İtalyan dili, İtalya, İtalyan dilinin bağımsız çalışması. Milano'daki Santa Maria delle Grazie Kilisesi'ndeki Son Akşam Yemeği Haritada

Santa Maria delle Grazie, Leonardo da Vinci'nin freskleriyle ünlü bir Orta Çağ kilisesidir. Turistler ünlü Son Akşam Yemeği'ni görmek için buraya geliyorlar. Yemekhanede bulunan fresk, İsa ve havarilerinin keşişlerle yemek yediği izlenimini yaratması gerekiyordu. Resim yeterli büyük beden, havariler tam büyümeyle tasvir edilmiştir. Fresk, Leonardo da Vinci'nin yaşamı boyunca bozulmaya başladı; tarihi boyunca defalarca mekanik hasara ve beceriksiz restorasyon girişimlerine maruz kaldı. En büyük restorasyon 1980 yılında başladı ve neredeyse 20 yıl sürdü. Sonuç olarak, mümkün olan her şeyi eski haline getirmek mümkün oldu: şu anda odadaki fresklerin korunması için özel koşullar yaratıldı. Son Akşam Yemeği'ni görebilmek için önceden başvuruda bulunmanız ve biletinizi belirlenen saatten yarım saat önce teslim almanız gerekmektedir. Yemekhaneye aynı anda 30'dan fazla kişinin girmesine izin verilmemektedir ve bu sayı yalnızca 15 dakika süreyle geçerlidir.

Dominik manastırının bir parçası olan kilisenin kendisi de ilgiyi hak ediyor. 1469'da Guiniforte Solari'nin öncülüğünde geç Gotik tarzda inşa edilmiş ve daha sonra usta Donato Bramante tarafından tamamlanmıştır - binaya Korint sütunlu bir revak sağlamıştır. Da Vinci sadece freskleri yaratmakla kalmadı, aynı zamanda eserin müşterisi Lodovico Sforza ve karısını Madonna'nın her iki yanında tasvir ettiği kapı madalyonunu da boyadı.

16. yüzyılın ortalarından 17. yüzyılın sonuna kadar kilise sürekli olarak yenileniyor ve bunun sonucunda bina Ferrari ve Serano tarafından fresklerle süsleniyor. 1943'te kilise yemekhanesi Anglo-Amerikan uçakları tarafından bombalandı, ancak " Geçen akşam yemeği" mucizevi bir şekilde hasar görmedi. 1980 yılında manastır kompleksi, Santa Maria delle Grazie kilisesiyle birlikte İtalya'daki ilk anıt olarak kabul edildi. Dünya Mirası UNESCO.



Leonardo da Vinci'nin "Son Akşam Yemeği"

Çalışma saatleri: Santa Maria delle Grazie Kilisesi pazartesiden cumaya 7:00 - 12:00, 15:00 - 19:00 saatleri arasında açıktır; cumartesi ve pazar günleri 7:30 - 12:15 ve 15:30 - 21:00. Son Akşam Yemeği freski Salı'dan Pazar'a kadar 8:15'ten 18:45'e kadar görülebilir.

Bilet fiyatları: Kiliseye giriş ücretsizdir.
Son Akşam Yemeği freskini görüntülemek için www.vivaticket.it web sitesinden önceden rezervasyon (komisyon 1,5 Euro) yapmanız gerekmektedir. Tam biletin maliyeti 6,5 Euro'dur.

Adres: Piazza Santa Maria delle Grazie, 2 Milano 20123 İtalya

Milano'nun kalbinde yer alan Santa Maria delle Grazie Kilisesi önemli bir yapıdır. mimari anıt ve Leonardo da Vinci'nin yemekhanesinin duvarına resmedilen "Son Akşam Yemeği" freskiyle ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olan Katolik inancının sembollerinden biri.
Kilise, 1980 yılında Rönesans sanatının en güzel örneklerinden biri olarak Dünya Mirası Listesi'ne alınmış ve önemi, insanın yaratıcı dehasının seçkin bir temsilcisi olan da Vinci'nin olağanüstü eseriyle vurgulanmıştır. Önemli siyasi, sosyal ve ekonomik olaylar tüm yarımadanın gidişatında belirleyici rol oynadı. Burada, 1460 yılında, Francesco Sforza'nın milislerinin komutanı Kont Gaspare Vimercati, Dominiklilere Meryem Ana'yı tasvir eden, "Merhametli" (delle lütuf) lakaplı bir fresk içeren bir şapel verdi, ardından aynı adı taşıyan bir kilise ve manastır inşa edildi.
Guiniforte Solari'nin tasarımı ve yönlendirmesine göre çalışmalar 1463 yılında başladı: manastırın inşaatı 1469'da tamamlandı ve kilisenin açılışı ancak 1482'de gerçekleşti.
Daha sonra burayı aile mezarlığı olarak kullanmayı düşünen Ludovico Moro'nun emriyle kilise yeniden inşa edildi.
Bu yeniden yapılanma Bramante'ye atfedilir; bu sırada muhteşem geniş bir alan yaratılmış, büyük yarım daire biçimli apsisler eklenmiş, dikdörtgen sütunlardan oluşan bir kuşak üzerinde oturan görkemli bir kubbe, inanılmaz derecede güzel bir avlu ve bir yemekhane bulunmaktadır.

Kilisenin muhteşem mimarisi ve yemekhanedeki Leonardo'nun Son Akşam Yemeği, Avrupa sanat tarihinde yeni bir çağ başlatan Rönesans Milano'nun gerçek simgeleri haline geldi.
Kilisenin yan duvarları boyunca, Meryem Ana'ya adanan soldaki son şapel hariç, Solari tarafından inşa edilmiş, her iki tarafta yedi kare şapel bulunmaktadır.
Binanın inşasından sonra, Milano'nun en önemli aileleri şapellerin patronları oldular, bu da onların aile mezarları olarak kullanılmasına izin verdi ve seçkin sanatçıları şapelleri dekore etmeye davet etti: Cappella di Santa Caterina'da Antonello da'nın heykelleri var. Messina, Meryem Ana Şapeli (Cappella della Vergine Adorante) ve Kutsal Taç (Cappella di Santa Corona), Gaudenzio Ferrari tarafından fresklerle boyanmıştır.
Üç manastır binası, kuzey tarafında kilise duvarı ile sınırlanan bir avlu etrafında yer alır; diğer üç tarafta ise küçük volütlü Gotik başlıklarla tamamlanan sütunlu bir revak vardır.
Portikonun karşısında Meryem Ana'nın (Cappella delle Grazie) antik şapeli, bölüm salonu, ziyaretçileri kabul etmek için bir oda olan locutu ve Solari'nin eseri olan kütüphane bulunmaktadır.
Güney tarafı tamamen Milanolu sanatçı Donato Montorfano'nun en büyük eserlerinden biri olan Çarmıha Gerilme'nin ve ünlü Son Akşam Yemeği'nin bulunduğu yemekhane tarafından işgal edilmiştir.
Cenacolo veya Son Akşam Yemeği, Leonardo da Vinci'nin en ünlü ve önemli eserlerinden biri olarak kabul edilir ve sanatçının günümüze ulaşan tek anıtsal eseridir.
Yuhanna İncili'nden uyarlanan film, İsa'nın havarilerinden biri tarafından ihanete uğrayacağını duyurduğu anı konu alıyor.
Leonardo, tüm sahneyi, ön planda uzun bir masa gördüğümüz, ortasında kollarını uzatmış yalnız bir İsa figürünün bir piramit gibi öne çıktığı bir odaya yerleştiriyor.
İsa'nın etrafında havariler, her biri üç figür içeren dört farklı fakat simetrik olarak dengeli gruba bölünmüştür. Karakterlerin bakış açısı ve yerleşimi sürükleyici bir etki yaratıyor; izleyici sanki İsa'nın Son Akşam Yemeği'ne doğrudan katılıyor ve bu dramatik anı yaşıyor gibi görünüyor.
Leonardo da Vinci, Ludovico Moro'nun ısmarladığı bir freski boyarken tempera tekniğini kullandı ve bu onun kendi duygularını tam olarak ifade etmesine olanak sağladı. yaratıcı deha ancak hava değişimlerine dayanamıyordu ve fresklerin durumu her zaman endişe kaynağıydı.
1943'te Anglo-Amerikan uçaklarından atılan bombalar Santa Maria delle Grazie kilisesine ve manastırına zarar verdi: yemekhane tamamen yıkıldı, ancak Son Akşam Yemeği'nin bulunduğu duvar, kumla dolu torbalara karşı özel olarak yapılmış koruma sayesinde hayatta kaldı ve hala Milano Katoliklerinin derin inancının sembolü.

Guiniforte Solari önderliğinde geç Gotik yasalarına göre 1469 yılında inşa edilmiştir. Ancak 1492'de Bramante kilise korosunu ve güçlü kubbesini yeniden inşa etti; Uzunlamasına nefteki sivri kemerler ve çapraz tonoz hala geç Gotik unsurları içerirken, doğu kısımdaki merkezi bina erken Rönesans özelliklerini taşıyor. Sol taraftaki nefin sonunda “Maria delle Grazie” imgesinin bulunduğu şapelin girişi yer alıyor. Kilisenin manastırı da Bramante'nin tasarımına göre inşa edildi.

Geçen akşam yemeği

Yemekhanede (kilisenin sol tarafında ayrı bir giriş) dünyanın en ünlü tablolarından biri olan Leonardo da Vinci'nin “Son Akşam Yemeği” bulunmaktadır.

Ziyaret yalnızca önceden düzenlemeyle yapılabilir.
Tel.: 199 199 100;
Yurt dışından 00 39/02 89 42 11 46.

Leonardo, 1495'ten 1498'e kadar yemekhanenin kuzey duvarını kaplayan fresk üzerinde çalıştı. Resimde, İsa Mesih'in havarilerine, yakında içlerinden birinin kendisine ihanet edeceğini bildirdiği bir sahne gösteriliyor. Bu eser öncelikle havarilerin tasvirindeki çarpıcı kompozisyonu ve psikolojisiyle ünlüdür. Fresk yedi kez restore edildi. En son restorasyon çalışmalarının bir sonucu olarak - 20 yıl sürdü ve 1999'un ortalarında sona erdi - orijinal ışık oyunu açıkça ortaya çıktı: resimde yemekhanenin batı penceresinden akıyor gibi görünüyor. Güney tarafındaki “Çarmıha Gerilme” 1495 yılında Donato da Montorfano tarafından yaratılmıştır.

Santa Maria delle Grazie, haklı olarak Milano'daki en güzel Rönesans kilisesi olarak kabul ediliyor ve ayrıca Leonardo da Vinci'nin ünlü başyapıtı "Son Akşam Yemeği"ne de ev sahipliği yapıyor.

Santa Maria delle Grazie - ana kilise Milano'nun batı kesimindeki Dominik manastırı.

Kilise, 1463 yılında Kont Vimercati tarafından Dominik Tarikatı'na bağışlanan arazi üzerine inşa edilmiştir. Santa Maria delle Grazie, 1469 yılında Guiniforte Solari önderliğinde geç Gotik yasalarına göre inşa edilmiştir. Ama sonra Lodovico Sforza ortaya çıktı ve tüm kartları karıştırdı: Görüyorsunuz, ailesinin mozolesini burada inşa etmek için sabırsızlanıyordu. Acilen çağrılan Bramante, orijinal yarım daire şeklindeki apsisi yıktı ve yerine üç apsisli ve bir kubbeli devasa bir küp inşa etti ve ayrıca tipik Lombard görünümündeki kırmızı tuğlalı binaya Korint sütunlu bir revak ekledi. Leonardo, ortada Madonna'yı, yanlarda Lodovico ve karısını tasvir eden özel bir kapı madalyonu boyadı. Bu arada karısı kısa süre sonra öldü ve buraya, Santa Maria delle Grazie'ye gömüldü.

Kilisenin duvarında Sforza arması

1557'den beri Engizisyon Mahkemesi'nin toplantıları burada yapılıyordu; Sonuç olarak, 16. yüzyılın ikinci yarısından 17. yüzyılın sonuna kadar kilise sürekli olarak yenilenmiş, bunun sonucunda Ferrari'nin İsa'nın baştan çıkarıcı fresklerini ve Serano'nun Milano'nun kurtuluşunu tasvir eden destansı bir eseri ortaya çıkarmıştır. Madonna'nın vebası. Fotoğrafta - kilisenin tavanı Santa Maria delle Grazie

Ve 19. yüzyılın sonunda, tarihçiler Leonardo'nun "Akşam Yemeği" üzerinde çalışırken kilisenin karşısındaki Atellani evinde yaşadığını keşfettiğinde, efsaneye göre mimar Portaluppi avluda bir şarap mahzeninin kalıntılarını kazdı. Minnettar bir müşteri tarafından Leonardo.

Yukarıda bahsedildiği gibi, bu tapınağın yemekhanesinde dünyanın en ünlü fresklerinden biri olan Leonardo da Vinci'nin “Son Akşam Yemeği” bulunmaktadır. 15 Ağustos 1943'te yemekhane Anglo-Amerikan uçakları tarafından bombalandı, ancak Leonardo'nun freski mucizevi bir şekilde hasar görmedi. “Son Akşam Yemeği” ni görmek oldukça zordur: yalnızca telefonla tur ön siparişi veren ve belirlenen saatten yarım saat önce bilet almaya gelenlerin içeri girmesine izin verilir ve bir seferde en fazla 20 kişi ve hayır 15 dakikadan uzun.

1980'de tüm manastır kompleksi Santa Maria delle Grazieİtalya'da bir ilk olan Dünya Mirası Alanı ilan edildi.

Adres: Piazza di Santa Maria delle Grazie, 20123 Milano, İtalya. Çalışma saatleri: her gün 07:00 - 19:00 arası (ara 12:00 - 15:00 arası); "Son Akşam Yemeği"nin yer aldığı salonu ziyaret etmek için ön kayıt yapılması gerekmektedir; her 15 dakikada bir 25 kişilik gruplar oluşturulmaktadır. Ziyaret ücreti 14 EUR'dur. Oraya nasıl gidilir: Kilise, "Conciliazione" ve "Cadorna" metro istasyonları (M-1 hattı) arasında yer almaktadır.

Santa Maria delle Grazie - Leonardo da Vinci'nin Son Akşam Yemeği'nin koruyucusu

Dahiler ölmez! Bedenden ayrılan ruhun bir parçası, ölümsüz şaheserlerinde yaşamaya devam ediyor. Leonardo da Vinci, asırlık insanlık tarihinin en gizemli kişisi olan yedi mührün ardındaki sırdır. Putlaştırıldı ve nefret edildi, bir melek ve bir şeytan olarak kabul edildi, anlaşılmadı, ancak ona hayran olmaktan kendini alamadı. Bu güne kadar seyahat ediyorlar, uçuyorlar, acele ediyorlar Milano Milyonlarca insan kilisenin önünde inanılmaz bir kuyrukta durmak istiyor Santa Maria delle Grazie görmeyi hayal ediyorum "Geçen akşam yemeği"- Dünyadaki en kötü ihaneti ve sınırsız sevginin tezahürünü ölümsüzleştiren ünlü sanatçının eşsiz buluşu.

Huzur ve sükunet manastırının doğuşu

Her şey, Lombardiya'nın yoğun ve hareketli başkentinden uzakta, sakin bir bölgede bulunan bir arsa ile başladı. Kont Vimercati (1463) tarafından Dominik rahipleri tarikatına sunuldu. İnançlı kardeşler orada adını taşıyan bir kiliseyle birlikte bir manastır inşa etmeye karar verdiler. mucizevi simge Tanrı'nın Annesi "Merhametli". Duomo Katedrali'nin inşaatında görev alan ünlü mimar Guiniforte Solari, planı gerçeğe dönüştürmeyi üstlendi. 1469'a gelindiğinde manastır konutları büyüdü ve geç Gotik tarzda bir bazilikanın inşasına başlandı, ancak tamamlanmadı. Sebep neydi? Mali hayırsever, güç piramidinin tepesindeki despotik Lodovico Sforza olarak biliniyordu; koyu ten rengi nedeniyle Moro lakaplıydı ve yeğeninin oldukça gizemli, anlaşılmaz koşullar altında meydana gelen ölümünden sonra güç kazandı. Cömert hayırseverliğin nedenleri nelerdir? Rahiplere yardım ederek ölümlü dünyayı terk ederek Araf'ta geçirdiği süreyi kısaltacağına inanıyordu. Ancak hükümdar, gücünü yansıtan sanatı görmek istiyordu. Sanatsal planlarını uygulamak için manastır kutsal alanını seçti. Başka bir versiyon daha var: 15 yaşındaki Beatrice d'Este (1491) ile evlenen hükümdar, orada bir aile mezarlığı inşa etme fikrini ortaya attı. Perestroika Bramante'ye emanet edildi (1492). Kilisenin iç dekorasyonu en iyi ressam ve heykeltıraşlara emanet edildi. Sonuç, tabanda düzenli şekilli bir haçı temsil eden, 63 m uzunluğunda, 30 m genişliğinde, üç nefli kırmızı tuğlalı bir tapınaktır. Işık akışları, açık renkli mermerle süslenmiş çok sayıda dönüşümlü yuvarlak, kemerli pencereden geçmektedir. Önceki yapının bir kısmı yıkılarak yerine üç apsisli devasa bir küp eklendi. Korint sütunlu bir revak binaya uyumlu bir şekilde uyum sağlıyor ve cephede Sforza ailesinin arması bulunuyor. Basamaklı bina, sanki üzerinde yüzüyormuş gibi, dantel süslemeli kutsallığın karşısında yer alan boyalı bir kubbe ile taçlandırılmıştır. Giriş kapısının üzerinde madalyon bulunmaktadır. Meryem Ana'nın dük çiftiyle çevrili olduğunu gösteriyor. Devasa boyutların olmaması, binayı daha az görkemli kılmaz. Hevesli ziyaretçilerin önünde cennetin hizmetinde olan gerçek bir inci bulunmaktadır.Duvar resimleri popüler yerel resim ustaları tarafından yapılmıştır. İşte Kurtarıcı'nın yaşam bölümlerini tasvir eden Donato Montorfano, Bernardo Zenale ve Gaudenzio Ferrari'nin muhteşem eserleri. Tonozlardaki küçük bir mermer parçası Bramante ailesinin adını koruyor. Moreau, tamamen yeniden inşa edilen yemekhanenin Leonardo tarafından dekore edilmesini emretti ve böylece kendi adını ölümsüzleştirdi. Hükümdarın acelesi vardı, sürekli mimarı zorluyordu, sanki cinnet geçirmiş bir adam gibi çalışıyordu, sanki zamanında yetişememekten korkuyormuş gibi, kaderin kendisine çok az zaman verdiği bir adamı anımsatıyordu. Ve böylece oldu. Başarılara hayran olmak bir yıldan fazla sürmedi, karısının ölümüyle talihsizlikler ortaya çıktı. Kocasını metresiyle birlikte bulan, ihanetle öldürülen 22 yaşındaki hamile kadın, şapele dua etmeye gitti, ardından parlak Floransalı'nın iskele üzerinde durarak çok çalıştığı yemekhaneyi ziyaret etti. Bunu bir mucize olarak kabul ederek sessizce işin tadını çıkardı. Ayrılırken, tamamlanana kadar beklemeyi hayal ettiğini, ancak görünüşe göre bunun böyle olmaması gerektiğini söyledi. Maestro itiraz etmeye çalıştı ama zarif parmaklarıyla ağzını kapatarak üzgün bir şekilde fısıldadı: "Tanrı seni korusun!" Yaradan'ın yüreğine, onu yanıltmayan korkunç bir önsezi sızdı. Aynı akşam, ölü doğmuş bir bebek doğurduktan sonra pişmanlık duyan kocasının huzurunda zavallı şey öldü. Dul bir adam için kendisini şaşırtan ani kayıp son derece zordu. Başına gelen acıdan kurtulamayacağını düşündüm. Atasözü şöyle der: "Sahip olduklarımızı saklamayız; kaybettiğimizde ağlarız." Farkındalık genellikle çok geç gelir.İnsanlık dışı işkenceler yaşayan Moreau şunu fark etti: genç, alev gibi kırılgan prenses, neredeyse bir çocuk, edebiyata ve sanata meraklı, güçlü bir karaktere, keskin bir zihne sahipti, ondan çok daha güçlü olması, devlet işlerinde önemli rol oynamasıydı. Kendi tarzında sevgi dolu olduğundan onu yol gösterici bir yıldız olarak görüyordu. Sevgiyle, biraz yarı alaycı bir şekilde baktığında, şakacı koyu tenli kadına hafifçe şaplak atmak ve onu hemen öpmek için bir arzu doğdu, ancak bu, çılgınca bir kıskançlıktan şüphelenmesine rağmen, onun favorilere sahip olmasını engellemedi. Onu sunağın önüne kiliseye gömdüler. İki hafta boyunca pencerelerini yas beziyle kaplayarak münzevi olarak kaldı. Siyah bir pelerin giyerek her gün mezara koştu. Batıl inançlı biri olarak, sevgilimin ondan iyi şanslar aldığına hiç şüphem yoktu. Ve böylece oldu. Yakın zamana kadar bu kadar sıkı tutulan güç, deniz kumu gibi parmakların arasından akıp gitti, bir serap gibi eriyip gitti. 1499'da şehir Fransızlar tarafından ele geçirildi ve Sforza esir alındı. İki yıl sonra, Louis XII merhamet göstererek mahkumun hapishaneden serbest bırakılmasını emretti. Hapishanenin kapıları önünde açıldığında, yıpranmış bedenine artık yardım edilemezdi. Sanki güneşte yıkanmış genişliği kucaklamak istiyormuş gibi ellerini ışığa doğru uzatarak, sanki yere yıkılmış gibi, yere çökerek öldü. Beatrice ile birlikte iki adet yaslanmış tam boy heykelin bulunduğu ortak mezar, Carthusian manastırı Pavia'ya (Cristoforo Solari tarafından yapılmıştır) yerleştirildi. Santa Maria, planlandığı gibi bir aile panteonu haline gelmedi, ancak soyundan gelenler için, kimsenin geçemediği Rönesans resminin en nadide harikasını korudu.

Efsanevi bir fresk yaratılması

Gayri meşru bir çocuk olan Da Vinci, iyi bir eğitim alamadı. Çocukluğundan beri yetenekli olan çocuk, 14 yaşındayken Floransa'ya geldi ve onu dini sanatla tanıştıran harika heykeltıraş ve sanatçı Andrea Verrocchio'nun çıraklığını yaptı. Daha çok heykelle ilgilenen akıl hocası, genç adama duvarların nasıl boyanacağını öğretmedi. Kendisini Verrocchio'yu bile geride bırakarak mükemmel bir portre ressamı olarak kanıtlamış ve şöhret ışınlarının tadını çıkarmıştı. Lodovico'dan alınan sorumlu emir, onu benzeri görülmemiş boyutlara çıkarabilir veya yok edebilir. Zanaatkar, 2 yıl boyunca, bir zamanlar gerçekleşmiş olan güvenilir bir trajediyi aktaran, Evanjelik metinle örtüşmesi gereken psikolojik olay örgüsünü yeniden üretmeye hazırlandı. Uzun süre düşündü, İncil'i inceledi ve kendisinden 100 yıl önce yapılmış benzer resimlerle tanıştı. Görüntünün uzun süredir devam eden katı bir geleneğe uygun olması gerekiyordu: Yemek yiyen inananlar, sorgusuz sualsiz ölüm sessizliğini gözlemleyerek masanın bir tarafına yerleştirildi. Sonunda işler kaynamaya başladı. Yardımcılar ilk olarak eski sıvayı söküp yerine yeni sıva koydu. Fresk nemli bir zemin üzerine boyanmış, daha sonra yüzyıllarca korunmuştur. Yenilikçi, yağlı boya kullanarak şimdiye kadar bilinmeyen bir yöntem kullanmak istedi. Bunu yapmak için farklı katmanlardan oluşan farklı bir astar uygulandı. Bağlayıcı olarak ilki kalsiyum ve magnezyum içeriyordu. Bir sonraki kurşun beyazı ise parlaklığı arttırmaktır. Her ayrıntıyı düşünerek yavaş yavaş yaratabilmek için kuru bir yüzeye yazmayı tercih etti. Bazen sabahın erken saatlerinden gecenin ilerleyen saatlerine kadar fırçasını elinden bırakmıyor, bazen saatlerce hareketsiz duruyor, yarattığı eserin üzerinde düşünüyor, değerlendiriyor veya birkaç vuruş ekledikten sonra birkaç gün görünmeden ortadan kayboluyordu. Bu 3 yıl boyunca devam etti. Yahuda'nın imajı, sürekli onu aramasına, köhne sokaklarda dolaşmasına, yakından bakmasına, fark etmesine, ezberlemesine rağmen özellikle işe yaramadı. Alışılmadık tavırları, farklı görünümleri ve tuhaf alışkanlıklarıyla dikkat çeken Milanoluları şafaktan akşama kadar takip etti. Papa Leo X alaycı bir şekilde ona şöyle dedi: "Asla hiçbir şey yapmayacak, çünkü baştan başlamadan sonu düşünüyor." Başrahibin şikayeti üzerine müşteri bir iddiada bulunduğunda, maestro öfkeyle mürtedin resmini yapmakla tehdit etti ve ardından onu taciz etmeyi bıraktılar. Sonuç olarak, haini kötü şöhretli bir kötü adam olarak sunmayı reddederek soruna bir çözüm buldu. En derin manevi krizde olan, kendisini sonsuza dek utandıracak talihsiz bir rol oynamaya mahkum olan bir filozofu gösterdi. Ve artık uzun yaratıcı süreç tamamlandı. Son rötuşlar yapıldı, yardımcı yapılar kaldırıldı ve tamamlanan devasa çalışma ilk kez tüm ihtişamıyla atölyeyi dolduran geniş izleyici kitlesine göründü.

Eserin orijinal görünümü

İzleyicinin bakışında ortaya çıkan şey her türlü tanımlamaya meydan okuyordu. Yemek odasının kuzey duvarını kaplayan, İsa'nın Romalı askerler tarafından tutuklanmasının arifesinde havarilerle birlikte yediği son Paskalya yemeğini tasvir eden devasa boyutlardaki (4,5 x 9 m) tablo, herhangi bir dekorasyona benzemeyen, başlı başına bir mükemmellikti.
Ona bakınca, Kutsal Yazılardan dramatik bir olayın tam burada ve şimdi gerçekleştiği hissi vardı. Özellikle çarpıcı olan şey, oturanların arkasında var olan, insanı kelimenin tam anlamıyla içinde hissettiren, yaşanan dramanın bir katılımcısı gibi hissettiren alanın yanılsamasıydı. Orada bulunanlar üzerindeki etkinin gücü tek kelimeyle çarpıcıydı. Daha önce veya sonra hiç kimse bu kadar yüksek bir beceriye ulaşmayı başaramadı. Oyunculuk karakterleri seyirciye dönüktür. Bunlardan başlıcaları merkezde bulunan Öğretmen ve ona ihanet eden öğrencidir. Benzerlikleri, her ikisinin de ne olacağını bilmesi ancak durumu değiştirmemesidir. Yazar ana noktayı tasvir etti - her karakterin Rab'bin söylediği sözlere tepkisi: "İçinizden biri bana ihanet edecek." Duydukları kafa karışıklığına neden oldu ve yüz ifadeleri ve jestlerden de anlaşılacağı üzere takipçiler arasında çeşitli duygulara neden oldu. Mesih sakindir ve başkalarının günahlarının kefareti uğruna ağır bir çarmıhı onurlu bir şekilde taşımaya hazırdır. Arkasında manzara ve mekanın henüz var olmayan bir haleye dönüştüğü bir pencerenin arka planında oturuyor. Gözler aşağıya bakar, sol el avuç içi yukarıya doğru kaldırılmıştır, bu da Cennetteki Baba'nın iradesinin içten kabul edildiğini gösterir. Sağda, aralarında diğerlerinden ayrılmayan Yahuda'nın da bulunduğu üçlü destekçi var, yalnızca karanlık yüz, Düşüşün işaretlediği düşmüş bir ruhu ele veriyor. Göğsünde, Tanrı'nın Oğlu'ndan daha değerli olduğu ortaya çıkan gümüş parçalarla dolu bir çanta tutuyor. Tuzluğu devirmesi kesin bir sorun işaretidir. Uzatılmış boyun ve şişmiş damarlardan, şafaktan önce kendini asan günahkarı tahmin etmek mümkün.Peter ayağa kalktı, hainin adını bulmaya kararlıydı, bıçağını sıktı ve suçluyu cezalandırmaya hazırlandı. Cesur, Yaratıcıyı tutuklamaya gelen muhafızın kulağını kesecek. John'un mütevazi görünümü ve kapalı göz kapakları onun aktif eylemde bulunamadığının ipuçlarını veriyor. Da Vinci, hareketlerle herkesin manevi özünü ifade etmeye çalıştı. Üst üste gelen insan grupları tutkuları alevlendiriyor ve yemek yiyenlerin duygusal tepkileri arasında bir kontrast yaratıyor. İşte Thomas, sanki şöyle diyormuş gibi parmağını göklere doğrultuyor: "Yüce Tanrı buna izin vermeyecek." Yakınlarda - Philip ellerini birbirine kenetleyerek ölçülemez bir bağlılık gösteriyor; Simon şaşkınlıkla onları ayırdı ve şüphesini dile getirdi: "Bu olamaz." Figürlerin hacimleri oldukça etkileyici, canlı gibi algılanıyor. Karşı tarafta İncil'deki hikayenin devamı niteliğindeki çarmıha gerilme sahnesi (Tintoretto tarafından yaratılmıştır) yer almaktadır. Sonuçta suç infazla sonuçlandı. Eğer Rab üzgün bakışlarını kaldırmış olsaydı, ertesi gün çarmıha gerildiğini görürdü. Müjdede anlatılan gerçeği bu kadar ikna edici bir şekilde aktarabilecek gezegende hiçbir yetenek yoktu. Yaratıcıya büyüleyici bir zafer kazandıran bu muhteşem yaratım onun imzasını taşımamıştı. En üstte müşterinin baş harfleri olan kişisel bir arma var. Mücevheri gören Fransız kralı o kadar şaşırmıştı ki, onu bölmeyle birlikte Fransa'ya nakletmek istemişti ki bu imkânsızdı. Kaderindeki yerin ayrılmaz bir parçası haline geldi; bu hem bir avantaj hem de bir trajediydi.

Planidin değişimleri

Ne yazık ki paha biçilmez hazine ortaya çıktığı andan itibaren yok olmaya mahkumdu. Hayatını yalnızca ideal koşullar kurtarabilirdi, ancak yüksek yeraltı suyu üzerinde duran binanın temeli sürükleniyordu. Mutfaktan içeriye nüfuz eden buhar birikerek bir yağ filmi tarafından tutularak mantar oluşumuna neden olur. Boya yapraklar gibi soyuldu ve düştü. Büyük mucidin denediği deney feci şekilde başarısız oldu. Geri döndüğünde, değerli eşsiz parçayı restore etmek ve kurtarmak için mümkün olan her yolu denedi, ancak devam eden çürüme sürecini durdurmanın bir yolunu bulamadı. Bu ayrıcalıklı yaratım, bir yüzyıl sonra onu gözlemleyen İngiliz anı yazarı John Everin'in de belirttiği gibi içler acısı bir durumda olduğundan yavaş yavaş öldü. Rahipler bunun umutsuzca yozlaşmış olduğunu düşünerek aşağıdaki kapıyı genişlettiler ve parçayı Rab'bin ayaklarıyla yok ettiler. Çok geçmeden resim küfle kaplandı ve gözyaşları gibi yere su damladı. 18. yüzyılda Doğal hasara insan yıkıcı faktörü de eklendi. Milano'yu ele geçiren Napolyon burada bir ahır ve depo inşa etti. Güzeli takdir edemeyen kaba askerler, taarruza geçtiler, taş attılar, kutsal elçilerin gözlerini hançerlerle kazıdılar, sevgiyle boyanmış elbiseleri parçaladılar. Öfkeyi yalnızca Bonaparte'ın müdahalesi durdurdu. Kapı tuğlalarla kapatılmıştı. Duvarlarla örülmüş fresk neredeyse yok oldu. Okuma yazma bilmeyen restoratörler, boyayı bir tabaka pastasının katmanları gibi katmanlar halinde uygulayarak, ufalanan parçaları kalın tutkalla birbirine yapıştırarak, yüzeyi sıcak silindirlerle düzleştirerek ve yüzün beceriksiz rötuşlarıyla tanınmayacak kadar çarpıtarak önemli hasara neden oldu. İkincisi acı verici denemeler getirdi Dünya Savaşı. Bombalama sırasında kantin, üzerine düşen bombayla tahrip edildi. Görünüşe göre yukarıdan resmin kaybolmasına izin verilmedi. Onunla birlikte duvar hayatta kaldı. Başını sokacak bir çatısı olmadığı, rüzgarların savurduğu, yağmurun sırılsıklam olduğu bu kadın, üç yıl boyunca kahramanca hayatta kaldı.

Yüzyıllar boyunca yeniden canlandı

Resim, yüzyıllar boyunca acı çekerek, Signora Pinin Brambilla Barchilon liderliğindeki bir grup restoratör tarafından kendisine verilen yaşam hakkını kazanarak bize ulaşmayı başardı. Deneyimli uzmanlar, 21 yıldır “zarar verme” sloganına bağlı kalarak yavaş yavaş toparlandı. Birincil görev, daha fazla yıkımı durdurmak, ardından farklı zaman dilimlerindeki birden fazla katmanı kaldırarak yalnızca oluşturulan maestroyu bırakmaktır. Bir günde posta pulu büyüklüğünde bir alanı temizlediler. Sonuç olarak prototipin yalnızca %30'u kaldı. İzleyicilerin orijinalin bazı kısımlarını ayırt edebilmesine olanak sağlamak için, restore edilemeyen parçaları daha yumuşak tonlarda sulu boya kullanarak yeniden boyamaya karar verdik. Salonda, fazla nemi ve tozu gidermek için uygun havalandırma ve kapsamlı hava filtreleme sağlayan, stabil bir mikro iklime sahip karmaşık bir sistem geliştirdik. 28 Mayıs 1999'da başyapıt yeniden izlenmeye açıldı. Dan Brown'un bestelediği ve yaklaşık 10 milyon kopya satan "Da Vinci Şifresi"nin yayımlanmasının ardından ustanın olağanüstü eseri, dünyanın her yerinden gelen hacıların ilgi odağı oldu. Roman, tabloyu kişisel olarak tanıyanlardan çok daha fazla okuyucu tarafından okundu; yazarın Hıristiyan geleneğini parçalayan çarpık bir yorumu. Çok satan yazar, sevgili öğrencisi yerine Mecdelli Meryem'i tasvir eden sanatçının sözde ima ettiği gizemli anlamı anlatıyor. Modernist onunla Tanrı-adam arasında şifrelenmiş bir şey gördü. Latince harf Dişil prensipten bahseden "V". Her iki figür birlikte, İsa'nın yoldaşını, aslında karısını belirten "M" harfini temsil ediyor.Birçok kişi postmodernistlerin vardığı sonuca inanıyordu, tarihçiler oybirliğiyle kategorik olarak bunu reddetti. O halde 12. havari nereye kayboldu? Ressamın çalışmaları, Yeni Ahit'in yorumlarından en ufak bir sapmaya izin vermeyen manastır başrahibi tarafından her gün gözlemleniyordu. Ve son olarak: Yuhanna ve Meryem Ana'nın birleştirilmiş yüzlerinin mutlak özdeşliği, bunların tek bir portre taslağına dayandığının kanıtıdır. Ve eğer bir sır varsa, Leonardo onu sonsuza kadar yanında götürdü. Ziyaretçiler buraya girerek sadece 15 dakika içinde hafızaya kazınan kopyaları inceleyebilir, hayranlık duyabilir ve orijinaliyle karşılaştırabilirler. Acı bir ölümle ölen, bugün yeniden dirilen, dönüşen, geçmiş büyüklüğün bir hatırasından başka bir şey olmayan "Son Akşam Yemeği", susamış olanlara Kutsal Yazıların kadim öyküsünü bir kez daha anlatarak insanlığı bir kez daha bir seçimle karşı karşıya bırakıyor: birlikte yaşamak. Allah'ın ruhunda ya da yalan ve nefret yolunu takip etmek, ihanet.