yalnızca geleneksel antik formu mükemmelliğe getirdiler.

Yönlü Oda, eski Rus sivil mimarisi tarihinde, dini yapıların mimarisindeki Varsayım Katedrali ile aynı yere sahiptir. Hem burada hem de burada, İtalyan Rönesans sanatının bile üstesinden gelemediği ulusal geleneğe güçlü bir bağlılık görüyoruz. İtalyan ustalar antik orijinal mimariyi yalnızca modernize edebildiler, ancak değiştiremediler. Marco Fryazin ve Pietro Antonio Solari, Yönler Odası'nın inşasıyla ilk kez bir şehir evi imajını Rusya'nın kullanımına sundu. Burası sokaktan çitlerle çevrili bir mülk değil, doğrudan caddeden veya meydandan girebileceğiniz bir ev. Ana cephe, sanki kuzey İtalya'nın Ferrara veya Bologna şehirlerinden Moskova'ya aktarılmış gibi, Rus ahşap konaklarına özgü, kırma dik bir çatıyla bitiyor. İç mekanda da aynı İtalyan ve Rus gelenekleri kombinasyonunu görüyoruz: İtalyan süslemesinin zenginliği, portalların omurgalı alınlığıyla birleşiyor, duvarlardaki en zengin eski Rus resmi ve tek sütunlu odanın mimarisi. İtalyan ve Rus sanat kültürlerinin iç içe geçmesinin bu özellikleri, 15. yüzyılın iyi korunmuş tek anıtı olan bu saray binasında özellikle dikkat çekicidir. 17. yüzyılda değiştirilen pencereler, kaybolan Kızıl Sundurma ve kırma çatı ile 19. yüzyılda boyanmış duvarlar dışında her şey günümüze kadar gelmiştir.

Belki de Kremlin'de çalışan tüm yabancı mimarlar arasında en büyük katkıyı Pietro Antonio Solari yaptı. 1490–1493'te Borovitskaya, Konstantino-Eleninskaya, Frolovskaya (Spasskaya) ve Nikolskaya yol kulelerini, Neglinnaya'nın üzerinde önbellek ve duvarların bir kısmını içeren bir strelnitsa inşa etti. Bu listeye, kronik verilere dayanarak, çok yönlü Köşe Arsenal (Sobakina) kulesi ve dikdörtgen Senato kulesi de eklenebilir. Ancak iki kulenin - Nikolskaya ve Frolovskaya - Marco Fryazin tarafından kurulduğu unutulmamalıdır. Kısa ve öz kronik "yatırmak" teriminden ne anlaşılması gerektiğini bilmiyoruz: Marco gerçekten kendisini yalnızca kulelerin temellerini döşemekle mi sınırladı yoksa duvarlar da inşa etmeye mi başladı? Her halükarda Kremlin kalesinin Kızıl Meydan'a bakan ana cephesini inşa eden Solari'nin işini kolaylaştırdı. Buradaki Kremlin duvarları güneydoğu tarafında 1678'de Spasskaya olarak yeniden adlandırılan Frolovskaya geçit kulesiyle ve kuzeydoğuda yönlü Köşe Cephaneliği (Sobakina) kulesiyle kapatılmıştır. Duvarın uzun ön cephesinin tamamı, Senato (kör) ve Nikolskaya (geçit) kulelerinin yardımıyla ritmik olarak eşit bölümlere ayrılmıştır.

Kremlin'in Kızıl Meydan tarafı en ağır şekilde güçlendirildi. Kitai-Gorod duvarının inşasından önce meydan, düşmanın saklanamayacağı boş bir alandı.

Pietro Antonio Solari'nin ölümünden sonra, Kremlin'in doğu tarafı ek olarak ikinci bir duvarla güçlendirildi - daha alçaktı ve suyla dolu bir hendeğe bitişikti.

Solari tarafından inşa edilen Kremlin kulelerinden ikisine odaklanacağız - Arsenalnaya ve Frolovskaya: birincisi - mimari değerleri nedeniyle, ikincisi - Kremlin'in ana girişi haline geldiği için ve silueti ve mimari dekorasyonuyla, onun sembolü haline gelen şehrin görünümüne o kadar organik bir şekilde girdi ki.

Kremlin kulelerinin en güçlüsü olan Arsenal Kulesi 1492 yılında inşa edildi. Görevi, Neglinnaya üzerinden Kızıl Meydan'da bulunan ticaret merkezine geçişi savunmaktı. Kuşatma durumunda bir kaynak kuyusunun saklandığı derin temel üzerinde on altı kenarlı bir kule yükselir. Siluetin güçlü hacmi ve sade, net çizgileri, onu büyük bir anıtsal sanat eseri haline getiriyor. 17. yüzyılda çadırın eklenmesinden önce, machicolae'nin üzerindeki kulenin tepesinde kırlangıçkuyruğu siperler vardı, yerini sineklerin olduğu standart bir tuğla korkuluk aldı. Beklemishevskaya gibi Arsenal Kulesi'ni, birleşen Kremlin duvarlarının köşesinin üzerinde yükselen orijinal haliyle hayal etmek zor değil. Solari zamanında Arsenal binası henüz mevcut değildi ve kule bölgeye hakim oldu ve karşı köşedeki Beklemishevskaya gibi önemli bir kentsel planlama rolü oynadı.

İnşaatın iki farklı aşamasının kaynaşması anlamında en ayrılmaz olanı, daha sonra Spasskaya olarak yeniden adlandırılan Frolovskaya'dır. Gelenek gereği ve topografik konumu nedeniyle Spasskaya Kulesi her zaman Kremlin'in Ana Kapısı olmuştur. 1367 yılında inşa edilen beyaz taş kalenin Frolovskaya strelnitsa yerine inşa edilmiştir. Bir sonraki yenileme sırasında, mimar ve heykeltıraş V.D. Ermolin, üzerine Moskova prenslerinin patronlarının - Azizler'in resimlerini içeren iki beyaz taş kabartma yerleştirdi. Selanikli George ve Dmitry. Daha sonra Solari'nin 1491'de inşa ettiği kuleyi süslediler. Ve bunlardan biri - mızrakçı George - Moskova şehrinin arması oldu.

Pietro Antonio Solari, Kremlin'in ana girişinin kulelerini inşa ederken onlara sert bir kale görünümü verdi. Spasskaya Kulesi'ne bir yönlendirme kemeri ekledi. Pei'de savaş platformu yok ve savaş hareketi merlon seviyesindeki dikdörtgen duvarlar boyunca gerçekleşiyor. Bir kuşatma veya saldırı durumunda kapı kemerini sıkıca kapatan hendek üzerinden Kızıl Meydan'a doğru bir asma köprü atıldı. Cephede köprüyü alçaltmak ve kaldırmak için zincirlerin geçtiği delikleri görebilirsiniz ve kapının geçişinde metal ızgaranın - gergilerin - yükselip alçaldığı olukları hala görebilirsiniz.

Çıkış kemeri, 15. yüzyılın mimari formlarını son derece özlü bir şekilde korumuştur. Duvarlarının dikdörtgeni, güçlü çıkıntılı kanatlarla köşelere sabitlenmiştir ve kulenin sert görünümünü bir şekilde canlandıran dalgalı bir "yutkunma kuyruğu" çizgisiyle biter.

Yeni inşa edilen Spasskaya Kulesi, yükseklik ve iç yapı açısından Strelnitsa'dan farklıydı. Katlara bölünmüştür ve üst dövüş için bir savaş platformuna sahiptir. Açıkçası, inşaat tamamlandıktan hemen sonra, savaş alanı ahşap bir çadırla kaplandı ve bunun üzerine Moskova devletinin arması olan bakır bir kartal görüntüsü monte edildi. Ahşap dörtgenin bir tarafında iç kısımda yer alan saat mekanizmasının kadranı yer alıyordu. Çadır sık ​​sık yanıyordu ve bu nedenle Spasskaya Kulesi, bugün hala var olan muhteşem taş kırma çatıya sahip olan ilk kule oldu.

Okuyucuya Spasskaya Kulesi'ni 15. yüzyıldaki haliyle hayal etmesini tavsiye edemeyiz. 17. yüzyılda başka kuleler inşa edilirken üst platforma yeni bir çadır yerleştirildi ve sadece siperler yerine sinekli bir korkuluk döşendi; geri kalan her şey aynı kaldı. Spasskaya Kulesi'nin tepesinin tamamı yeniden yapıldı.

1625 yılında Kremlin'in ana kulesindeki şehir saatinin yapımı İngiltere'den terhis edilen tamirci Christopher Galovey'e emanet edilmiş, çadırın mimarisi ise yetenekli Rus mimar Bazhen Ogurtsov'a ait.

Spasskaya Kulesi'nin eski ve yeni bölümlerinin bileşiminde birliği sağlamak için Vazhen Ogurtsov diğer mimarlardan biraz farklı bir yol izledi. Savaş platformunun merlonlarını elinde tutuyor, ancak bunları üst yapı için bir üs olarak kullanıyor; Bunu yapmak için onları düz bir kornişle tamamlıyor ve üzerine dairesel kemerler yerleştiriyor. Açılı kanatlar, Gotik şişeleri andıran kulelerle tamamlanıyor. Bütün bunlar - kemerler, kuleler ve aslan heykelleri - beyaz taştan yapılmıştır ve kırmızı tuğla duvarların arka planında muhteşem bir taş "dantel" oluşturur. Bir sonraki katman ondan büyüyor - üzerine Kremlin saatlerinin kadranlarının takıldığı bir dörtgen. Çanların bulunduğu dairesel “çın” kemerli sekizgenlerden oluşan yüksek katlı kompozisyonu sürdürüyor. Kulenin tepesinde yüksek ve dik bir çadır bulunmaktadır. Bu Kremlin kulesinin kompozisyonunun birliği, mimarın sadece üzerine inşa etmekle kalmayıp, tüm yapıya bütünlük kazandıran, tüm katmanlar için tek bir dekoratif motif sunmasıyla elde edilir; Mimarın bulduğu oranlar kulenin hafifliğini ve yukarı doğru yönünü vurguluyor.

Rus mimarlık tarihçisi Profesör M.V. Krasovsky, Kremlin'in “şu anda düşmanlarını anavatanının sınırlarından sonsuza dek uzaklaştıran, eve dönen ve ağır çelik miğferini sakin bir şekilde zengin bir şekilde dekore edilmiş hafif bir şapkayla değiştiren bir savaşçıya benzediğini yazıyor. yarı değerli taşlarla.”

Solari, taş metninde belirtildiği gibi Frolovsky (Spassky) Kapısı'nı 1493 yılında tamamladı. anıt plaket, daha sonra duvara gömüldü: “Temmuz 6999 (1493) yazında, Tanrı'nın lütfuyla, bu okçu, tüm Rusya'nın hükümdarı ve otokratı ve Volodymyr ve Moskova Büyük Dükü John Vasilyevich'in emriyle yapıldı ve Novgorod ve Pskov ve Tver ve Ugra ve Vyatka ve Perm ve Bulgaristan ve diğerleri, devletinin 30. yılında Mediolan şehrinden Peter Antony Solario tarafından yapıldı" (Milano. - S. 3.).

Pietro Antonio Solari'yi, kendisi tarafından bilinmeyen Muscovy'ye gitmek üzere memleketini terk etmeye hangi nedenlerin zorladığı hakkında hiçbir bilgimiz yok. Bizans tahtına olan hakkını makul bir fiyata satmak için Rusya'ya iki kez gelen siyasi maceracı Sophia'nın ağabeyi Paleologus Andrei tarafından buna teşvik edilmiş olması mümkündür. Buraya en son 1490'da (diğer kaynaklara göre - 1489'da) Rus elçiliğiyle birlikte gelmişti. Bu elçilik çok kalabalıktı çünkü mimar Pietro Antonio Solari de dahil olmak üzere çeşitli ustaları da beraberinde getirmişti. Moskova'da onurla kuşatılmıştı. Diğer yabancıların aksine, kronik ona "murol" değil, "koğuş işleri ustası" değil, "mimar" diyor. Vatikan arşivlerinde saklanan, memleketine yazdığı mektuplardan birinde Solari, kendisini "şehrin baş mimarı" olarak adlandırıyor.

Pietro Antonio Solari, 22 Kasım 1493'te 50 yaşına gelmeden öldü. Ölümünden önce, daha sonra Moskova'ya davet edilen mimarların adını verenin kendisi olması mümkündür - Aloisio da Carcano ve Aloisio Lamberti da Montagnana.



ALEVİZ ESKİ

Pietro Antonio Solari'nin ölümüyle Kremlin'in yarım kalan inşaatı deneyimli bir liderden yoksun kaldı. Aynı 1493'te III. İvan, büyükelçiler Manuel Angelov ve Daniil Mamyrov'u "duvar ve oda ustaları" için Venedik ve Milano'ya gönderdi. İtalyan kaynaklarına göre 1494'te Milano'dan üç usta getirdiler: Duvar ustası ve mühendis Aloisio da Carcano, demirci Mikhail Parpalone ve taş ustası Borgamanero'dan Bernardin. Onlardan memleketlerine müjde geldi. Aloisio da Carcano, kendisine Milano'dakine benzer bir kale inşa etmesi dileğini ifade ederek kendisine sekiz elbisesini ve hatırı sayılır miktarda parayı veren III.Ivan tarafından tercih edildi. Bu ayrıntıları derlediğimiz mektup 19 Kasım 1496 tarihlidir ve Milano Şehir Arşivlerinde saklanmaktadır.

İtalyan kaynaklarında adı geçen diğer iki ustanın akıbeti hakkında hiçbir şey bilinmiyor. Ancak Rus kroniklerinde Yaşlı Aleviz olarak bilinen Aloisio da Carcano, Kremlin tarihçilerinin uzun süre kafasını karıştırdı. Ne zaman ne de mimari olarak kendisine ait olması mümkün olmayan bir dizi yapı ona atfedildi. Bu, yüzyılımızın 20'li yıllarına kadar, Sovyet bilim adamı N. A. Ernst'in 1928'de Simferopol'de yayınlanan “Bahçesaray Han'ın Sarayı ve Büyük Dük Ivan III Fryazin Aleviz Novy'nin Mimarı” adlı kitabında her şeyi yerine koymasına kadar devam etti. Moskova'da iki Aleviz'in çalıştığı ortaya çıktı: daha önce bahsedilen Eski Aleviz ve on yıl sonra 1505'te Moskova'da ortaya çıkan Yeni Aleviz.

İlk Aleviz hakkında hiçbir şey bilmiyoruz. Ama Kremlin duvarının (kuzeybatı) İhtiyar Aleviz'in diktiği kısmına bakılırsa mükemmel, cesur bir mühendisti.

Pietro Antonio Solari'nin ölümünden sonra Kremlin duvarlarının kuzeybatı tarafı, Neglinnaya Nehri yatağı boyunca yarım kaldı. 19. yüzyılın ilk yarısında Neglinnaya bir borunun içine alınmış ve bu alanda Alexander Bahçesi düzenlenmiştir. 15. yüzyılın sonlarında Borovitsky Tepesi'nin dik yamaçlarına yaklaşan, fırtına suları ve bataklık taşkın yatağı nedeniyle yatağı sık sık değişen bir nehirdi. Duvarları inşa etmeye başlamadan önce, sürünen toprağı güçlendirmek ve duvarların ve devasa kulelerin ağırlığına dayanabilecek sağlam bir temel atmak gerekiyordu. Bu, Eski Aleviz'e emanetti. Ancak, 1493'teki yıkıcı yangın nedeniyle çalışmalar ancak 1495 baharında başlayabildi. Bu yıla ait kronik, III. İvan'ın “eski duvar boyunca değil, Neglina yakınlarında bir dolu duvarı ördüğünü” bildiriyor. .”

1965 yılında yapılan kazılarda burada duvarların tabanları ortaya çıkarılmış ve Yaşlı Aleviz'in Neglinnaya'nın dik kıyısı boyunca engebeli toprağı düzleştiren kemerli lentolar attığı ve ancak bundan sonra duvar inşa etmeye başladığı ortaya çıkmıştır. Eski Aleviz, kalenin batı cephesinin duvarını düzelterek aynı yüksekliğe getirir ve uzun milleri dikdörtgen kulelere dayandırır. Dahası, bu cephenin merkezinde tam bir sur kompleksi yaratıldı - Trinity anayol kulesi, bir saptırma okçusu, Neglinnaya boyunca dokuz kemerli bir taş köprü ve başka bir kule - köprüyü koruyan ve Kutafya adı verilen bir barbican.

Spasskaya Kulesi'nden Trinity Kulesi'ne Kremlin planına göre bir çizgi çizerseniz, eşkenar üçgenin kenarlarından birini oluşturan aynı düz çizgi üzerinde birbirlerinin karşısında durdukları ortaya çıkıyor. Kremlin kalesinin genel kompozisyonunda da yer alan Quattrocento mimarisinin aynı rasyonalizmi burada da yansıtılmıştır. Kremlin'in batı cephesi için Trinity Kulesi'nin önemi, doğu için Spasskaya Kulesi ile aynıdır. Bu nedenle 17. yüzyılda her iki kuleyi de inşa eden mimar, bunların kırma üst kısımlarına neredeyse aynı dekoratif dekorasyonu verdi.

Chronicle ayrıca 1499'da Büyük Dük III. İvan için Müjde Kilisesi'nin yanında bir sarayın ve saraydan Borovitsky Kapısı'na kadar bir iç taş duvarın inşasını Yaşlı Aleviz'e atfediyor. Kremlin'in Kızıl Meydan'a karşı savunma gücünü güçlendirmek için bir takım mühendislik çalışmaları da yapmış olması mümkündür. Ancak burada kaynaklarda kafa karışıklığı başlıyor ve bu eserlerin hangi Aleviz'e atfedilmesi gerektiği tam olarak belli değil. Kremlin'in kuzeybatı duvarı dışında, Eski Aleviz'in mühendislik ustalığının hiçbir eseri günümüze ulaşamamıştır.



ALEVİZ YENİ

15. yüzyılın son çeyreğinin eski Rus diplomatik pratiğinde bir gelenek kurulmuştu: Batı ülkelerine hangi amaçla elçiler gönderilirse gönderilsin, onlara Moskova'da çalışacak çeşitli uzmanlık alanlarında ustalar aramakla görevlendirildiler. Kasım'da

1499 III. İvan'ın büyükelçileri Dmitry Ralev ve Mitrofan Karaçarov, Venedik Cumhuriyeti sınırını geçti. İtalyan kaynaklarına göre rotaları izlenebiliyor: 18 Kasım'da Bassano'da durdular ve ayın sonunda Padua yolunda Venedik'e vardılar ve Şubat sonuna kadar orada kaldılar. Kârlı bir şekilde bir deri sevkiyatı satarak Roma'ya doğru yola çıktılar. 12 Nisan'da büyükelçiler Venedik'e döndüler ve Mayıs ayında

1500'ü memleketlerine gitti. Bu yolda, o dönemde mimar ve heykeltıraş Aloisio (Rusça transkripsiyonda - Aleviz) Lamberti da Montagnana'nın çalıştığı Ferrara, Brendole, Longino şehirlerini geçtiler. Kendilerine verilen görevi yerine getirmek isteyen Ralev ve Karaçarov, Aloysio ile buluşup onu Moskova'da çalışmaya davet edebilir. Bu temelde ve aynı zamanda ustanın imzasını taşıyan çalışmayı karşılaştırarak - Thomasina Graumonte'nin St.Petersburg Kilisesi'ndeki heykelsi mezar taşı. Andrei Ferrara'da - Aleviz'in daha sonra Moskova'da yaptığıyla, İtalyan bilim adamları Yeni Aleviz'i Aloisio Lamberti da Montagnana ile özdeşleştiriyorlar. Aslında Yeni Aleviz'in hayatının İtalya dönemindeki çalışmaları hakkında varsayım olarak aktarılabilecek çok az şey budur. Her halükarda 1500 yılında Rus büyükelçiliğine katıldı ve Moskova'ya gitti.

Üç yıldır Yeni Aleviz ve yoldaşlarının akıbeti konusunda yazılı kaynaklar suskun kalıyor. Ve aniden, Haziran 1503'te, Kırım Hanı Mengli-Girey, III. İvan'a yazdığı bir mektupta şunu bildirdi: "Nonecha, Tanrıya şükür, Dmitry Larev ve Mitrofap Fedorov Karaçarov'u kendi ellerine aldın; ve efendilerin bize geldi. Haziran ayında alınlarıyla bize vurdular ve eşleri, çocukları ve kızlarıyla birlikte yanımıza geldiler." Han'ın sarayındaki Büyükelçi Zabolotsky, Rusların ve İtalyanların varış tarihini açıklıyor: "Petrov Zagovenya'dan iki hafta önce", yani. en geç Haziran ayının ilk günleri. Büyükelçilik Eylül 1504'e kadar Bahçesaray'da kaldı. Han'ın evinde bu kadar uzun süre kalmanın özel bir nedeni yoktu. Sadece Mengli-Girey, İtalyan mimarın onunla birlikte kalmasının avantajından yararlanarak Bahçesaray'da daha sonra meşhur olacak kendi sarayını inşa etmek istedi. Yeni Aleviz on beş ayda inşa etti. Ancak zaman saraya pek iyi davranmadı. Tüm yapının zenginliğini ve ihtişamını değerlendirebileceğimiz sadece portalı bugüne kadar hayatta kaldı.

Sonunda Mengli-Girey, III. İvan'ın ısrarlı talepleri üzerine Aleviz Novy ve arkadaşlarını Moskova'ya serbest bırakır. Üstelik ekteki mektubunda İtalyan sanatının coşkulu bir değerlendirmesini yapıyor: "Aleviz büyük bir usta, diğer ustalar gibi değil, çok büyük bir usta."

Kroniklerin bildirdiğine göre, İtalya'dan ayrıldıktan dört yıl sonra 23 Kasım 1504'te Yeni Aleviz Moskova'ya geldi.

Aleviz Novy'nin Moskova'daki faaliyetleri çok çeşitlidir. Ondan önce çalışan tüm mimarlar çabalarını esas olarak Kremlin'de yoğunlaştırdılar. Aleviz Novy sadece orada değil, genişleyen ve ekonomik olarak güçlenen şehrin banliyölerinde, farklı yerlerinde de inşaat yapıyor.

Aleviz Novy'nin çok iyi organizasyon becerisine sahip olduğu aşikar. Kısa sürede Bahçesaray'da devasa bir saray yaptırdı; Moskova'nın en büyük ikinci katedralini inşa etmek için 1505'ten 1508'e kadar yalnızca dört inşaat sezonuna ihtiyacı vardı. 1508 yılında göletler yaptırdı ve 34 metre genişliğinde, 10 metre derinliğinde bir hendeği beyaz taşla kapladı. Yanlışlıkla Eski Aleviz'e atfedilen bu hendek, Kızıl Meydan boyunca uzanıyor ve Kremlin kalesinin etrafındaki su halkasını kapatarak daha da zaptedilemez hale geliyordu. 1514'ten 1519'a kadar şehrin farklı yerlerinde on bir kilise inşa etti. Aleviz Novy, Moskova'nın baş mimarı olur. İnşa ettiği kiliseler şehrin siluetinin oluşmasına, mimari ve mekansal kompozisyonuna katkıda bulunmuştur. Ivanovsky Lane'in sonundaki dik bir tepede, Aleviz tarafından inşa edilen on bir kiliseden biri olan "Eski Bahçelerdeki" Vladimir Kilisesi duruyor. Bu alan 16. yüzyılda inşa edilmiş ve bu kilise alçak ahşap evlerin üzerinde yükseliyordu.

15. ve 16. yüzyıllar, daha sonraki zamanlara özgü üç parçalı eksenel kompozisyonları henüz bilmiyordu: çan kulesi, yemekhane ve kilisenin kendisi. Aleviler döneminde, batı cephesinde portal, doğu cephesinde apsis bulunan dikdörtgen tek hacimli taş kiliseler inşa edilmiştir. Çan kulesi yerine bir çan kulesi vardı: ya Naprudny'deki Tryphon Kilisesi'nde olduğu gibi doğrudan hacme entegre edilmiş ya da çanları asmak için ayrı bir cihaz. Fioravanti'den sonra Rus inşaatçıların uygulamasına sıkı bir şekilde giren siluetin, beyaz taş veya kırmızı tuğlanın özlülüğü, şehir alanında çok kesin bir şekilde bulunmuş bir yer - tüm bunlar kiliseleri Moskova'nın pitoresk manzarasından ayrılamaz hale getirdi. 16. yüzyılın başı.

Yine de Aleviz Novy'nin en önemli eseri Kremlin'deki Başmelek Katedrali olmaya devam ediyor.

Kremlin Meydanı'ndaki üç katedral, Rus çarlarının saray dini yaşamında kendi aralarında sorumlulukları paylaşıyordu: Bir zamanlar Terem Sarayı'na kapalı bir geçitle bağlanan Müjde, bir ev kilisesi olarak hizmet ediyordu; Varsayım - Rus çarlarının krallarla taçlandırıldığı ve patriklerin gömüldüğü Moekovsky devletinin ana tapınağı; Arkhangelsk, 17. yüzyılın sonuna kadar kraliyet mezarı olarak hizmet etti. Böylece, Varsayım Katedrali manevi gücü temsil ederken, Arkhangelsk Katedrali laik gücü temsil ediyordu. Bu, mimarisini bir dereceye kadar etkiledi.

Yeni Aleviz, Moskova'ya gelişinden bir yıl sonra, Ivan Kalita'nın başkanlığında inşa edilen küçük beyaz taş Başmelek Mikail kilisesinin bulunduğu yerde Başmelek Katedrali'nin inşasına başlar. 16. yüzyılın başlarında bakıma muhtaç hale geldi ve 1505'te yıkıldı.

Büyük kayıplarla ve değişikliklerle bize ulaşan Başmelek Katedrali'ni detaylı olarak anlatmayacağız. Aleviz Novy'nin tasarladığı kompozisyonunu sadece genel anlamda restore etmeye çalışalım ve bu katedrali Göğe Kabul Katedrali'nden ayıran özelliklere dikkat edelim.

Başmelek Katedrali boyut olarak daha küçük ve iç tasarımı daha arkaiktir. Aleviz, iç mekanı daraltmayan yuvarlak sütunlar (Varsayım Katedrali'ndeki gibi) yerine, yüksek kaideler üzerinde yükseltilmiş ve düz silindirik tonozları destekleyen kare masif sütunlar kullanıyor. Altı sütun, iç mekanı eşit olmayan genişlikte üç nefe böler ve bunlar birbirlerinden eşit olmayan mesafelerde yerleştirilmiştir. Ayrıca mimarın, büyük dük ailesinin kadın yarısına kalabalığa karışmadan kilise ayinini izleyebilmeleri için özel bir yer ayırması gerekiyordu. Bunun için Aleviz, katedralin ana hacmine geniş kemerli pencereyle salona açılan dar bir oda ekledi. Sonuç olarak kuzey ve güney (boyuna) cepheler, iç mekanın iç bölünmesine göre eşit olmayan beş parçaya bölünmüştür.

Böylece, cephelerin ve genel kitlelerin bileşiminde, Başmelek Katedrali'nin orijinal kaynaklarına - Vladimir-Suzdal kiliselerine - Aristoteles Fioravanti Katedrali'nden daha yakın olduğu ortaya çıktı. Açıkçası Yeni Aleviz, Vladimir'i ziyaret etti ve Göğe Kabul Katedrali'ni dikkatle inceledi, aksi takdirde planına bu kadar tutarlı bir şekilde hitap edilmesini açıklamak zordur.

Yeni Aleviz, Vladimir Göğe Kabul Katedrali'ni 1185-1189'daki inşaatından sonra buldu. planını kareye yaklaştıran (sunak apsissiz) bir galeri. Aleviz de altı sütunlu tapınağın ana çekirdeğini galerili olarak inşa ediyor ama ona bambaşka bir karakter kazandırıyor.

Başmelek Katedrali, tonozlar boyunca bir çatı ile kaplandı ve iç mekanın eşit olmayan bölümleri nedeniyle kubbelerin çaplarının eşit olmadığı ortaya çıktı. Doğru, bu gözle pek fark edilmiyor ama yine de bütünün uyumunu bozuyor. Batı cephesindeki uzantı tüm kubbeleri daha da doğuya kaydırdı ve böylece tapınağın asimetrik tasarımını vurguladı.

Başmelek Katedrali, en başından beri, ihtişam ve ciddi bir temsil gerektiren "tüm Rusların" büyük prensleri ve kralları için bir mezar olarak tasarlandı. Kremlin'in Varsayım Katedrali'nin Spartalı ciddiyeti ve anıtsallığı bu içeriğe uymuyordu. Aleviz, Vladimir'deki 12. yüzyıl katedralinin üç boyutlu kompozisyonunu 16. yüzyıl İtalyan Rönesansının dekoratif kıyafetleriyle giydiriyor. Ve çok cömert giyiniyor. Burada çok çeşitli mimari detaylar mevcut. Gevşek korniş, Korint düzenindeki başkentlere sahip, güçlü bir şekilde çıkıntı yapan pilasterlere dayanmaktadır. İki kez tekrarlanan korniş, binayı iki kata bölüyormuş gibi görünürken, iç mekanda durum böyle değil: Katedralin zeminden tonozlara kadar olan iç alanı tek ve bölünmemiş.

Zakomar Aleviz, kulak zarlarını ustalıkla beyaz taştan yapılmış deniz kabuklarıyla dolduruyor. Tasarım olarak Ferrara'daki Graumonte mezarının daha önce bahsedilen mermer kabuklarına yakındırlar. Pilasterler arasındaki duvarlar orta kornişe kadar kör kemerli kemerlerle süslenmiştir ve her zakomaranın yayının tepesinde oyulmuş bir piramit vardı. Ve bunların hepsi kırmızı tuğladan bir duvara karşı beyaz taştan yapılmış.

Ancak Başmelek Katedrali'ni Kremlin'deki diğer kilise binalarından ayıran en önemli şey, doğu duvarı hariç tüm duvarlara bitişik dış açık galeriydi. Başmelek Katedrali'nin galerileri bize yalnızca mimar D.V. Ukhtomsky tarafından yapılan 1750 ölçü çizimlerinde ulaştı, görünüşe göre aynı zamanda Marco Fryazin Dolgu Odası'nı ölçtüğünde. Sovyet araştırmacıları A.V. Vorobyov ve V.A. Smyslov tarafından keşfedilen bu çizimler, Başmelek Katedrali'nin güçlü payandalar ve hatta doğu cephesine daha sonra yapılan uzantılar olmadan orijinal görünümünü hayal etmemize yardımcı oluyor. Galerinin açık kemerlerinin ritmi, cephelerin bölümlerine tabidir, bu nedenle geniş kemerler dar olanlara bitişiktir. Ancak pasajın tüm karakteri (Toskana düzeninin yarım sütunları), katedrali açık bir galeriyle çevreleme fikri, saraylarının avluları olan İtalya'dan ilham aldı. Mimar, Katedral Meydanı'nı çevreleyen alana bakan ve katı bir hacmin sınırlarıyla sınırlı olmayan resimsel dekoratifliğin ölçüsünü buldu.

Başmelek Katedrali var olduğu süre boyunca çok şey yaşadı. Duvarları payandalarla güçlendirmek, galerileri yıkmak, bir zamanlar yan kubbelerle aynı olan orta kubbenin şeklini değiştirmek, nefler eklemek, içteki boyayı yenilemek, dış duvarları sıvamak gerekiyordu. tapınak en iyi dekoratif özelliklerinden birini kaybetti - cephelerin çok renkliliği. Yine de, Başmelek Katedrali'nin binasının önünde durduğunuz zaman, sanki her zaman böyleymiş gibi görünüyor - beyaz, plastisitesini yaratan birçok ayrıntıdaki ışık ve gölge oyunundan zarif.

Başmelek Katedrali doğası gereği eklektiktir: görünümü eski Vladimir-Suzdal geleneklerini ve Aleviz Novy'nin çağdaşı olan geç Quattrocento dönemine ait İtalyan mimarisinin unsurlarını birleştirir. Ve daha sonra 16. yüzyılın ikinci yarısında ve özellikle 17. yüzyılda Rus ustalar İtalyanların bıraktığı mirasa yöneldiklerinde, tam olarak ulusal geleneklerine en uygun olanı seçtiler. Örneğin, kaidelere yerleştirilen sütunları ya da bir duvarın geleneksel olarak iki kata bölünmesini benimsemedik, ancak cephelerin çok renkliliğini benimsedik. Daha fazla gelişme 17. yüzyılın Rus ustalarının eserlerinde. Aleviz Novy'nin çalışmasındaki düzen, yapıcı gerekçe (pilasterlere dayanan korniş) görünümünü koruyor ve 17. yüzyıl mimarisinde tamamen dekoratif bir amaç kazanıyor - pencere açıklıklarını süslemek için kullanılıyor (örneğin, Osip Startsev) Bunu Faceted Chamber'ın cephesinde yaptı) veya bir binanın köşelerini bir grup hoparlörle sabitlemek için yaptı.

Böylece Başmelek Katedrali, Rus mimarisinin gelişim tarihine, Aristoteles Fioravanti'nin dehasında olduğu gibi, mimarlık sanatının özüne dair yeni, ilerici bir anlayışla değil, yeni motifler öneren dekoratif bir yönle girdi. Eski Rus mimarisinin doğasında var olan desen ve renge olan geleneksel bağlılık için. Kendi yöntemleriyle yeniden işlenen İtalyan mimari ve dekoratif motifleri yeni bir anlam kazandı ve Rus sanatını zenginleştirdi.

Aleviz Novy'nin eserlerinde dekoratif formların gelişimi, özellikle Bahçesaray Sarayı'ndaki muhteşem portallarda, Kremlin'in Başmelek ve Müjde Katedrallerinde izlenebilir. Son ikisine odaklanalım.

Başmelek Katedrali'nin dört portalının tarihi, binanın inşaatının tamamlandığı 1508 yılına yakındır. Batı cephesinde üç tane var - kuzey cephesinde iç mekanın üç nefe bölünmesine karşılık gelen - bir (açıkçası, aynı portal karşı taraftaydı, ancak koridorların ve payandanın bir sonraki eklenmesi sırasında ortadan kayboldu) ). Katedralin ana girişi batı cephesinin orta portalıdır. Basamaklarla birlikte tapınağın sundurmasını oluşturan derin bir sundurmaya yerleştirilmiştir. İki yan portal, Korint başlıklı ve süslemeli iki pilasterle desteklenen girişi bir kemer şeklinde çevreliyor.

Başmelek Katedrali'nin ana portalı, Bahçesaray Sarayı portalından sonra Yeni Aleviz'in dekoratif çalışmalarının bir sonraki aşamasıdır. Sözde gelecek vaat eden portallara aittir. Bu form Vladimir'deki Varsayım ve Dmitrov Katedrallerinde yer alır ve Aristoteles Fioravanti tarafından Kremlin tapınağının cephesine aktarılır. Yeni Aleviz bu geleneksel kadim formu kendi Quattrocento mimari anlayışıyla uzlaştırmak zorundaydı. Bu zor durumdan onurlu bir şekilde çıktı. Aslında, genel kompozisyon ilkesi aynı kalıyor: geniş ve yüksek dış çerçevenin derinliği giderek azalıyor. Ön kemerin arşivi pilasterlere, ardından kurdelelerle iç içe geçmiş ve ikinci bir kemer oluşturan bir yaprak dizisi de sütunlara yaslanır ve ardından eğimli duvarlar ve aynı tonoz doğrudan girişe çıkar. Böylece Aleviz Novy, perspektif bir portal oluşturan pek çok kemer ve yarım sütunu içeriye doğru eğimli iki duvarla değiştirerek, bunları Bahçesaray Sarayı'nın girişindeki çalışmalar sırasında tasarımı belirlenen süslemelerle zengin bir şekilde süsledi.

Kuzey cephenin portalı batı cephesinden sadece biraz daha küçük olmasıyla farklılık göstermektedir.

Mimarın, Kırım portalının düzlemsel dekoratif kompozisyonundan, eski Rus mimarisinin önerdiği ve Müjde Katedrali'nin kuzey portalının dekorasyonunda daha da geliştirilen hacimsel-mekansal çözümlere geçtiğini akılda tutmak önemlidir. Kesin tarihi, en azından 1508'den sonra henüz açıklığa kavuşturulmamıştır; üslup olarak Aleviz Novy'nin eserine ait olduğuna şüphe yoktur.

Müjde Katedrali'nin portalı, dekoratif dekorasyonun daha da büyük ihtişamı ve mimari kompozisyonun karmaşıklığı bakımından öncekilerden farklıdır. Örneğin, ön kemerin geniş arşivi, bağımsız duran eşleştirilmiş sütunlarla desteklenen, ağır bir şekilde desteklenmiş bir saçak üzerinde durmaktadır. Sonra her şey Başmelek Katedrali'nin portallarının şemasına göre yapıldı, ancak daha da fazla süslemeyle. Genel olarak Vladimir-Suzdal kiliselerinin taş desenlemesinden sonra Faceted Chamber'da sadece Pietro Antonio Solari ve Aleviz'in bulunduğunu belirtmek gerekir.

Kremlin'deki yeni katedraller, yumuşak kireçtaşının dikkat çekici niteliklerini ince dekoratif oymalarda ortaya çıkarmayı başardı.

Ancak Aleviz portallarının tüm ihtişamına ve sanatsal değerlerine rağmen, Rus ustaların sonraki çalışmalarında bir karşılık bulamadılar. Tamamen Rus bir buluş olan omurgalı kemer ile birleştirilen Romanesk perspektif portalı, duvarın tektoniği hissine, büyüklüğüne ve güvenilirliğine, dekoratif geleneklerle dolu İtalyan mimarların portallarından daha yakındı. Ancak bu süsleme, Rus oymacılar tarafından benimsendi ve kendi zevklerine göre değiştirilerek kiliselerin ikonostasisini, kule duvarlarını ve mimari detayları zengin bir şekilde süsledi.

Aloviz Novy'nin ana eseri olan Başmelek Katedrali, Rus mimarlık tarihinde yeni bir sayfa açmadı, ancak ona yalnızca yüksek mimari ve dekoratif dekorasyon sanatıyla girdi.

Aleviz Novy uzun süre Rusya'da çalıştı. Ayrıca Kremlin'de kiliseler inşa etti: St. Lazarus - 1514'te, John Climacus - 1518'de (bu kilise daha sonra Ivanovo Çan Kulesi'nin alt kademesine dahil edildi), Müjde Kilisesi - 1519'da, muhtemelen Terem Sarayı'nın alt katları vb.

1531'de kronik, barut fabrikasında meydana gelen patlama sırasında "Alevizov Dvor" un havaya uçtuğunu bildiriyor. Bu, Yeni Aleviz isminin Rus kroniklerinde geçen son sözüdür. Görünüşe göre bu felakette öldü.



SON FRYAZİNLER - BON FRYAZİN VE PETROK MALIY

1505'ten 1508'e kadar Kremlin'de Ivanovo Çan Kulesi inşa edildi. John Climacus adına "çan gibi" eski bir kilisenin yerine inşa ediliyor ve tamamlandığı yıl, tarih, inşaatçının adını - en gizemli kişi olan İtalyan mimar Bon Fryazin'i bildiriyor. 15. ve 16. yüzyıllarda Moskova'da çalışan tüm "Fryazinler" arasında. Bildiğimiz kaynakların hiçbiri, mimarın kökeni, Rusya'ya gelmeden önceki çalışmaları ve Moskova'da ortaya çıktığı dönem hakkında hiçbir şey söylemiyor.

16. yüzyılın başlarında Kremlin zaten katedraller, kiliseler ve manastırlarla inşa edilmişti. Belki her birinin kendi çan kuleleri vardı ama çanlarının sesi Kremlin'in tamamına yayılmadı. Ayrıca Rusya'yı tek bir merkezi devlette yeniden birleştirme fikri, tüm Kremlin binalarına hakim olacak bir tür mimari hakimiyeti gerektiriyordu.

“Büyük İvan” tanıdık görünümünü 1600 yılında kuruluşundan yalnızca 75 yıl sonra aldı. Çan kulesi iki aşamada inşa edildi ve ilk iki sekizgenin inşasından Bon Fryazin sorumluydu. Katmanların her birinin "çalmak için" açık bir atari salonu vardır. O zaman bile "Büyük İvan" 60 metre yüksekliğe ulaştı ve şehre uzak yaklaşımlardan açıkça görülebiliyordu.

Çan kulesinin mimarisi oldukça basittir. Sekizgenin her yüzü bir bıçakla vurgulanmıştır ve alt kademe, bir alt korniş kemeri ve krakerler üzerinde bir korniş ile tamamlanmıştır. İkinci kademe hacim olarak daha küçüktür, çok uzun görünür ve ayrıca çanlar için açık kemerlere sahiptir. Duvarlar, masifliklerini vurgulayan yarık benzeri pencerelerle seyrek olarak kesilmiştir (birinci katın duvarlarının kalınlığı 5 m'ye, ikincisi - 2,5 m'ye ulaşır).

Çan kulesinin inşaatının ikinci aşaması, çan kulesinin bildiğimiz tamamlanmış halini aldığı ve 81 m yüksekliğe ulaştığı 17. yüzyılın başlarına kadar uzanıyor.

"Büyük İvan" muhteşem bir yapıdır. Görünüşe göre iki aşamalı inşaat, nispeten küçük hacimli büyük bir yükseklik, orantılılık bulmayı zorlaştırmış olmalı, ancak uyum bozulmamış: katmanlarda kademeli bir azalma, sekizgenden yuvarlak tambura muhteşem bir geçiş. iki sıra omurga şeklindeki kokoşnikler ve bu dikey kompozisyonun tamamlayıcısı olarak altın kemer yazıları ve altın kubbe.

20. yüzyılın 70'li yıllarında yapılan "Büyük İvan" ile ilgili son araştırmalar, parçaların oranını arayan inşaatçıların altın orana bağlı kaldıklarını ve bu hafiflik izlenimini bu şekilde elde ettiklerini söylüyor.

Ancak "Büyük İvan" sadece mimari özellikleriyle değil aynı zamanda inşaat tekniğiyle de şaşırtıyor. Çan kulesinin ilk katmanları, duvarları bir arada tutan metal kirişler içerir. Bu sayede 17. yüzyılda çan kulesine eklenirken ek yapılara gerek kalmamıştır. Ve açıkçası, Fransızların 1812'de çan kulesini havaya uçurmayı başaramamasının nedeni de budur: Patlama kubbe tamburunda bir çatlağın oluşmasına neden oldu, ancak çan kulesi ayakta kaldı.

Bona Fryazin'in Moskova'daki diğer binalarını bilmiyoruz. Kremlin'deki çan kulesinin inşasıyla, 16. yüzyılın 30'lu yıllarında daha da geliştirilen eski sütun şeklindeki kilise geleneğini sürdürdü.

Küçük Petrok 1522'de Moskova'da ortaya çıktığında kendisini Papa'nın mimarı olarak adlandırdı. Üç ila dört yıl boyunca Büyük Dük'ün yanında çalışmayı kabul etti, ancak uzun süre yerleşti, Ortodoksluğa geçti ve evlendi. İtalyan kaynakları, onun Rusya'ya gelişinden önceki çalışmaları hakkında hiçbir şey söylemiyor ve Rus kronikleri ve eylemleri, onun bu şehirdeki yaşamının ilk on yılında Moskova'da yaptığı çalışmalar hakkında hiçbir bilgi vermiyor. Ve ancak 1532'de, onun liderliğinde, Büyük İvan'ın kuzey tarafında, bin kiloluk Blagovest çanı da dahil olmak üzere yeni çanları asmak için dört katmanlı bir çan kulesi inşa edilmeye başlandığı bildirildi. Yeni Aleviz tarafından 1516'da yaptırılan ancak daha sonra sökülen Gostunlu Yahya Kilisesi, çan kulesinin üçüncü katına taşındı. Çan kulesi, Küçük Petrok'un ayrılışından sonra 1543 yılında Rus ustalar tarafından tamamlandı. 1552 yılında çan kulesinin üçüncü katına bir dış merdiven eklendi ve kendisi de devasa bir tambur ve kubbeyle tamamlandı. Ve son olarak, 1624 yılında, duvar ustası Vazhen Ogurtsov, Patrik Filaret'in talimatı üzerine, Filaret'in uzantısı olarak bilinen, çan kulesine, kırma tepeli yeni bir çan kulesi ekledi. Büyük İvan'ın çan kulesi ve 1532-1543'ün çan kulesinden oluşan bu karmaşık üç bölümlü kompleks bu şekilde yaratıldı. ve Filaret'in uzantısı 1624'te. 1812'de çan kulesi ve uzantısı bir patlamayla yıkılmış, ardından mimar I. Gilardi tarafından I. V. Egotov ve L. Ruska'nın tasarımına göre restore edilmiştir. Bu nedenle çan kulesi cephelerinin gerçek mimarisini yargılamak çok zordur. Aleviz Novy'nin çağdaşı ve Kremlin'deki çalışmalara katılan Petrok Maly'nin, binasının cephelerine komşu Başmelek Katedrali'nin dekoratif unsurlarını (pencere çerçevelerinin kemerlerindeki kabuklar, duvarların bölünmesi) dahil ettiği varsayılabilir. Pilasterli uçaklar). Çan kulesinin yıkılmadan önceki ölçü çizimlerini bilmiyoruz, dolayısıyla 19. yüzyılın başlarındaki mimarların 16. yüzyılın mimari formlarını ne kadar doğru bir şekilde restore ettiğini söylemek imkansız.

Petrok Maly çan kulesinin farklı inşaat dönemleri ve daha sonraki yeniden yapılanmaları, mimari kompozisyonunun bütünlüğünü etkilemiştir. Orijinal dört katmanlı hacmin mümkün olduğu kadar orijinaline yakın bir şekilde restore edildiği ve tamamlanmış bir Rönesans-Klasik cephe şemasına sahip olduğu varsayılabilir. Bu cephe, güzelce çizilmiş detaylara sahip, iyi oranlara sahip, bitmiş bir bina olarak tek başına durabilir. "Çalmak için" kemerli üst yapı, doğası ve bölümleri gereği Petrok Maly'nin cephesiyle bağlantılı değildir. Düz, kemerler arasında boşluklar bulunan üst yapı orantısız derecede büyüktür ve Rönesans mimarisinde kullanıldığı gibi bir çatı katı görevi göremez. Ve son olarak, her şey, alt katlarda karmaşık plastik dekoratif sütunlarla süslenmiş, yuvarlak, masif, yüksek bir silindirle tamamlanıyor. Silindir, miğfer şeklinde, üzerinde haç bulunan altın bir kafa taşır.

Bu karmaşık komplekste yalnızca "Büyük İvan" çizgilerin saflığı, orantılılığı ve özlü siluetiyle hayrete düşürüyor. Ancak Kremlin topluluğunda, hem çan kulesi hem de Filaret uzantısı, çok kubbeli katedralleri ve tüm topluluğun pitoreskliğini tamamlayan önemli bir mimari ve mekansal rol oynamaktadır.

Petrok Maly'nin en önemli eseri, 16. yüzyılın 30'lu yıllarına gelindiğinde nüfusu artık Kremlin duvarlarının arkasına saklanamayacak kadar büyümüş olan Büyük Posad Kitay-Gorod'un kale duvarlarının ve kulelerinin inşasıydı. bir düşman saldırısı durumunda.

Yerleşim doğuya doğru yayıldı ve şu anda Kitaisky Proezd olan yere ulaştı. 1394 yılında, modern Bolşoy Çerkassky Yolu ve Vladimirov Geçidi güzergahı boyunca koruma amacıyla bir hendek kazılmış ve "avlular arasını" kazmışlar, bu nedenle avlular hendeklerin doğusunda duruyordu. Belki de bu dönemde Kitay-Gorod adı Eski Rusça "kita" kelimesinden ortaya çıktı; bu, görünüşe göre çit kullanılarak topraktan yapılan bir tahkimat anlamına geliyor.

Kitai-Gorod duvarının inşası 1534'te - genç Çar Ivan IV'ün annesi Elena Glinskaya'nın naipliği sırasında ve bir yıl sonra yeni bir toprak sur ve hendek inşasından sonra başladı.

16 Mayıs (27), 1535 "Daniel Metropolitan, hendek yakınında bir haçla yürüdü ve bir dua töreni söyledi ve yeri kutladı ve dua töreninden sonra yeni vaftiz edilen Fryazin okçusu Petrok Maly, Nikolskaya Caddesi'ne Sretensky Kapısı'nı koydu ve bir başkası okçu, aynı caddeden Cannon Yard'a kadar olan Trinity Kapısı ve Varvarskaya Caddesi'ndeki üçüncü Vsesvyadsky Kapısı ve Velikaya Caddesi'ndeki dördüncü Kozma Domiansky Kapısı," diye bildirdi Piskarevsky Chronicler.

2567 m uzunluğunda ve 6 m kalınlığa kadar olan, 5 yol dahil 14 kuleli duvar 1538'de tamamlandı. Moskova'nın ikinci kuşağının görkemli surlarının inşası yalnızca dört yıl sürdü. Duvarın neredeyse düzenli dikdörtgeni, uçlarında Moskova Nehri kenarındaki Beklemishevskaya kulesine ve Neglinnaya tarafındaki Sobakin (Arsenal) kulesine dayanıyordu ve Kremlin ile tek bir bütün oluşturuyordu.

Kitay-Gorod 58 hektarlık bir alanı kaplıyordu ve o zamanın en son tahkimat teknolojisine göre inşa edilmiş çok güçlü bir kaleydi. Kitai-Gorod duvarı Kremlin duvarından daha alçaktı, ancak üst savaş platformunun genişliği - 6 metre - savunuculara daha fazla özgürlük sağladı ve daha fazla ateş gücüne sahip olmayı mümkün kıldı. Duvardaki merlonlar düzdü ve her birinin üç yan yarığı vardı: ortada büyük bir yarık ve arkebüsler için iki yan yarık. Dişlerin arasındaki boşluklar aynı zamanda çekime de hizmet ediyordu. Ek olarak, duvarın kendisinde ve duvarın ötesine uzanan kulelerde, orta ve alt savaşlar için boşluklar ve atlı savaşlar için machicolations inşa edildi.

Duvarın birçok farklı işarete sahip büyük tuğlalardan yapılmış olması, 16. ve sonraki yüzyıllarda ana yapı malzemesi haline gelen tuğla üretiminin arttığını gösteriyor. Sverdlov Meydanı'ndaki Kitai-Gorod duvarının kalıntıları ve Metropol Hotel'in arkasındaki yuvarlak köşe kulesi, Kitaisky Proezd boyunca uzanan uzun mesafe, büyüyen kültürel katmana rağmen güç ve erişilemezlik izlenimi veriyor. Eğimli kaide duvardan beyaz taş bir çıkıntıyla ayrılmıştır. Aynı silindir, monte edilmiş siperin boşluklarını ve dişlerin tabanını ayırır. Dikdörtgen ve yuvarlak kulelerin ağır hacimlerinin genel karakteri, siperlerin keskin bir şekilde tanımlanmış düz çizgisi, boşlukların şekli - tüm bu unsurlar, Küçük Petroc'un öncüllerinin Lombard kalelerinden çok Ceneviz kalelerini anımsatıyor.

1539'da Petrok Maly, Sebezh şehrine yerel valiye gönderildi. Kendisine tercüman Grigory Mistrabonov eşlik etti. Küçük Petrok bu şehirde üç hafta kaldı ve bu süre zarfında bir kale kurdu. Sonra gitti Pskov-Pechersky Manastırı, oradan Pskov'a, ardından Moskova'ya gitmesi gerekiyordu. Ancak bunun yerine Petrok Maly, aralarında boyar çocukları Andrei Laptev ve Vasily Zemets'in de bulunduğu arkadaşlarıyla birlikte kendilerini Livonian Novogrudok'ta (Neuhausen) yurtdışında buldular. Burada Petrok Maly, Rusya'ya dönmeyi düşünmediğini açıklayarak kaçmaya çalıştı. Kaçak yakalandı ve Moskova Büyük Düküne iade edilmesinde ısrar eden piskopos tarafından yargılanmak üzere Yuryev'e (Derit) gönderildi. Bu konunun nasıl sonuçlandığı bilinmiyor. Ancak Rus kaynaklarında Petrok Maly'den 1539'dan sonra artık bahsedilmiyor.

Petrok Maly, 16. yüzyılın ilk yarısında Rusya'daki son İtalyan mimardı. Rus halkının dediği gibi "Fryazinler", "Almanların" aksine - diğer tüm yabancılar işlerini yaptılar. Yeni zamanlar geldi. Rusların Moskova çevresinde birleşmesi, Tatar boyunduruğundan kurtuluşu ve merkezi, güçlü bir devletin yaratılmasıyla eş zamanlı olarak, Rus halkının ulusal öz farkındalığı da artıyor. Aralarından, "Büyük İvan" ı altın bir kubbeyle süsleyen, Moskova'da Beyaz Şehir'i ve Smolensk Kalesi'ni inşa eden Fyodor Savelyevich Kon gibi Rus mimarisinin aydınlatıcıları geliyor; Dünya mimarisinin bir başyapıtını yaratan Barma ve Postnik - Kremlin duvarlarının yakınındaki Aziz Basil Katedrali ve diğerleri. Hayranlık duymayı asla bırakmadığımız Moskova merkezinin oluşumunu tamamladılar.



532 yıl önce İtalyan mimar Anton Fryazin Kremlin kulelerinden birinin temelini attı


Taynitskaya Kulesi
Ludvig14/Wikimedia Commons

“Bilim Tarihi” bölümü, III. İvan'ın neden İtalyan büyükelçisini Kolomna'ya hapsettiğini, yağmurun Kremlin kulelerini patlamadan nasıl kurtardığını ve NKVD'nin bilim adamlarının eski Rus saklanma yerine neden girmesine izin vermediğini anlatıyor.

Eski bir el yazmasına göre, 19 Temmuz 1485'te Venedikli mimar Anton Fryazin, yenilenen Moskova Kremlin Tainitskaya'nın Moskova Nehri üzerindeki yirmi kulesinden ilkinin temelini attı. Bu kule Kremlin'de yeniden inşa edilen ilk kule olmakla kalmadı, aynı zamanda yaratıcısı sayesinde serf yapımında gerçek bir devrim yarattı: Fryazin ilk kez tuğla kullanmaya karar verdi. Onun örneğini takiben, tüm Kremlin kuleleri tuğladan yapılmış ve daha sonra bu türdeki tüm yapılar Fryazino tarifine göre Rusya'da inşa edilmiştir.

Ustanın kendisi hakkında çok az bilgi var. Gerçek adının Antonio Gilardi olduğu ve Rus soyadı haline gelen Fryazin kelimesinin, eski Rusya'da Güney Avrupa'dan insanları çağırmak için kullanılan çarpık bir "frank" kelimesinden başka bir şey olmadığı biliniyor. Fransızlar ama İtalyanlar.

Fryazin'in aslen Venedik Cumhuriyeti'nin bir parçası olan Vicenza şehrinden olduğu da biliniyor. Sadece bir mimar değil, aynı zamanda bir diplomat olarak Moskova'ya ilk kez 1469'da Büyükelçi Kardinal Vissarion'un maiyetinin bir parçası olarak geldi. Büyükelçi, III.Ivan'a sürgündeki prenses Sophia Paleologus ile evlenme teklifinde bulunmaya geldi. Daha sonra maiyetiyle birlikte yurda döndü ancak 1471 yılında Vatikan'dan tekrar gelerek iki devlet arasında ilk kez diplomatik ilişkiler kurdu.


“Büyükelçi Ivan Fryazin, III. Ivan'a gelini Sophia Paleolog'un bir portresini sunuyor”
Victor Muzheil/Wikimedia Commons

Aynı yıl Fryazin, amcası Ivan Fryazin'in (Giovan Battista della Volpe) Venedik büyükelçisi Giovanni Battista Trevisan'ı Moskova üzerinden Altın Orda'ya nakletmesine yardım etmekten suçlu bulundu. Ve Tatar büyükelçiliğinin Rus devletinin güvenliğiyle hiçbir ilgisi olmamasına rağmen, Ivan Fryazin görevinin gerçek nedenini çardan sakladı. Her şey ortaya çıktığında, Ivan III sinirlendi (Ugra Nehri'ndeki Duruşa on yıldan az bir süre kaldı, bu nedenle Rusya'daki Horde ile ilişkiler gergindi) ve büyükelçi, her şey açıklığa kavuşuncaya kadar kısa bir süre Kolomna'da hapsedildi. Anton Fryazin, Rusya'dan resmi bir özür dilemek için Venedik'e gönderildi.

Anton Fryazin'in diplomatik destanı burada sona eriyor ve yıllar sonra III. İvan, Kremlin'i yeniden inşa etmeye karar verdiğinde ve bu amaçla kendisine bütün Avrupalı ​​ustalardan oluşan bir galaksiyi çağırdığında, Kremlin mimarı olarak çok daha parlak kariyeri başladı. Onun liderliğinde sadece Taynitskaya Kulesi değil, amacı açısından daha az önemli olmayan ve mimari açıdan daha görkemli olan Su Alma Kulesi inşa edildi. Doğru, bazı tarihçiler tüm bu hikayede aslında iki farklı Anton Fryazin'in olduğuna dair şüphelerini dile getiriyor: bir diplomat ve bir mimar.


Moskova Kremlin'in Vodovzvodnaya kulesi, Bolşoy Kamenny Köprüsü'nden görünüm
Yulia Mineeva/Wikimedia Commons

Tainitskaya Kulesi, sözde Çeşkov Kapısı'nın yerine inşa edildi (15. yüzyılda, oradan çok uzak olmayan bir Çeşka'nın avlusu vardı), ancak bu kapılar, eski zamanlarda eski bir avlunun bulunmasıyla ünlüydü. burayı önbelleğe alalım. Ya bu kuyunun anısına ya da tahkimat amacıyla şehrin savunması açısından en önemli olan Kremlin surlarının güney tarafında yer alan Tainitskaya Kulesi'nin altına nehre erişimi olan gizli bir kuyu inşa edildi. adını buradan almıştır. Bazı kaynaklara göre kuşatma durumunda Kremlin'e su sağlanabilirken, diğerlerine göre Tainitskaya Kulesi'nden nehrin altında ani saldırılara yönelik gizli bir yer altı geçidi vardı.

Daha sonra kule tamamen farklı bir görünüme kavuştu. Kuleye taş bir köprüyle bağlanan bir strelnitsa (çadırsız ahşap bir kule), asma köprülü bir giriş kapısı ve hatta devasa bir vurucu saati vardı. Saatçi, kulenin üzerinde kendisine iki adet kesme kulübe inşa ederek, zamanla hızla harap olan ve kısa sürede yıkılan iki kulübe inşa ederek tam orada yaşadı. Saat 1674'e kadar duruyordu.

Materyalin devamı

Moskova Kremlin Rusya'nın merkezi ve gücün kalesidir. Bu duvarlar 5 yüzyıldan fazla bir süredir devlet sırlarını güvenilir bir şekilde gizlemiş ve bunların ana taşıyıcılarını korumuştur. Kremlin günde birkaç kez Rus ve dünya kanallarında gösteriliyor. Bu ortaçağ kalesi, başka hiçbir şeye benzemeyen, uzun zamandır Rusya'nın sembolü haline geldi.

Yalnızca bize sağlanan görüntüler temelde aynıdır. Kremlin, ülkemiz cumhurbaşkanının sıkı bir şekilde korunan aktif ikametgahıdır. Güvenlikte hiçbir önemsememek yok, bu yüzden tüm Kremlin çekimleri bu kadar sıkı bir şekilde denetleniyor. Bu arada ziyaret etmeyi unutmayın Kremlin'e gezi.

Farklı bir Kremlin görmek için, kulelerini çadırsız hayal etmeye çalışın, yüksekliği yalnızca geniş, sivrilmeyen kısımla sınırlayın ve hemen tamamen farklı bir Moskova Kremlin'i göreceksiniz - güçlü, bodur, ortaçağ, Avrupa kalesi.

İtalyanlar Pietro Fryazin, Anton Fryazin ve Alois Fryazin tarafından 15. yüzyılın sonlarında eski beyaz taşlı Kremlin'in yerine bu şekilde inşa edilmiştir. Akraba olmamalarına rağmen hepsi aynı soyadını aldı. “Fryazin” Eski Kilise Slavcasında yabancı anlamına gelir.

Kaleyi, o zamanın tahkimat ve askeri bilimindeki en son başarılarına uygun olarak inşa ettiler. Surların siperleri boyunca genişliği 2 ila 4,5 metre arasında değişen bir savaş platformu bulunmaktadır.

Her dişin ancak başka bir şeyin üzerinde durarak ulaşılabilen bir boşluğu vardır. Buradan görüş sınırlıdır. Her bir siperin yüksekliği 2-2,5 metre olup, savaş sırasında aralarındaki mesafe ahşap kalkanlarla kapatılmıştır. Moskova Kremlin'in duvarlarında toplam 1145 siper bulunmaktadır.

Moskova Kremlin, Moskova'da, Rusya'nın kalbinde, Moskova Nehri yakınında bulunan büyük bir kaledir. Kale, her biri kendine özgü görünüme sahip 20 kule ve 5 geçiş kapısıyla donatılmıştır. Kremlin içinden geçen bir ışık huzmesi gibidir zengin tarih Rusya'nın oluşumu.

Bu antik surlar, inşa edildiği andan itibaren devletin başına gelen sayısız olayın tanığıdır. Daha önce “Kremlin” kelimesinden bahsedilmesine rağmen kale 1331 yılında yolculuğuna başladı.

Moskova Kremlin, bilgi grafikleri. Kaynak: www.culture.rf. Ayrıntılı görünüm için görseli yeni bir tarayıcı sekmesinde açın.

Farklı yöneticiler altında Moskova Kremlin

Ivan Kalita yönetimindeki Moskova Kremlin

1339-1340'da Kalita (“para çantası”) lakaplı Moskova Prensi Ivan Danilovich, Borovitsky Tepesi'nde, duvarları 2 ila 6 m kalınlığında ve en az 7 m yüksekliğinde etkileyici bir meşe kale inşa etti.Ivan Kalita, müthiş bir görünüme sahip güçlü bir kale inşa etti ancak otuz yıldan az bir süre ayakta kaldı ve 1365 yazında korkunç bir yangın sırasında yandı.


Dmitry Donskoy yönetimindeki Moskova Kremlin

Moskova'yı savunma görevleri acilen daha güvenilir bir kalenin yaratılmasını gerektiriyordu: Moskova prensliği Altın Orda, Litvanya ve rakip Rus beylikleri Tver ve Ryazan nedeniyle tehlike altındaydı. O zamanlar hüküm süren 16 yaşındaki Ivan Kalita torunu Dmitry (aka Dmitry Donskoy), taştan bir kale - Kremlin - inşa etmeye karar verdi.

Taş kalenin inşaatı 1367'de başladı ve taş yakınlarda Myachkovo köyünde çıkarıldı. İnşaat kısa sürede, sadece bir yılda tamamlandı. Dmitry Donskoy, Kremlin'i, düşmanların birden fazla kez saldırmaya çalıştığı ancak hiçbir zaman başaramadığı beyaz taştan bir kale yaptı.


"Kremlin" kelimesi ne anlama geliyor?

“Kremlin” kelimesinin ilk sözlerinden biri, Diriliş Chronicle'da 1331 yılındaki bir yangınla ilgili bir raporda yer alıyor. Tarihçilere göre bu kelime, eski Rusça meşeden yapılmış kale anlamına gelen “kremnik” kelimesinden doğmuş olabilir. Bir başka görüşe göre ise sınır, sınır anlamına gelen “krom” ya da “krom” sözcüğüne dayanmaktadır.


Moskova Kremlin'in ilk zaferi

Moskova Kremlin'in inşasından hemen sonra Moskova, 1368'de ve ardından 1370'te Litvanyalı prens Olgerd tarafından kuşatıldı. Litvanyalılar üç gün üç gece boyunca beyaz taş duvarların önünde durdular, ancak surların zaptedilemez olduğu ortaya çıktı. Bu, genç Moskova hükümdarına güven aşıladı ve daha sonra güçlü Altın Orda Hanı Mamai'ye meydan okumasına izin verdi.

1380'de, arkasında güvenilir destek hisseden Prens Dmitry liderliğindeki Rus ordusu, kararlı bir operasyona girişti. Memleketlerini güneyde, Don'un üst kesimlerinde terk ederek Mamai'nin ordusuyla karşılaştılar ve onu Kulikovo sahasında yendiler.

Böylece Krom ilk kez yalnızca Moskova prensliğinin değil, tüm Rusya'nın kalesi haline geldi. Ve Dmitry, Donskoy takma adını aldı. Kulikovo Muharebesi'nden sonraki 100 yıl boyunca beyaz taşlı kale, Rus topraklarını birleştirerek Rus'un ana merkezi haline geldi.


Ivan 3 yönetimindeki Moskova Kremlin

Moskova Kremlin'in mevcut koyu kırmızı görünümü, doğuşunu Prens III. Ivan Vasilyevich'e borçludur. 1485-1495'te onun tarafından başlatıldı. görkemli inşaat, Dmitry Donskoy'un harap savunma surlarının basit bir yeniden inşası değildi. Beyaz taş kalenin yerini kırmızı tuğlalı bir kale alıyor.

Duvarlar boyunca ateş etmek için kuleler dışarı doğru itilir. Savunmacıları hızlı bir şekilde hareket ettirmek için gizli bir yer altı geçitleri sistemi oluşturuldu. Zaptedilemez savunma sistemini tamamlayan Kremlin bir adaya dönüştürüldü. Her iki tarafta da zaten doğal engeller vardı - Moskova ve Neglinnaya nehirleri.

Şimdi Kızıl Meydan'ın bulunduğu üçüncü tarafta da yaklaşık 30-35 metre genişliğinde ve 12 metre derinliğinde bir hendek kazdılar. Çağdaşlar Moskova Kremlin'i olağanüstü bir askeri mühendislik yapısı olarak adlandırdı. Üstelik Kremlin, Avrupa'nın hiç fırtınaya uğramayan tek kalesidir.

Moskova Kremlin'in yeni bir büyük dükalık konutu ve devletin ana kalesi olarak özel rolü, onun mühendislik ve teknik görünümünün doğasını belirledi. Kırmızı tuğladan inşa edilmiş olup, eski Rus detinetlerinin yerleşim özelliklerini ve ana hatlarında düzensiz bir üçgenin önceden belirlenmiş şeklini korumuştur.

Aynı zamanda İtalyanlar burayı son derece işlevsel ve Avrupa'daki birçok kaleye çok benzer hale getirdiler. Moskovalıların 17. yüzyılda ortaya koyduğu buluşlar Kremlin'i eşsiz bir mimari anıta dönüştürdü. Ruslar, kaleyi dünyada eşi benzeri olmayan, gökyüzüne dönük hafif bir yapıya dönüştüren taş çadırlar üzerine inşa ettiler ve köşe kuleleri atalarımızın uzaya ilk insanı gönderenin Rusya olduğunu bildiği görünümüne büründü.


Moskova Kremlin'in Mimarları

İnşaat İtalyan mimarlar tarafından denetlendi. Anıt plaketler yerleştirildi Moskova Kremlin'in Spasskaya Kulesi, Ivan Vasilyevich saltanatının "30. yazında" inşa edildiğini gösteriyor. Büyük Dük, devlet faaliyetlerinin yıldönümünü en güçlü giriş ön kulesinin inşasıyla kutladı. Özellikle Spasskaya ve Borovitskaya Pietro Solari tarafından tasarlandı.

1485'te Antonio Gilardi'nin önderliğinde güçlü bir Taynitskaya Kulesi. 1487'de başka bir İtalyan mimar Marco Ruffo Beklemishevskaya'yı inşa etmeye başladı ve daha sonra karşı tarafta Sviblova (Vodovzvodnaya) ortaya çıktı. Bu üç yapı, sonraki tüm inşaatların yönünü ve ritmini belirler.

Moskova Kremlin'in ana mimarlarının İtalyan kökenli olması tesadüf değildir. O dönemde sur inşasının teori ve pratiğinde öne çıkan ülke İtalya'ydı. Tasarım özellikleri, yaratıcılarının İtalyan Rönesansının Leonardo da Vinci, Leon Battista Alberti ve Filippo Brunelleschi gibi seçkin temsilcilerinin mühendislik fikirlerine aşina olduklarını gösteriyor. Ayrıca İtalyan mimarlık okulu da “verdi” Stalin'in Moskova'daki gökdelenleri.

1490'ların başında dört kör kule daha ortaya çıktı (Blagoveshchenskaya, 1. ve 2. İsimsiz ve Petrovskaya). Hepsi kural olarak eski surların çizgisini tekrarladı. Kalede düşmanın aniden saldırabileceği açık alanlar kalmayacak şekilde çalışmalar kademeli olarak gerçekleştirildi.

1490'larda inşaatın küratörlüğünü, yurttaşları Antonio Gilardi (diğer adıyla Anton Fryazin) ve Aloisio da Carcano'nun (Aleviz Fryazin) birlikte çalıştığı İtalyan Pietro Solari (diğer adıyla Pyotr Fryazin) üstlendi. 1490-1495 Moskova Kremlin'e aşağıdaki kuleler eklendi: Konstantino-Eleninskaya , Spasskaya , Nikolskaya , Senato , Korner Arsenalnaya Ve Nabatnaya.


Moskova Kremlin'deki gizli geçitler

Tehlike durumunda, Kremlin savunucuları hızla gizli bölgelere geçme fırsatı buldu. yeraltı geçitleri. Ayrıca duvarlara tüm kuleleri birbirine bağlayan iç geçitler inşa edildi. Böylece Kremlin savunucuları gerektiği kadar cephenin tehlikeli bir bölümüne konsantre olabilecek veya düşman kuvvetlerinin üstünlüğü durumunda geri çekilebileceklerdi.

Uzun olanlar da kazıldı yeraltı tünelleri Kuşatma durumunda düşmanı gözlemlemenin yanı sıra düşmana beklenmedik saldırılar yapmak da mümkün oldu. Birkaç yeraltı tüneli Kremlin'in ötesine geçti.

Bazı kulelerin savunma işlevinden daha fazlası vardı. Örneğin, Taynitskaya kaleden Moskova Nehri'ne gizli bir geçit sakladı. Beklemişevskaya'da, Vodovzvodnoy ve Arsenalnaya'da şehrin kuşatma altında olması durumunda suyun ulaştırılabileceği kuyular açıldı. Arsenalnaya'daki kuyu bugüne kadar ayakta kaldı.

İki yıl boyunca kaleler düzenli bir şekilde yükseldi Kolymazhnaya (Komendantskaya) Ve Yönlü (Orta Arsenalnaya) ve 1495'te Trinity'nin inşaatı başladı. İnşaat Aleviz Fryazin tarafından yönetildi.


Olayların kronolojisi

Yılın Etkinlik
1156 İlk ahşap kale Borovitsky Tepesi'ne inşa edildi
1238 Khan Batu'nun birlikleri Moskova'ya yürüdü ve bunun sonucunda binaların çoğu yakıldı. 1293 yılında şehir bir kez daha Düden'in Moğol-Tatar birlikleri tarafından yağmalandı.
1339-1340 Ivan Kalita Kremlin'in etrafına güçlü meşe duvarlar inşa etti. 2 ila 6 m kalınlık ve 7 m yüksekliğe kadar
1367-1368 Dmitry Donskoy beyaz taştan bir kale inşa etti. Beyaz taş Kremlin 100 yıldan fazla bir süredir parlıyordu. O zamandan beri Moskova'ya "beyaz taş" denilmeye başlandı
1485-1495 Büyük İvan III kırmızı tuğladan bir kale inşa etti. Moskova Kremlin 17 kuleyle donatılmıştır, duvarların yüksekliği 5-19 m, kalınlığı 3,5-6,5 m'dir.
1534-1538 Kitay-Gorod adı verilen yeni bir kale savunma duvarları halkası inşa edildi. Güneyden Kitai-Gorod'un duvarları Beklemishevskaya Kulesi'ndeki Kremlin duvarlarına, kuzeyden Arsenalnaya Köşesine kadar bitişikti.
1586-1587 Boris Godunov, Moskova'yı Çar Şehri ve daha sonra Beyaz Şehir adı verilen iki sıra kale duvarı ile daha çevreledi. Modern merkezi meydanlar ile Boulevard Ring arasındaki alanı kapladılar
1591 Moskova çevresinde, Bulvar ile Bahçe Halkaları arasındaki bölgeyi kapsayan 14 mil uzunluğunda başka bir sur halkası inşa edildi. İnşaat bir yılda tamamlandı. Yeni kaleye Skorodoma adı verildi. Böylece Moskova, toplam 120 kulesi olan dört duvar halkasıyla çevrelenmişti.

Moskova Kremlin'in tüm kuleleri