Spanyolország a hódítók és tengerészek, kereskedők és utazók, kalózok és gyönyörű nők, finom ételek és festői építészet országa. A spanyol királyságban egész fennállása alatt forradalmak dörögtek, a diktatórikus hatalom megdöntött, a háború utáni rendszer megsemmisült. Az emberek visszatértek a békés élethez, és felelevenítették a történelmi idők emlékműveit. A művészek vászonokat szórtak meg, a kézművesek pedig épületeket és gigantikus emlékműveket faragtak. Spanyolország a csak általa ismert íratlan törvények szerint élt, és ma is reliktum civilizációként létezik gyönyörű és rendkívüli kivitelezésben.

Spanyolország építészete - a világ kulturális értéke

Talán egy ilyen gyönyörű ország építészetét, mint Spanyolország, minden tisztelettel kell kezelni. Ez egy kiszámíthatatlan és fantasztikus világ, amelyet különböző oldalról a Pireneusok és Kantábria magaslati vonulatai vesznek körül, valamint az ibériai és katalán hegyek a szomszédos Kanári-szigetekkel. Ezekben a természetes táblákban a spanyol nép büszke királysága fekszik. Paloták és múzeumok tornyai, amfiteátrumok oszlopai, római istenek és az ókori görög Hellász hőseinek szobrai. Áttört házak és mozaik előkertek, sikátorok és szökőkutak, parkok és galériák. Katedrálisok és mecsetek, európai és iszlám stílusú műemlékek, felejthetetlen épületek, melyek mesésségükkel és egyediségükkel rabul ejtik. Spanyolország építészete lenyűgöző a maga nagyszerűségében, az atlanti állam szerény mérete ellenére.

Spanyol ősi stílus

Miután meglátogatta ezt a paradicsomot, amely turisták millióit vonzza, egész életében emlékezni fog azokra az izgalmas érzésekre, amelyek az átélt szépségekből fakadtak. A spanyol építészeti stílusok lenyűgözik az ihlet mélységét és az alkotás egyediségét. Számos római kori épület tartós téglából épült, amelyet a mai napig csiszol a történelem szele. Mudejar az építészeti stílus neve, amelyet ebből a nemes anyagból hoztak létre. Magába szívta európai, zsidó és mór mesterek keze munkáját és intellektusát. A téglafalazatban is megtalálhatók a 17. és 18. század elején keletkezett gótikus és barokk stílusok. A 19. és 20. században pedig megszületett a szecesszió - Antonio Gaudi tehetséges építész művészeti iskolájának képe. Számos alkotás szerepel az UNESCO Világörökség része. Ezek olyan kiállítási tárgyak, mint a katalán iparos és politikus, Eusebi Güell megbízásából és róla elnevezett park kastélyával, a Vicenç-ház, a Batlló-birtok és a barcelonai Sagrada Familia-templom. A 19. század végén divatba jött a Neomudéjar homlokzati stílus, melynek exkluzív stílusát a boltívek, kupolák és falak mozaikokkal és színes agyagcsempével való díszítése uralta.

Spanyolország emlékművei, mint Katalónia újjáéledt öröksége

A hegyvidéki vidék spanyol fennsíkjain bővelkedő kulturális és örökségi műemlékek sokszínűsége és nagyszerűsége elvarázsol és elmerít az eposzok és legendák távoli mérföldköveiben. A La Llosa római romjaitól kezdve lenyűgöző túrát tehet a területeken és a falvakban. Ezek Spanyolország csodái, mint például:

• Az erődfal a Szent Mária-templomtól kezdődik, és a Plaza Catalunya térig terjed.
• Alcudia ostromfalai és kapui;
• Baelo Claudia és La Llosa építészeti romjai.
• Tavira és Torre del Oro tornyai, Torre Vella és Almenaras, Santa Cruz de Tenerife és a mórok erődje.
• Alcantara, Maria Cristina, Subisuri hidak és a vas Pont De Ferro;
• A Nap kapuja és Jerez, Puerta de Tierra és Alcudia.
• Víz labirintus szökőkutak, izzó és varázslatos.
• Talapzatok Kolumbuszhoz, Don Juanhoz, „Győzelem” réz-bronz emlékmű.
• Nekropoliszok és színházak, önkormányzatok és kórházak, paloták és bálványok.

És a mindenkori kulturális társadalom sok más ritkasága is egy csodálatos királyságban gyűlik össze. Múltbeli eseményekről mesél, megérintésekor izgalomba hoz, teljesen elmerül a teremtés fényűző csodáiban, neve pedig Spanyolország építészete. A bájos csábító ritkaságairól készült fotók nemcsak az ínyencek, hanem a rendszeres amatőrök albumait is megtöltik, akik szeretnek újra és újra visszatérni Katalónia örökségéhez.

A mór stílus, mint az aranykor csodája

A középkorban, a 8. század hajnalán egyedülálló eredet keletkezett egy spanyol megyében. Iszlám és spanyol építészek ecsetjein alapul. Az építészet ezen kombinációját az arab felvilágosodás megjelenése vezette be az Ibériai-félszigeten. A fő kulturális esemény a Mezquita, a római katolikus székesegyház 784-ben történő építése volt. A következő években ezeket az elemeket és a dizájnt javították, és az alkotók különös dekorációjával telítették. Ezek faragott szalagok és ívek áttört kötésekkel, paloták falai és tornyai, fogak és gyémántok formájában. A téglakeretekre faragott csipke, fém majolika és zúzott lábazat került. A tornyok tetejét nyolcágú csillagok kezdték keretezni.

Továbbutazás Mauritániára és a katedrálisokra

Az UNESCO-könyvben olyan építményeket vesznek védelem alá, mint a 11. Alfonso és Sevilla királyi alcazárjai (kastélyai), a Szt. Mária-székesegyház és a Santiago del Arrabal plébánia, amelyek felülmúlhatatlan mór stílusban készültek. A kamarák tróntermeit aranyozással és berakással, az oszlopokat és talapzatokat figurás faragványokkal, díszlécekkel keretezte, amelyekbe díszítőelemeket építettek. A csodastílus beavatkozott a korszakok művészeti tevékenységébe, és új, mindent felemésztő irányvonallal keverte a gótikus és román hagyományokat. A spanyol mór építészet szeszélyes katalógusokat festett festményeivel, és megtestesítette az emberiség történelmi terveit.

A barokk stílus múzeumi kincs Spanyolországban

A spanyol barokk stílus jelentős mértékben hozzájárult a múzeumi táblákhoz. Ennek az alkotásnak az építészete gazdag lakóházak, üvegházak és szentházak homlokzati díszítéseiben. A barokk a 17. század második felében indul útjára, és forgószélként rohan a tizennyolcadikba. Kevés mester volt ilyen kecses stílus mestere, de akik tisztelegtek előtte, azok valójában ennek a kéziratnak az „oligarchái” lettek. A Churriguera testvérek mesterségük ilyen ösztönzői és virtuózai voltak. Öten – Joaquim, Miguel, Alberto, Manuel és José Benito – a barokk szépségével nemesítették Spanyolország nagy részét.

Spanyol építészeti táblák a 17. századból

Általánosságban elmondható, hogy Spanyolország építészete a 17. században kezd lenyűgözni emancipációjával és luxusával. A vallásos szobrászat a néphagyományokkal együtt megjelenik az országban, erősíti, formálja azokat. Zurbaran Francisco egy fából készült építész, aki az első absztrakt műveket, a miszticizmus elemeit tartalmazó műanyagból készíti. A művész legkézzelfoghatóbb alkotásai a következők voltak: „Csendélet citrommal és naranccsal” – 1633, „Madonna serdülőkorban” – 1660, „Csendélet vázákból és csészékből” – 1640. A tizenhetedik század tele van drámai epizódokkal a művészetben és a kontra- reformációs érzelmek a társadalomban. Ebben a nehéz időszakban a vázlatkompozíció realisztikus formája kifejezően fejlődött.

Mit tartogat számunkra a 19. század, avagy az elbűvölő Spanyolország

A 19. században a tökéletesség csatornája a gótika és a szecesszió korszakába áramlott. A vasbeton szerkezetekből épült épületek keretvázait kezdték építeni. A bevonat kőből és kovácsolt acélból, üvegből és rétegelt lemezből készült. Kemény agyagot, azbesztet és csempét is használtak. A 19. századi Spanyolország építészete kitágította határait, erősebb és fejlettebb alapokra ágyazva a szobrok és építmények jövőjét. Most már szabadon lehetett vállalni és építeni bármilyen rendelkezésre álló anyagból. A tömegek plaszticitása és stabilitása, a festészet dinamikája és művészi hatásai, a szabályos geometrikus kontúrok a XIX. század építészeti szobrainak és dekoratív díszítésének fő jellemzői.

Ó, mennyi csodálatos felfedezés van!

A spanyol ősök azúrkék vidékén sokféle építészeti látványosság és stílusfelfedezés található. Nem lehet mindegyiket felsorolni a rengeteg miatt. Spanyolország építészetében több ezer emlékezetes emlékmű és építmény található. Soroljuk fel a híres emberek kezének főbb és jelentősebb alkotásait:

1. Gótikus stílusú templomok - Alcazar, Burgas és Sevilla, Toledo és Tarragona.
2. Kastélyok és paloták - Rahadel és Argimon, Vilasar és Medion, Mantaplana és Manresan, Arench de Empordà és Montsori, valamint több száz kő- és stukkóalkotás.
3. Katalán Nemzeti Múzeum a gótikus negyedtel és a montserrati kolostorral, a Guell parkokkal és a Citadellával.
4. Calvet, Mila, Vincennes házai és a Sagrada család kápolnája.

Nem minden világbirodalom büszkélkedhet ilyen élvezetekkel. Amit Spanyolországban fektettek be, az az egykor itt élt ritka kézművesek és szakemberek érdeme.

A kultúra alkotói

A reneszánsz építészet Spanyolországban jóval 711 előtt kezdődik, amikor a királyságot a muszlimok letelepedése jellemezte. A Pireneusokban ókori civilizációk építészeti szerkezeteit találták a római kor előtti korszakból. A cantabra, keltabériai és ibériai törzsek képviselői voltak. Az ókori korszak után olyan utánozhatatlan inspirátorok és figurák jelentek meg, mint: Gaudi Antonio és Juan de Villanueva, José Acebillo és Vicente Acero, valamint Juan Gomez de Mora, Pedro Machuca és Rafael Moneo, Damian Forment és José Benito Churriguera, Manuel Nunez-Yanowski és Joaquin Rucoba. És több tucat fenomenális alkotó különböző generációkból. Valamennyien munkaigényes munkát végeztek a spanyol területek felvirágoztatásáért és létrehozásáért. Az ilyen építészeknek, szobrászoknak, kőfaragóknak és más kézműveseknek köszönhetően Spanyolország Isten almává és a kulturális világ szívévé vált.

A kegyelem szobrászata nem katakombák ásása

Most már tudjuk, hogyan kezdődött Spanyolország építészete, és milyen utat járt be, mielőtt elérte az imádat felbecsülhetetlen értékű feltételezésének csúcsait. Hány elme és kéz dolgozott a nagy spanyol felvilágosodáson, hogy példátlant teremtsen. Ez a kegyelem, amely továbbadódik a gyerekeknek, az unokáknak és a dédunokáknak, és tovább a fa genealógiai ága mentén. Még a katakombák építése is ügyességet és találékonyságot igényel. És még inkább halhatatlan alkotások létrehozására. Hiszen az egyéni építész lelke minden részletbe belekerült, mindegyiket lélegzetével és türelemmel megörvendeztette, melegen simogatta fel-le, és óvatosan illesztette a helyére. Egy spanyolországi utazás lesz a legjobb megerősítés erre. És jobb, ha mindent a saját szemével lát, és visszahoz egy darab nemes emléket onnan, ahol a hidak lenyűgöző magassága, a templomok és múzeumok hatalmas termei igazi örömet okoznak élete hátralévő részében.

Barcelona az örök mosoly, a nap és az egyedi építészet városa. Antonio Gaudi látnivalói külön fejezetet képeznek Katalónia fővárosának kihagyhatatlan látnivalói között, cikkünkben ezeket mutatjuk be.

Antonio Gaudi életrajza

A híres katalán építész, Antonio Placid Guillem Gaudí i Cornet 1852-ben született egy kovács családjában a katalániai Reus kisvárosában. A leendő építész édesapja a családi vállalkozást folytatva a rézkovácsolásból és -kergetésből élt, s már kiskorában beleoltotta fiába a szépérzéket, vele együtt rajzolt és ábrázolt épületeket.

Antonio okos fiúként nőtt fel, aki minden erőfeszítés nélkül remekelt az iskolában. Kedvenc tantárgya a geometria volt. A fiatalember már iskolai évei alatt is gondolkodni kezdett a célján, és úgy érezte, hogy élete valamilyen módon összekapcsolódik a művészettel. Egy napon, egy iskolai előadás közben Antonio kipróbálta magát színházi művészként, és ekkor jött rá, hogy minek akarja az életét szentelni - a „kőre festésnek”, amelyet a következő generációk Gaudí építészeteként írnak le.

Az iskola elvégzése után Gaudi egy olyan városba ment, amely ma már elképzelhetetlen a katalán zseni alkotásai nélkül - Barcelonába.

Antonio Placide Guillem Gaudí i Cornet építész a legjelentősebb látnivalók alkotója, amelyekre Katalónia büszke.

Az itteni építészeti irodába belépőként bekerült fiatalember nem adja fel álmát, hogy egy nap saját projekten kezdjen dolgozni, és saját épületet építsen.

Négy év Katalónia fővárosában élt és dolgozott, Gaudí végül belépett a Tartományi Építészeti Iskolába, ahol kétségbeesett buzgalommal kezdte tanulmányait. A tanárok már az első évtől fogva felfigyeltek Antoniora, és észrevették tehetségét és elképesztő makacsságát, szokatlan látásmódját és merészségét. Még az oktatási intézmény rektora is ezekről a tulajdonságokról beszél, amikor átadja a 26 éves Gaudinak az építész oklevelet.

Az ambiciózus katalán már utolsó éveiben komoly projekteken dolgozott, és élete végéig nem adta fel a munkáját. 1926 nyarán Barcelonában a híres építészt elütötte egy villamos a templomba menet. A művészt egy hajléktalannal tévesztették össze, az eset szemtanúi a szegények kórházába küldték. Csak egy nappal később ismerték el a kimerült öregembert, mint híres építészt, de akkori állapota romlott, és hamarosan meghalt.

Stílus

Attól a pillanattól kezdve, hogy befejezte az építészeti iskolát, Antonio művészi keresése megkezdődött. Eleinte a neogótikus stílus felé fordul, amely akkor még Dél-Európában is népszerű volt, majd irányt vált az intimebb modernizmus, az „álbarokk” és a gótika felé. Antoni Gaudi szinte minden látnivalója – ebből 17 van – Katalóniában található.

A későbbiekben ezen irányok mindegyike rányomja bélyegét Gaudí munkásságára. Gaudi stílusát azonban lehetetlen egyetlen mozdulattal jellemezni: a művész első önálló épületeiből kiderül, hogy alkotójuk a szabályokon és az időn kívüli ember. A „Gaudi-decor” fogalma, amelynek stílusa mindig és mindenhol felismerhető, örökre hozzá van rendelve.

A sima vonalak és a szokatlan térkonstrukció feltételesen a neogótikához közeledő, vagy attól távolodó modernizmushoz köthető.

Az épületek

Szökőkút a Plaza Catalunya téren – Fuente en la Plaza de Cataluña

(katalán név -Font a la Plaça de Catalunya)

A Plaza Catalunya szökőkútja Antoni Gaudí első önálló alkotásának számít

Antonio első önálló alkotását egy szökőkútként ismerik el Barcelona központi terén, a Plaza Catalunya téren, amelyet 1877-ben terveztek és építettek. Most Katalónia fővárosának minden vendége megcsodálhatja, amikor a város főterére érkezik.

A belépés ingyenes.

Cím: Plaza de Catalunya.

Hogyan juthatunk el oda: metróval a legközelebbi állomások a Catalunya és a Passeig de Gracia.

Mataronin Munkásszövetkezet

(A spanyol és a katalán név megegyezik: Cooperativa Obrera Mataronense)

Az első, önállóan épített Gaudí épület Barcelona közelében, Mataro városában található. A törekvő építész 1878-ban kapott megbízást a szövetkezet tervezésére, és körülbelül négy évig dolgozott rajta. A komplexum eredetileg lakóépületeket, kaszinót és egyéb melléképületeket tartalmazott volna, de végül csak a gyár és a kiszolgáló épületek készültek el.

Mataronin munkásszövetkezet, melynek épületét egy építészeti zseni tervezte

Az épület most már nyitva van, mindenki megtekintheti, de csak az építész történetének igazi rajongóit és kutatóit érdekli. Hiszen a szövetkezet, bár óhatatlanul minden részletében emlékeztet alkotójára, mégsem képvisel olyan művészi értéket, mint a zseni többi épülete.

Az épület jelenleg kiállítótérként működik.

Nyitvatartási idő:

• Július 15-től szeptember 15-ig – 18:00-21:00 között, hétfőnként zárva.

Az összes többi hónap:

A belépés ingyenes.

Cím: Mataro, Carrer Cooperativa 47.

Hogyan juthatunk el oda:

• vonattal Barcelona Stants állomásról Mataro állomásra;
• busszal a Pl Tetuan megállóból Rda-ba. Alfons XII – Camí Ral (megálló 3 perc sétára a Munkásszövetkezettől);
• autóval - vezessen a part mentén északra, az út nem tart tovább fél óránál.

Vicens háza

(A spanyol és a katalán név megegyezik: Casa Vicens)

A Vicens-ház a nagy építész sors szüleménye. Merész dizájnjának köszönhetően Antoniora felfigyelt jövőbeli mecénása, Eusebio Güell emberbarát.

1883-1885-ben Gaudí olyan épületet tervezett, amely nagymértékben meghatározta a sorsát. Manuel Vicens gyártó nyári rezidencia projektet rendel családja számára egy diplomáját átvevő építésztől. Egy fiatal művész úgy dönt, hogy durva kőből és színes kerámialapokból épít egy épületet.

Maga az épület egy szinte tökéletes négyszög, de a formai egyszerűség a díszítőelemek segítségével átalakult. Kelet felé néz, Mudejar stílusban díszíti az épületet. Itt mind a színes csempék (amelyekre a ház megrendelője szakosodott), mind a merész döntés, hogy sakktáblás mintával rakja ki őket, segítik.

A Vicens ház belseje belül

A legapróbb részletekre való odafigyelést és azt a vágyat, hogy munkáit egységes stílusban tartsa fenn, már Antoni Gaudi jellegzetességeként azonosították.

2005-ben az épület felkerült az UNESCO Világörökség listájára.

Antonio Gaudira a Vicens-ház felépítése után figyelt fel Eusebio Güell filantróp, aki később a fiatal építész fő megrendelője és mecénása lett.

Magánépület, 2017-ig a nyilvánosság elől zárva. A ház 2017 októberében nyílik meg a túrákra.

Cím: Carrer de les Carolines, 22-24.

Hogyan juthatunk el oda: metróval a Fontana állomásra (L3).

El Capriccio

(A spanyol és a katalán nevek azonosak: Capricho de Gaudí)

Masimo Diaz de Quixano márki nyári kastélya, amelyet egy építészeti zseni alkotott, máig ámulatba ejt eredetiségével és egyediségével

A katalán zseni Masimo Diaz de Quixano márki megrendelésére építi a következő építményt, aki távoli rokonságban állt az építész barátjával, Guell-lel. A hangulatos nyári kastélyt 1883-1885 között hozták létre Comillas városában, és máig az egyik fő látványossága. Az épület most nyitva áll a nagyközönség előtt.

Nyitvatartási idő: 10:30-17:30, egy órás szünettel 14:00-15:00 óráig.

Jegyár - 5 €.

Cím: Comillas, Barrio Sobrellano.

Hogyan juthatunk el oda: Barcelonából a leggyorsabb út Santander városába (SDR repülőtér) repülni, majd onnan busszal Comillas városába (a Comilias megálló öt perc sétára van El Capricciotól).

A Güell Kúria pavilonja – Pabellones Güell

(katalán név -Pavellonok Gü ell)

A Güell birtok gyönyörű és egyedi tervezésű pavilonja Gaudí másik munkája

Az első megrendelés, amelyet Gaudí közvetlenül Güelltől kapott, egy két pavilonból és egy kapuból álló komplexum projektje volt, amelyeknek a mágnás vidéki birtokának főbejáratának kellett volna lenniük. Kezdetben a komplexumhoz tartozott egy kapuőr ház és istálló is, de ezek a mai napig nem maradtak fenn.

A pavilon Barcelonában található, az L3-as vonal Palau Reial metróállomása közelében, és 6 €-os jegy megvásárlásával látogathatja meg.

Cím: 7, Av. Pedralbes.

Hogyan juthatunk el oda: metróval a Palau Reial állomásra (L3).

Sagrada Familia – Templo Expiatorio de la Sagrada Familia

(katalán Név– Expiatori de la Sagrada Familia templom)

A leghíresebb hosszú távú építkezés építésének kezdetének 1882. március 19-ét tekintik. Ekkor tették le az első követ a Szent Család engesztelő templomának alapjaiban. A bazilikát az akkor híres spanyol építész, Francisco del Villar vezetésével kezdték építeni. Egy évvel később az egyháztanáccsal való nézeteltérések miatt kilépett a projektből, és az ifjú Gaudít az építkezés folytatásával bízták meg.

Antonio Gaudi 42 évet szentelt életéből a Sagrada Familia építésének, fáradhatatlanul tökéletesítette a projektet, új részletekkel egészítette ki és fokozatosan módosította a tervet. A művész minden új oszlopot, szobrot vagy a dombormű egy részét szimbolikával és szakrális jelentéssel töltötte meg, igaz keresztény lévén.

Alapvető újítása a 18 hegyes torony volt, amelyek mindegyikének különleges jelentése volt. Közülük a központi és legmagasabb (még befejezetlen) Krisztusnak van szentelve.

Betlehemes homlokzat

Az épület három homlokzata is szakrális jelentést hordoz, amelyet a rajta lévő szobrok és képek fejeznek ki. A főhomlokzatot a Születésnek, a másik kettőt Krisztus szenvedésének és a feltámadásnak szentelték. A spanyol kormány szerint a templom építése körülbelül 2026-ban fejeződik be (ami nem biztos), de most mindenképpen látogassa meg az Antoni Gaudi által írt Sagrada Familia-t, ha Katalónia fővárosában tartózkodik. Az épület az UNESCO Világörökség része. Gaudi zseniális alkotásáról egy külön cikkben tudhat meg többet a linken.

A Sagrada Familia engesztelő temploma Antoni Gaudi katalán építész egyedülálló alkotása. A templom nemcsak Barcelona, ​​hanem Spanyolország egészének szimbólumává vált.

Nyitvatartási idő:

• november-február – 9:00-18:00;
• március és október – 9:00-19:00;
• áprilistól szeptemberig - 9:00-20:00.

A legegyszerűbb belépőjegy ára 17 €-tól kezdődik.

Cím: Carrer de Mallorca, 401.

Hogyan juthatunk el oda: a Sagrada Familia metróállomásig (L2 és L5).

Güell palota – Palacio Güell

( katalán név -Palau Gü ell)

A Güell-palota nemcsak számos turista figyelmét vonzza magára, hanem az UNESCO is megfelelően elismeri

A Güell barátja és mecénása megbízásából egy katalán mester által épített lakóház lett az egyetlen épülete Barcelona óvárosában. Antoni Gaudi öt évig tartott a Güell-palota felépítéséhez, és ez idő alatt alakult ki személyes stílusa, amely világszerte felismerhetővé vált. A homlokzat díszítésének nem szabványos megközelítése, a bizánci motívumok és a velencei palazzók statikája iránti vonzalom - az épület minden sora hangosan hirdeti alkotóját.

Érdemes megnézni a palota belső tereit is: a díszes kandallók, a fa mennyezetek, a világos ólomüveg ablakok és a hatalmas tükrök mindenképp megérik az időt. A Güell palota Antoni Gaudi másik épülete, amely az UNESCO listáján szerepel.

Nyitvatartási idő:

• április 1-től szeptember 30-ig – 10:00-20:00;
• október 1-től március 31-ig – 10:00-17:30;
• H és V szabadnapos.

A belépés ingyenes.

Cím: Carrer Nou de la Rambla.

Hogyan juthatunk el oda: metróval a Drassanes állomásig (L3).

Szent Teréz Főiskola – Colegio Teresiano de Barcelona

(katalán Név – Col legi de les Teresianes)

1888-ban Antoni Gaudí megkezdte a Szent Teréz Kollégium építését. Még mindig nem tudni, hogy az akkori építészek közül ki indította el ezt a projektet, és miért nem folytatta.

Az építész számára nehéznek bizonyult az épületen való munka, mert folyamatosan egyeztetnie kellett elképzeléseit a megrendelővel, és meglehetősen „unalmas” anyaggal kellett dolgoznia, igyekezve nem díszítőelemekkel hígítani. Az építész, aki folyamatosan vitatkozott Ossie apjával, aki felügyelte az építkezést, a bibliai szimbolikában talált igazolást döntéseihez.

A Szent Teréz Kollégium egy másik népszerű látnivaló Barcelonában

Gaudi kitartásának és az abszolút aszkézis iránti kategorikus vonakodásnak köszönhetően a főiskola épülete visszafogottnak bizonyult, de nem nélkülözte a felismerhető szerzői vonásokat. Az épület formája bonyolult volt, a tető kerülete mentén díszíveket helyeztek el, a homlokzatot egyedi elemekkel díszítették.

Hétvégén 15:00-20:00 óra között tartott kirándulásokon lehet bejutni az iskolába.

Cím: Carrer de Ganduxer, 85.

Hogyan juthatunk el oda: a 14-es, 16-os, 70-es, 72-es, 74-es busszal a Tres Torres megállóig.

A Püspöki Palota Astrogban

(isp. Palacio Episcopal de Astorga,macska. Palau Episcopal d'Astorga)

Astroga (León tartomány) püspöke, Jean Batista Grau i Vallespinosa nemcsak Antoni Gaudi munkásságát ismerte jól, hanem magát az építészt is. Nem csoda, hogy a pap ő rendelte meg új rezidenciájának tervezését. A Leonra jellemző gótikus stílusra összpontosítva Gaudi egy kis kastélyt hozott létre keskeny ablakokkal, tornyokkal és hegyes tetőkkel.

A Püspöki Palota Astrogban

Az épület egyedi tornáca és bejárati karzata süllyesztett boltívekkel az építész lelete. A „nyúlás” és az irrealitás benyomásának keltése, a szokásos gótikus stílus felhígítása érdekében a mester úgy döntött, hogy tömör hosszúkás kőtömböket használ az installációban.

A palota jelenleg nyitva áll a látogatók előtt, a jegy ára 2,5 €.

Cím: Plaza de Eduardo Castro, Astroga.

Hogyan juthatunk el oda: Barcelonából a legegyszerűbb vonattal eljutni az Astroga állomásra (a Palota 10 perces sétára található az állomástól).

House Botines

(spanyolul: Casa Botines, kat.. Casa de los Botines)

Asztrogától nem messze, Leonban egy másik látványosság is kötődik a katalán mester nevéhez. Leone gazdag emberei, miután meglátták Astroga püspök új rezidenciáját, úgy döntöttek, hogy új lakóházukat ugyanannak az építésznek kell megépítenie. A fő vásárló egyikük volt, Joan Botines, a kereskedelmi szakszervezet alapítója.

A házat, akárcsak a Jean Baptiste-palotát, a helyi színek figyelembevételével tervezték. Ismét a gótikus stílusra térve Gaudi meglehetősen visszafogott épületet emel, kevés díszítőelemmel.

House Botines – Gaudí legendás alkotása Katalónián kívül

Cím: Leon, Plaza del Obispo Marcelo, 5.

Hogyan juthatunk el oda:

• vonattal Ponferrada állomásig;
• busszal (az állomásról) a Ponferrada megállóig (5 perces sétára a Casa Botines épületétől).

Güell borospince

(Spanyol)Bodegas Guell,macska. Celler Guell)

A Güell Pince a világ egyik legeredetibb borospincéje

Barcelona külvárosában van egy másik Gaudí épület, Eusebio Güell megbízásából. A mester 1895-1898-ban dolgozott rajta. Az egységes komplexum egy borospincét, egy lakóépületet és egy kapuőri házat foglalt magában. Mindegyiket egyesíti a felismerhető stílus, valamint a tetőépítés közös ötlete - sátrakhoz vagy keleti pagodákhoz hasonlítanak, és magukra vonják a figyelmet.

A komplexum belépője 9 €.

Cím: El Celler Güell, Sitges.

Hogyan juthatunk el oda: Vonattal a Garaff állomásra.

Calvet ház

(A spanyol és a katalán név megegyezik: Casa Calvet)

1898-1890-ben Gaudí azzal volt elfoglalva, hogy Barcelonában a Casp utcában (Carrer de Casp) egy bérházat építsen egy városi gazdag ember özvegyének megbízásából, amely később magánlakóház lett. Az épület stílusában a maestro ragaszkodott a neobarokk stílushoz, elhagyva a középkori motívumokat. Az építésznek ez az alkotása kapta meg az év legjobb épületének járó Barcelona Városi Díjat 1900-ban.

Az épület csak kívülről tekinthető meg.

Cím: Carrer de Casp 48.

Hogyan juthatunk el oda: metróval Urquinaona állomásig (L1, L4).

Güell kolónia kripta

(A spanyol és a katalán nevek megegyeznek:Cripta de la Colò nia Gü ell)

Gaudi 1898-ban kezdett építeni egy másik templomot Barcelona külvárosában, egy kolóniaépítési projekt részeként – egy kis komplexumot, amely mindennel ellátott, ami egy mikrotársadalom életéhez szükséges.

A Colonia Güell kriptája Katalónia egyik legeredetibb épülete

Az elhúzódó építési folyamat miatt az építész csak a kriptát tudta megépíteni, a projekt többi része pedig teljesítetlen maradt.

Az épületet színes üvegek borítják, ablakait a Guell-gyár szövőszékeiből származó tűk díszítik. Az épületet világos ólomüveg ablakok díszítik, melyeket templomi motívumok díszítenek.

A kripta 10:00 és 19:00 óra között tart nyitva, a jegyek ára 7 €. A látványosság az UNESCO világörökségi listáján szerepel.

Cím: Colonia Guell S.A., Santa Coloma de Cervello.

Hogyan juthatunk el oda: Menjen az N41-es és N51-es buszokkal a Santa Coloma de Cervello megállóig.

Figueres ház

(A spanyol és a katalán név megegyezik: Casa Figueras)

Antoni Gaudi egyik legismertebb háza a Bellesguard utcában található, és gyakran erről nevezik el. Az építész három évig csak a ház tervezésén dolgozott, amelyet egy jómódú kereskedő özvegye, Maria Sages megbízott 1900-ban, és építése 1916-ig folytatódott.

Az épület stílusát kialakítva Gaudi visszatér a keleti motívumokhoz, és ötvözi azt a neogótikával. Ennek eredményeként nagyon könnyű, égbe szárnyaló szerkezetet kap, bonyolult kőmozaikokkal és kecses szaggatott vonalakkal díszítve.

A Casa Figueres nyáron 10:00 és 19:00 óra között, télen pedig 16:00 óráig tart nyitva. A jegy ára 7 €-tól kezdődik.

Cím: Carrer de Bellesguard, 16.

Hogyan juthatunk el oda: metróval Vallcarca állomásig (L3).

Park Guell

(spanyolul: Parque Güell, kat. Parc Güell)

A 17,18 hektáros hatalmas park, a Parque Gaudi Barcelona 1900-1914 között épült Barcelona felső részén. Güellel a megrendelővel közösen kialakítottak egy rekreációs teret, egy „kertvárost”, amely akkoriban divat volt a britek körében. A park számára kijelölt területet 62 parcellára osztották fel kastélyok építésére. Soha nem lehetett gazdag katalánoknak eladni, ezért a területet közönséges parkká kezdték fejleszteni, majd eladták a helyi hatóságoknak.

Manapság itt található Antoni Gaudi házmúzeuma (az ő kastélya egyike volt a parkban vásárolt háromnak). Ezen kívül sok látnivaló van a parkban: a híres mozaik szobrok, a Százoszlop csarnoka és természetesen az íves pad és a híres Gaudí-csempék, amelyekkel ki van bélelve.

Egy felnőtt látogatónak szóló jegy ára 22,5 €-tól kezdődik.

Cím: Passeig de Gràcia, 43.

Hogyan juthatunk el oda: metróval a Passeig de Gràcia állomásig (L3).

Mila ház

(A spanyol és a katalán név megegyezik: Casa Milà)

A híres Casa Mila már régóta szinte ugyanolyan jelképe lett Barcelonanak, mint a Sagrada Familia. Ez az építész utolsó „világi” munkája. Befejezése után végül belevetette magát a Szent Család-templom építkezésébe, amelyet néha tévesen KATEDRÁLISNAK neveznek. Gaudi ismét a sima és ívelt vonalak felé vonzódva csodálatos és emlékezetes homlokzatot hoz létre.

A Casa Mila Barcelona egyik szimbóluma

A barcelonai lakosok egyébként nem kedvelték azonnal, és az épületet nehéz megjelenése miatt a Kőbánya becenevet kapták. Ez azonban nem akadályozta meg, hogy a Casa Mila a 20. század első épülete legyen, amely felkerült az UNESCO listájára.

A helyzet az, hogy Gaudi elvei szerint eljárva a legapróbb részleteket is végiggondolta, nemcsak dekoratív, hanem funkcionális is. A Casa Milában Antoni Gaudi úgy alakította ki a szobák szellőzését, hogy a mai napig nincs szükség légkondicionálóra. A tulajdonosok pedig saját belátásuk szerint mozgathatják a belső válaszfalakat minden lakásban.

És természetesen az akkori fő újítás a mélygarázs volt, amelyet szintén a híres építész tervezett.

A Casa Mila belső terei

A Casa Mila 2005 óta szerepel a Világörökség listáján.

Cím: Provença, 261-265.

Hogyan juthatunk el oda: metróval a Diagonal állomásig (L3, L5). Vásároljon soráthagyó jegyeket a Casa Milába audiokalauz segítségével.

Sagrada Familia Iskola

(spanyolul: Escuelas de la Sagrada Familia, kat. Escoles de la Sagrada Familia)

A Sagrada Familia komplexum részeként épült iskola egyszerre ámulatba ejt egyszerűségével és eleganciájával. Ez valószínűleg Antoni Gaudi egyik legszembetűnőbb látványossága első pillantásra. Kialakítása elképesztően harmonikusan ötvözi a szépséget és a funkcionalitást.

Így a díszes tető nemcsak dekorációként szolgál, hanem nyom nélkül elvezeti az esővizet is. Emellett az épület teljes mértékben megfelel az egyházi követelményeknek.

A Sagrada Familia iskola a világon a legeredetibbnek mondhatja magát

Néhány évvel az iskola építésének befejezése után maga Gaudi költözött ide, hogy a lehető legközelebb legyen élete fő művéhez - a Sagrada Familia székesegyházához.

Cím: Carrer de Mallorca, 401.

Hogyan juthatunk el oda: metróval a Sagrada Familia állomásra (L2 és L5).

Dentro del interesantísimo campo del "futuro del pasado" contamos con una preciada joya: En el anño 2017 y el nuestro. Por enumerar algunas de ellas:

• A jövő 1960-ban, no hay zombies. Ni ununa virus mortal ni ninguna otra catastrofe que hubiera asolado la Humanidad. Solo retos a szuper a végtelenül optimistán.
• La Naturaleza no es más que un enemigo a batir. La energía nukleáris ya no es la más potente que existe pero es omnipresente en el funcionamiento de las máquinas. Eco... ¿qué?
• En el futuro de 1960 no hay antagonismo entre humanos. Si acaso una banda residual de imperialistas que sobrevive escondida en un islote del Pacífico Sur y que no merece ni una diapositiva.
• El tecnoprogreso ha liberado a la mujer de las tareas reproductivas. Eso sí, una especie de instinto primario hace que sea ella quien indique a los electrodomesticos cómo han de hacer los desayunos. Y es papá, claro, quien tiene un despacho en casa. (Spoiler: no, la pelicula no pasa el test de Bechdel.)
• Inclluso para salvar el mundo hay que pedir la debida autorización. ¿Qué es eso de llaneros solitarios u hombres con ridículas capas y mallas que van saltándose la ley a la torera para hacer el bien?
• Y lo más inesperado: los meteorólogos son los grandes héroes de ese futuro.

V. Strúkova és V. Sevcsenko

HU EL AÑO 2017

Dibujante: L. Sméjov
Producido por el estudio Diafilm, 1960


¿Quién no ha pensado alguna vez en el futuro? Hogy érted? ¿Quién no querría echar un vistazo al siglo venidero? Las obras de ciencia ficción, los cálculos de los científicos y los atrevidos proyectos de ingeniería nos permiten imaginar cómo puede ser el futuro.


Así que echemos un vistazo al futuro, trasladémonos unos 50-60 años más allá en el tiempo. Quizás en vísperas del Centenario del Gran Octubre otros escolares, iguales a vosotros, contemplen en su clase de geografía un reportaje cinematográfico sobre el pasado reciente y el presente de su país: una película sobre cómo la natural sovica transforma la genteezzarét y la prosperidad en la Tierra.


Estos son los escolares de 2017 en un aula de clase cinematográfica. Un efecto especial llamado "la lupa del tiempo" les permite observar cómo se fue construyendo la imagen del país que conocen.


Los chicos pueden contemplar como tramos de puentes se funden sobre insondables abismos en las montañas...


...explosiones atomes localizadas con gran specificitud abren canales y hacen desaparecer los montes que obstaculizan el paso...


...los ríos Obi y Yeniséi son obligados a dar la vuelta y encaminarse al mar Caspio. Este mar, hace tan poco tiempo en riesgo de secarse, ahora recibe aguas de caudalosos ríos.


Los chicos escuchan al locutor: "Este que veis es el dique que atraviesa el estrecho de Bering. ¿Veis cómo cruzan por él los trenes atomes? El dique cierra el paso a las corrientes frías del Océano Glacial Ártico y mejora así el clima Oriente.


Luego, en la imagen, la superficie de la tierra se desvanece y se puede observar lo que acontece en las entrañas de la Tierra. En lo más profundo de los volcanes lanchas-topo fabricadas con un especial acero termorresistente se abren camino hacia fuentes de energía eternas.


A continuación, en la imagen, se desvanece el planeta mismo. Recorren el espacio interestelar, a una velocidad cercana a la de la luz, cohetes de fotones: naves espaciales camino del sistema planetario más próximo a nosotros y tan lejano a la vez, el Alfa Centaura.


Termina la sesión de cine y el profesor de geografía Nikolái Borísovich recuerda que mañana el grupo sale de excursión a la ciudad subterránea de Carbonogrado, en la región subártica.


A la mañana siguiente un capirotazo en la nariz despierta a Ígor. Así es como le despierta el reloj de pared inventado por su padre, uno de los controladores del Instituto Central de Administración del Clima.


Entreabriendo los ojos, el niño observa como la suave mano de plástico que le acaba despertar es reabsorbida por la carcasa del reloj. "¡Hoy veré Carbonogrado con mis propios ojos!" — piensa Ígor con ilusión.


Mamá no está en la cocina pero ha dejado una nota con indicaciones a la intelligente máquina culinaria. "¡Qué bien! ¡Mi desayuno favorito!" - piensa el niño.


Ígor pone en marcha con cuidado el equipo e be la nota en la ranura. Para ejecutar las indicaciones apuntadas rayos invisibles tantean el contorno de las letras en la nota, cubetas automáticas miden las cantidades necesarias, unas cuchillas especiales parten raudamente las verduras.


De repente, desde el despacho de papá, llega la sonora voz de mamá.


Mamá mira desde la pantalla de un televideofono. Está en la cubierta de una motonave. Esta aloja el jardín de infancia en el que se encuentran sus hijos menores. - "Te has apañado con el desayuno?" - pregunta, sonriendo, mama.


- "Estás... ¿en el Mar Negro!" - se extraña Ígor. - "Estoy en un viaje de trabajo, inspeccionando los jardines de infancia flotantes del Mar Negro y, ya de paso, he pasado a saludar a los míos... Dile a papá por telefono que no volveré hasta mañana."


Media hora más tarde Ígor ya está muy lejos de la capital. El artico les recibe con una furiosa ventisca. Trabajadores locales rodean al grupo de moscovitas.


Una escotilla se abre ante los excursionistas y la ancha cinta de la escalera mecánica les transporta hacia abajo.


Más tarde recorren las calles de Carbonogrado. Por el aire se extiende el sutil aroma de los tilos. Al ver a la gente tostándose en la playa bajo un astro de cuarzo resulta difícil pensar en la ventisca que campa a sus anchas más arriba.


En las periferias de la ciudad enormes máquinas de acero están royendo las rocas. El ingeniero jefe de Carbonogrado Vladislav Ivánovich cuenta muchas cosas interesantes a los escolares.


— Aquí, bajo la tierra, disfrutamos de una primavera perpetua, — les informa con orgullo, — aunque el caprichoso tiempo de arriba nos fastidia los gráficos de envío del producto.


— Y la estación aérea de administración del clima que se está construyendo, ¿no podría vencer los caprichos del Ártico? — pregunta Nyikolaj Boriszovics. Los chicos esperan con interés la respuesta del ingeniero jefe.


— Por el momento las intervenciones de la estación aérea son de carácter temporal, — responseió Vladislav Ivánovich. — El flujo ininterrumpido de los cargamentos solo se podría asegurar mediane un metro interurbano que atravesara todo el Ártico.


— Este es un nuevo modelo del "terrador": la nueva máquina de perforación de alta velocidad. Este "terrador" funcionará con la energía mesónica recién descubierta que triplicará su velocidad de penetración.


Por otro lado, la estación aérea de administración del clima tiene un gran futuro. Una persona presionará desde su despacho las teclas del radiomando y la máquina levantará el vuelo para reducir el huracán o suprimir una tempestad.


De hecho, los escolares tardarían muy poco en saber de lo que es capaz la estación aérea.
Mientras Vladislav Ivánovich Conversa Con Ellos, En Moscoff, En Su Despacho del Insteral de Administración del Clima, El Sinóptico Del País Y Controlador Del Clima DE Guardia, El Padre de ígor Yevgueni SerguéIevich, Discuten Los Despacho de La Emleganc La Mensajes régió .


— Nos acaban de informar, — dice el sinóptico jefe, — de que los últimos imperialistas, escondidos en una lejana isla, han estado probando un arma mesónica prohibida. Las pruebas han provocado una explosión de fuerza inaudita que ha destruido toda la isla y, al mismo tiempo, ha provocado perturbaciones en la atmósfera terrestre.


— ¡Es por eso que nuestra máquina inteligente de pronósticos de repente predice para hoy una tormenta de 12 puntos en el Mar Negro cuando ayer el pronóstico todavía era favorable! - kiált fel Jevgueni Serguéievich.


— La explosión en el sur del Pacífico está provocando terribles huracanes y tormentas. ¡Es necesario salvar a las personas! - afirma decididamente el sinóptico jefe. — ¿Nuestra estación aérea está preparada?


Szörnyű ötlet, abrasa la mente de Yevgueni Serguéievich. Las naves... Los jardines de infancia flotantes... Allí están su mujer, Nina, Vitia. Cada minuto que pasa el huracán está más cerca. Pero la estación todavía no está equipada con el radiomando.


— Pediremos autorización para un vuelo tripulado de la estación aérea de administración del clima, — dice el sinóptico jefe. - Iremos nosotros mismos. Claro que arriesgaremos nuestras vidas. Pero debemos salvar a los niños, a los marineros, las naves.


La autorización para el vuelo llega y, al poco, prominentes columnas de agua pasan detrás de la ventana de la estación aérea del clima. Las columnas llegan hasta las mismísimas nubes.


Por la pantalla del televisor instalado en la estación pasa la costa del Mar Negro. Un gigantesco tornado está arrancando azoteas y descuajando árboles centenarios.


El sinóptico jefe hace bajar cristales negros sobre las ventanas. Auxiliares de laboratorio dirigen los mandos. El fuego deslumbra incluso a través de los cristales negros... Y es que la estación está irradiando mesones de inaudita potencia. Sus rayos combaten el tornado.


Cuando al fin se desconectan los relámpagos mesónicos y se elevan los cristales negros, el tornado se ha ido como por arte de magia. La estación aérea de administración del clima ha salvado cientos de vidas.


La explosión en el sur del Pacífico que había supuesto una amenaza mortal para la costa del Mar Negro, también se da a conocer en la capital. Una masa viscosa, gris y tenebrosa, avanza por un lóbrego cielo.


Pero la capital se está engalanando para la fiesta. Se vive una extraordinaria animación en la calle. Los moscovitas se quitan de las manos la última edición del periódico que informa sobre los últimos logros de la ciencia soviética en la administración del clima.


Y entonces, de repente, se abren los nubarrones y columnas de luz dorada se posan oblicuamente sobre las casas y los parques. El corredor de luz se va abriendo más y más.


La estación aérea de administración del clima sobrevuela lentamente la ciudad. Una radiante ciudad que se prepara para la celebración del Centenario del Gran Octubre. El festejo ha coincidido con una gran victoria de la ciencia soviética sobre la naturaleza.


El padre de Ígor abandona la estación aérea del clima y se encuentra con su hijo que no logra zafarse de su abrazo, especialmente fuerte en esta ocasión.


Por la tarde Yevgueni Serguéievich enciende el televideófono y láma a la motonave Najetia. Desde la pantalla le sonríe su mujer y Nina grita a su lado: "¡Papá! ¡Por aquí ha caído un templadito chaparrón!"

| Spanyolország építészeti stílusai

Spanyolország építészeti stílusai

A világ építészetének szinte minden stílusa képviselteti magát ennek a rendkívüli országnak a területén. Római építészeti emlékek, szigorú gótikus katedrálisok, reneszánsz és barokk fényűző épületek... A katalán szecesszió számos városban széles körben képviselteti magát. Különösen a zseniális Antonio Gaudi i Cornet egyedi alkotásairól van szó, amelyekben több építészeti stílus is összefonódik – a romántól a platereszkig: emlékezzünk csak a barcelonai Sograda de Familia templomra.

Az UNESCO által az emberiség örökségévé nyilvánított ősi városokban található erődök és kastélyok, templomok és katedrálisok, mindenféle történelmi épület és lakóépület építészeti megjelenése alkotóik különféle, néha nagyon szokatlan kreatív megnyilvánulásait tükrözi. .

jól képviseltetik magukat Tarragonában. Ez az első római város spanyol földön, Katalónia ősi fővárosa és a második legfontosabb kikötő. Itt maradt fenn a 3. századi erődfal. Kr.e. amfiteátrum gladiátorharcokhoz, cirkusz, Ber-ív, Scipio-torony maradványai, a keresztény nekropolisz, az Ördöghíd vízvezetéke és a Santa Maria-székesegyház.

A rómaiak épületeikben a birodalom erejét, hatalmát és nagyságát igyekeztek hangsúlyozni. Épületeikre a monumentalitás, a pazar épületdíszítés, a sok dekoráció, a szigorú szimmetria iránti vágy, az építészet haszonelvű vonatkozásai iránti érdeklődés, a templomegyüttesek helyett elsősorban a gyakorlati igények szerinti épületek alkotása jellemző. A római építészek új tervezési elveket dolgoztak ki, különösen széles körben használtak boltíveket, boltíveket és kupolákat, az oszlopoknál pedig pilléreket és pilasztereket használtak. Később, a középkorban megjelent a román stílus - az ókori római építészet dédunokája (és így tovább).

(franciául: reneszánsz, olaszul: Rinascimento) - korszak az európai kultúra történetében, amely felváltotta a középkor kultúráját, és megelőzte a modern idők kultúráját. A korszak hozzávetőleges kronológiai kerete a XIV-XVI. század.

E korszak jellegzetes vonása, hogy az építészetben visszatértek az ókori, főként római művészet alapelveihez és formáihoz. Ebben az irányban különös jelentőséget tulajdonítanak a szimmetriának, az arányoknak, a geometriának és az alkotóelemek sorrendjének, amint azt a római építészet fennmaradt példái egyértelműen bizonyítják. A középkori épületek összetett arányait oszlopok, pilaszterek és áthidalók rendezett elrendezése váltja fel, az aszimmetrikus körvonalakat félköríves ívek, kupolafélgömb, fülkék és edikulák váltják fel.

A tizenhárom UNESCO-város mindegyike rendelkezik reneszánsz stílusban felépített tudással. Alcala de Henaresben például ezek az erődfal néhány része, Madre de Dios és San Bernardo kolostorai, Miguel Cervantes házmúzeuma, a legrégebbi nyitott színház és mások.

Az építészet különleges formája, amely a mór formák és a gótika és a reneszánsz kompozíciós technikáinak keveredésének eredményeként jött létre. A XV és XVI században. ezt a stílust a mudejarok (spanyol Mudéjar, az arab „mudajan” szóból - szelídített, hazai) alkották - egy muszlim nép, amely az Ibériai-félsziget területén maradt, amelyet a spanyol államok a Reconquista alatt meghódítottak. Kezdetben a mudejarok fenntarthatták földjüket, törvényeiket és szokásaikat, és gyakorolhatták az iszlámot. A Granada Emirátus 1492-es bukásával erőszakkal áttért a kereszténységre: ettől kezdve Moriscos néven ismerték őket.

A mudéjar stílusú épületeket mintás téglafalazat, patkóívek, csillagot formáló boltíves mennyezetek, artezonado mennyezetek (fa halmozott mennyezetek kazettával, gyakran faragványokkal és festményekkel díszítve), gazdag dekoráció színes csempékből és alabástromból és kopogásból faragványok jellemzik. Ennek a stílusnak az egyik legfontosabb műemléke a téglaszegélyű tornyok, amelyek Spanyolország leghíresebb gránit erődfalán, Avilán találhatók.

a román és a reneszánsz időszak között keletkezett, és a középkori kultúra szinte minden területére kiterjedt. Észak-Franciaországból származik, majd a 12-15. században Spanyolországba és más európai országokba is átterjedt.

A spanyol gótika a 13. század körül kezdett kialakulni. Fejlődése egyenetlen volt az ország területi széttagoltsága, az egyes regionális hagyományok hatása és az arab művészet hatása miatt. A stílus elsősorban a templomépítészetben nyilvánult meg, míg a világi építészet hű maradt a mór hagyományokhoz. A ciszterciek (katolikus szerzetesrend) számos gótikus technikát vezettek be: a boltozat bordáinak formáját, a boltíveket és a hegyes ívek alkalmazását. A gótikának volt egy mór értelmezése is, amelyben a boltozatok a kereszten nyugszanak. alakú ívek, közöttük nyolcágú áttört csillag került. A sevillai katedrálisban, amely egy mecset helyén található, a harangtorony egy egykori minaret.

Az Avila-székesegyház keleti homlokzatának építészetében olyan elemeket tartalmaz, amelyek valószínűleg a francia gótikára nyúlnak vissza. A cuencai székesegyház is markáns gótikus karakterrel rendelkezik: stukkó, magas, hatszögletű boltozatok, a tőkéken lombmintázatok. Az egyik első spanyol templom, amely megismételte a gótikus katedrálisok építészetét Franciaországban, a Toledo-székesegyház volt (1226).

Később kezdett kialakulni a spanyol gótika egy önálló típusa, amelynek fő különbsége a klasszikus európai stílustól a mór építészet hagyományainak Isabelino stílusának és a mudejar stílusnak a megtörése volt a késő gótika vívmányainak alapján. Az Isabelino (spanyolul: Gótico isabelino, „Isabella Gothic”, el gótico Reyes Católicos, „A katolikus királyok gótika”) a gótikus építészet egyik irányzata, amely Spanyolországban a 15-16. században, Kasztíliai Izabella királynő uralkodása alatt jött létre. (1474-1505) és felesége Aragóniai Ferdinánd ("katolikus királyok"). E stílus élénk példái a San Juan de los Reyes kolostorok Toledóban és San Tome Avilában.

A 15. század végén megjelent egy tisztán spanyol építészeti stílus, amely magába szívta a francia gótikát, az itáliai reneszánszt, mindenféle mór ornamentikát, és kivételesen elegáns kőfaragványokkal tűnt ki. „Platereszknek” (ékszernek) nevezték, és számos finom építészeti mintával tűnik ki, rendkívül részletgazdag és lapos, szőnyegszerű karakterű.

Anélkül, hogy az épületek egészének kialakítását befolyásolta volna, a plateresque dekoráció kezdetben a késő gótikus, majd később a reneszánsz formákra épült. A korai Plateresco a gótikus és a mudejar motívumokat ötvözi; A késő platereszk (a 16. század első felétől kezdődően) számos itáliai reneszánsz díszítőmotívumot tartalmaz (füzérek, medalionok...), valamint olyan rendelemeket, amelyek a rendezettséget bevezetik, de nem sértik a festőiség összbenyomását.

Platereszk mesterek hatalmas kőfestményeket készítettek a falakra. Iparművészeti tárgyak is készültek plateresque stílusban. Ezek közül a legjobban megőrzött arany tabernákulumok a vallási ereklyéknek tornyok formájában, amelyek Santiago de Compostela, Sevilla és Toledo katedrálisaiban láthatók. A Garfe család képviselői alkották meg őket.

(olasz barocco - „furcsa”, „bizarr”; port. perola barroca - „szabálytalan alakú gyöngy”; vannak más lehetőségek is a szó eredetére) - a 17-18. századi európai kultúra jellemzője. A barokkot mint építészeti stílust az ellenreformáció széles körben alkalmazta a templomépítészetben, és kitűnt különleges pompájával. Azonban nemcsak a katolikus, hanem a protestáns és ortodox országokban is elterjedt. A barokkot nagyméretű oszlopsorok, homlokzati és belső szobrok sokasága, voluták (kovácsolt díszítőelemek), nagyszámú merevítő (kis kiemelkedések vagy homlokzati vonaltörés), íves, merevítéssel ellátott homlokzatok jellemzik. a középső, rusztikus oszlopok és pilaszterek, összetett kupolák (gyakran többszintes), valamint telamonok (Atlantes), kariatidák és mascaronok.

A spanyol építészetben a barokknak megvolt a maga értelmezése. A José Benito de Churriguera spanyol építészről és testvéreiről elnevezett churrigueresque stílus a homlokzatok és belső terek dekoratív kialakításában nyilvánult meg, és a barokk elvek fejlődését képviselte a felfokozott érzelmesség, a bizarr építészeti formák, a töredezett és kaotikus elemek jegyében. műanyag dekoráció. Salamancában például, nem messze az egyetemtől két összefüggő templom található: az új katedrális (Cathedral Nueva) és a régi katedrális (Cathedral Bieja). Építésükben maguk a Churriguera testvérek is részt vettek.

Alexandra KHMELEVA
A Nagy Szovjet Enciklopédia, a Wikipédia és a „Tour Business” magazin anyagait használták fel.

Antonio Gaudi méltán nevezhető a 19-20. század legkiválóbb spanyol építészének.

A mester saját egyedi stílusának megalkotója a szecesszió alapján. Gaudi élete során 18 építészeti projektet valósított meg, amelyek közül jelenleg hét szerepel az UNESCO világörökségi listáján. Leghíresebb épületei Barcelonában találhatók. A Güell-palota, a Güell-park, a Casa Batlló, a Casa Mila és a spanyolok életműve - a Sagrada Familia engesztelő temploma - ez egy hiányos lista Gaudi remekműveiről. Egyébként az utolsó még nem készült el! Az építész élete során 40 évet töltött rajta, és a tervek szerint a templom építése csak 2026-ban fejeződik be.

6. hely. Vicens háza

A Casa Vicens egy magánlakóépület, amelyet 1883-1885 között Don Manuel Vicens i Montaner megrendelésére építettek. Az épület Gaudí első önálló alkotása. Az ingatlan Barcelona Grazia kerületében található. 1899-től a mai napig a kastély a Hover család tulajdona. A belépés tilos; Az épületet csak kívülről lehet megcsodálni

A házat mór mudejar stílusban tervezték. Homlokzatát kézzel festett csempék díszítik.

A csempéken sárga körömvirág látható.

5. hely. Güell palota

A Palace Güell egy lakóépület, amely 1885-1890 között épült Eusebi Güell megrendelésére. Az épület a katalán modernizmus stílusában készült. Az ingatlan Barcelona Raval kerületében található. Különös figyelmet kell fordítani a tetőteraszra és a csillagos égbolt formájú mennyezettel rendelkező központi csarnokra.

A palota négy emeletből, egy pincéből és egy teraszos tetőből áll.

A ház homlokzata nagyon szigorú, gyakorlatilag mentes a szobrászati ​​díszítéstől. De belül Gaudi egyedi belső teret hozott létre. (Josep Salvia és Boté)

4. hely. Park Guell

A Park Güell egy park, amely 1900 és 1914 között épült Eusebi Güell megrendelésére. 17,18 hektáron három ház található. Különös figyelmet kell fordítani a látogatóknak a mozaik szalamandra formájú szökőkútra, a „Százoszlop csarnokára” és a tengeri kígyó alakú padra.

A Güell park szerepel az UNESCO Világörökség listáján.

Park Guell.

3. hely. Casa Batlló

A Casa Batlló egy lakóépület, amelyet Gaudi épített újjá 1904-1906-ban Josep Batlló i Casanovas megrendelésére. Az ingatlan Barcelona Eixample kerületében található. Maga a kastély egy sárkány ívelt hátára emlékeztet, ahol az erkélyek koponyák, az oszlopok pedig csontok.

A Casa Batllo szerepel az UNESCO Világörökség listáján.

Casa Batlló.

2. hely. Mila ház

A Mila ház egy lakóépület, amely 1906-1910 között épült a Mila család megrendelésére. Az ingatlan a Passeig de Gràcia és a Carre de Provença kereszteződésében található Barcelonában. Az épület három udvarral, tetőterasszal és tetőtérrel rendelkezik

A Casa Mila szerepel az UNESCO Világörökség listáján.

Mila háza.

1 hely. A Szent Család engesztelő temploma

A Sagrada Familia engesztelő templomát - Barcelona és a világ egyik legismertebb templomát - nem maga Gaudi készítette el, aki mintegy 40 évet szentelt neki. Ráadásul még nincs kész! Az építkezés 132 éve folyik kizárólag magánadományokból. A spanyol kormány szerint a templom legkorábban 2026-ban készül el teljesen.

A Szent Család engesztelő temploma szerepel az UNESCO Világörökség listáján.

gyönyörű kreativitás és izgalmas házi kézművesség: