Pintura de Zhostovo
(Zhostovo)
Pintura de Zhostovo- artesanía popular de pintura artística de bandejas de metal, existente en el pueblo de Zhostovo, distrito de Mytishchi región de Moscú.
La artesanía de las bandejas de metal pintado surgió a mediados del siglo XVIII. en los Urales, donde estaban ubicadas las plantas metalúrgicas de Demidov (Nizhny Tagil, Nevyansk, Verkh-Neyvinsk), y solo en la primera mitad del siglo XIX comenzaron a fabricarse bandejas en las aldeas de la provincia de Moscú: Zhostovo, Troitsky, Novoseltsev, etc. Pronto la nave de Moscú se convirtió en la líder. Actualmente, la producción de bandejas lacadas se concentra en el pueblo de Zhostovo, región de Moscú y en Nizhny Tagil. Desde la primera mitad del siglo XIX, en varios pueblos de la provincia de Moscú funcionaron talleres para la producción de bandejas pintadas: Ostashkov, pueblo. Troitsky, Sorokin, Khlebnikov, etc.
La fábrica de Zhostovo se remonta al taller (inaugurado en 1825) de los campesinos que compraron su libertad: los hermanos Vishnyakov. Antes de esto, los Vishnyakov se dedicaban a pintar miniaturas de laca, por lo que el origen de la artesanía de Zhostovo se asocia con las miniaturas de laca de Lukutinsky sobre papel maché, producidas en la cercana Fedoskino.
En el último tercio del siglo XIX la producción de bandejas en Zhostovo alcanzó su apogeo. El hijo de F. Vishnyakov hizo una contribución significativa al desarrollo de la pesquería.
Las bandejas con pinturas de género se consideraban las más artísticas y caras: carreras de tres caballos, campesinas de las afueras, escenas de tomar té. Los artesanos realizaron composiciones similares en cajas lacadas. En las exposiciones, las bandejas Vishnyakov fueron reconocidas como las mejores en pintura, calidad de barniz y pulido. El secreto del éxito fue que la plancha se cubrió con imprimación, se barnizó muchas veces y se pulió cuidadosamente tanto por delante como por detrás. En la pintura de género y de flores, los maestros utilizaron las mismas técnicas que en la pintura en miniatura sobre cajas.
Una técnica decorativa original en Zhostovo era la decoración de bandejas con la llama de una vela ahumada, que imitaba el color del caparazón de una tortuga y recibió el nombre local de "gusano". Dos de estas bandejas se utilizaron en la familia de León Tolstoi en la década de 1880, y ahora se pueden ver en la finca-museo de Moscú en Khamovniki.
Hay recuerdos de los pintores de Zhostovo del siglo XIX sobre la formación de artistas jóvenes. "Al principio me obligaron a escribir "horizonte", una combinación de azul y rosa, luego colinas, valles, "tierra de campo", luego paisajes luminosos formados por una o dos casas y luego varias vistas de Moscú".
En 1928, varios artels formados sobre la base de talleres después de la revolución se fusionaron en uno: "Metal Tray" en el pueblo de Zhostovo, que más tarde (1960) se transformó en la Fábrica de Pinturas Decorativas de Zhostovo.
Técnica de pintura de Zhostovo
Las bandejas están hechas de chapa de hierro normal. Los productos forjados se impriman, se masillan, se lijan y se barnizan, lo que deja su superficie impecablemente lisa, luego se pintan con pinturas al óleo y se cubren con varias capas de barniz transparente incoloro.
La operación más importante que requiere verdadera creatividad es pintar.
Los temas de la pintura son adornos florales y vegetales y escenas cotidianas de la vida popular, paisajes, escenas de fiestas populares, bodas y meriendas. El tipo más común de pintura de Zhostovo es un ramo ubicado en el centro de la bandeja y enmarcado en el costado con un pequeño patrón dorado. En esta construcción se puede ver un cierto reflejo de la composición de un bodegón de caballete del siglo XIX, encerrado en un marco dorado. Pero el motivo en sí recibió una interpretación más decorativa y convencional que en las pinturas de caballete. Se convierte en parte de un elemento decorativo; técnicas especiales permitieron a los artesanos encajarlo orgánicamente, como si lo "fusionaran" con la superficie barnizada de la bandeja. El ramo se convirtió en un elegante grupo de flores, colocadas sueltas sobre un fondo lacado brillante. Tres o cuatro flores grandes (rosa, tulipán, dalia y, a veces, pensamientos más modestos, enredaderas, etc.) estaban rodeadas por un conjunto de flores y capullos más pequeños, interconectados por tallos flexibles y una "hierba" ligera, es decir, pequeñas ramitas y hojas. La imagen parecía nacer de las brillantes profundidades, disolviéndose en ellas con sombras transparentes y destellando con brillantes ramos en la superficie. Las flores, ligeramente "hundidas" en el fondo, parecían ligeras, semivoluminosas; estos delicados ángulos y giros de las corolas no traspasaban visualmente el plano del objeto.
La técnica de la pintura de Zhostovo, como la pintura de cada bandeja, es original y única, porque se realiza sin muestras. Detrás de la cautivadora ligereza y el arte desenfrenado de la escritura se esconde una enorme habilidad, desarrollada por generaciones de talentosos artistas campesinos antes desconocidos.
Los artistas de Zhostovo pintan con pinturas al óleo y pinceles suaves de ardilla. Mientras trabaja, el artista sostiene la bandeja sobre sus rodillas y la gira cuando es necesario. Y la mano con el cepillo descansa sobre una tabla de madera que se encuentra sobre la bandeja. Al principio, el artista solo perfila la pintura futura, pinta libremente con trazos rápidos y precisos. E incluso repitiendo el dibujo, el maestro improvisa y añade algo nuevo.
La pintura se realiza en varias etapas:
Cebador
Antes de que el artista comience a pintar la bandeja de metal en bruto, se le imprima, se le aplica masilla, se lija y se barniza. En esta etapa, elige un color para el fondo. La mayoría de las veces es negro, pero también puede ser blanco, rojo, azul, turquesa, etc.
Zamalenok
El comienzo y base de la composición del patrón futuro. Con pintura diluida, el artista aplica siluetas de flores y hojas sobre la superficie preparada según su diseño. Las bandejas pintadas se secan en el horno durante varias horas.
El artista aplica sombras de colores con pinturas translúcidas. Las flores ganan volumen y se señalan los lugares sombreados de las plantas.
Almohadilla
Quizás la etapa más importante en la escritura de Zhostovo capa por capa. La forma del ramo adquiere carne: se aclaran muchos detalles, se resalta y realiza una estructura contrastante o más armoniosa de toda la composición.
Destello
Las capas de reflejos resaltan la luz y la dimensión. El ramo parece estar iluminado por múltiples fuentes de luz independientes. El resplandor crea humor y color.
Dibujo
Esta es la parte final del trabajo en el ramo. Con un pincel fino especial, el artista aplica trazos pequeños pero muy significativos: dibuja venas y bordes de encaje en las hojas, "semillas" en el centro de las copas de las flores.
Vinculante
La penúltima etapa de pintar una bandeja, cuando el ramo terminado parece mezclarse con el fondo del producto. Con la ayuda de tallos finos, briznas de hierba y zarcillos, el ramo se forma en un todo único y se conecta con el fondo.
Decoración del lateral de una bandeja, compuesta por motivos geométricos o florales. La limpieza puede ser modesta o rivalizar con la opulencia de los marcos de cuadros antiguos. Sin limpieza, el producto parece inacabado.
Como resultado, aparecen infinitas variaciones de motivos e imágenes similares, pero nunca verás copias exactas o repeticiones entre ellos. El arte de Zhostovo se basa en técnicas de escritura desarrolladas a lo largo de generaciones, sin las cuales su dominio artístico habría sido imposible. Nace en el proceso mismo de una especie de pintura-pintura, que combina la estricta coherencia y precisión de las técnicas artesanales con la creatividad improvisada.
"Zhostovo o el secreto de un ramo de terciopelo. (Excursión Zhostovo-Fedoskino)"... La fábrica consta de edificios grises corrientes, alargados en anchura y altura. Se encuentra un poco alejado del pueblo de Zhostovo. Hasta allí se accede por un bonito cartel en forma de bandeja de flores en la carretera.
…Una “visita” a la tienda de una fábrica difícilmente puede considerarse simplemente una visita. Lo más probable es que fuera peor que el ataque tártaro-mongol al asentamiento ruso, salvo que no hubo la bruma de los incendios en las ruinas.
... Lo que estaba pasando allí es indescriptible. Los marineros que tomaron Palacio de Invierno, aquí fuman nerviosamente al margen. La banda sonora era, excluyendo las expresiones populares rusas, algo como esto: “¿Dónde... maldita sea... cabra... sinvergüenza... estás escalando... dame... ah... oh... ahora Te lo diré... así yo mismo, etc.”
Nos acercamos al bonito pueblo de Zhostovo., parece que hay bandejas en cada hogar. :) El autobús recorre una estrecha calle del pueblo, bordeada de abedules cubiertos de nieve y, siguiendo un bonito cartel en forma de bandeja de flores, gira hacia la carretera que lleva a la fábrica de Zhostovo.
Fábrica en Zhostovo 
Fábrica Es un cuerpo gris ordinario, alargado en ancho y alto. Se encuentra un poco alejado del pueblo. En el vestíbulo reparten fundas para los zapatos, entregamos las cosas al vestuario y multitud alrededor de una mujer artista sentado junto a la ventana en una mesa. Ella, aparentemente, nos está esperando y comienza a dibujar. Tiene una pequeña bandeja negra en su regazo, una paleta de pinturas sobre la mesa y su mano descansa sobre una regla para no manchar el dibujo. Pero primero pasó varias veces la punta dura del cepillo sobre la bandeja. " ¿Por qué cruzas la bandeja?“- le preguntaron inmediatamente entre nuestra multitud. " Este soy yo marcando el centro de la composición.“- respondió el artista. Ella todavía pinta "pinturas" con cal, pero la sensación cuando la miras es asombrosa. Una mano segura, caricias suaves, literalmente 5 minutos después apareció de la nada un maravilloso ramo rosa. Ya puedo distinguir en él las futuras flores de rosas y manzanos. A juzgar por la belleza de la composición, se comprende que esta bandeja está dibujada en serio y no sólo para entretener al público que llega. Aunque parte del público ya se muestra descontento: “ Bueno, finalmente vayamos al mágico...m-m-museo.! " - se escucha la voz caprichosa de alguna tía impaciente.
Una “visita” a una tienda de fábrica difícilmente puede considerarse simplemente una visita.. Lo más probable es que fuera peor que el ataque tártaro-mongol al asentamiento ruso, salvo que no hubo la bruma de los incendios en las ruinas. Comencemos con el hecho de que a mitad de la historia del guía en el Museo Zhostovo, las gorras de un grupo de mujeres que corrían de nuestro autobús brillaron detrás de las ventanas que daban a la calle. Corrieron en dirección a la tienda (la entrada es por la calle). La líder, obviamente, era la misma señora que estaba muy nerviosa por el artista que trabajaba “lento”. El deseo de ir corriendo a la preciada tienda con sus amigos lo antes posible estaba más allá de sus ya bajos estándares de decencia.
Tras el final oficial del recorrido, todos fueron invitados a visitar la exclusiva tienda de bandejas de la fábrica. La entrada estaba situada fuera del museo, al principio del edificio de la fábrica, y estaba decorada con un cartel con un cuadro de Zhostovo. Casi todo el resto del autobús se precipitó hacia allí, de cabeza y olvidándose de quitarse las bolsas de polietileno de las botas.
Lo que pasó allí es indescriptible. Los marineros que tomaron el Palacio de Invierno fuman nerviosamente al margen. Ya escribí sobre “costos” bus de turismo en este sentido, en la historia de Gzhel; Sin apenas contenerse, indicó "esto" en la historia sobre Fedoskino; pero aquí es muy difícil describir con palabras sencillas lo que está haciendo nuestro pueblo tras la fiebre compradora.
Comercio. Bandejas 
Ya sabes, cuando era niña tenía un libro favorito, "Las aventuras de Dunno", con maravillosos dibujos de Valka. Entonces, las relaciones divertidas entre los pequeños increíblemente divertidos realmente me recordaron la atmósfera en la tienda.
En un rincón, dos mujeres con largos abrigos de piel resoplaban y empujaban una bandeja en diferentes direcciones. ¿No me crees? :) Él era el único, con serbal. Entonces lo dividieron. Naturalmente, ganó el más fuerte. En otro rincón, alguien estaba sobre los hombros de otra persona, quitando bandejas adheridas a la pared. La primera oleada de afortunados cimentó firmemente el acceso al mostrador. La segunda ola tomó por asalto a la primera en forma de ariete, es decir. Con un comienzo corriendo, golpeó las espaldas cubiertas de piel peluda que se alzaban como una pared monolítica. La banda sonora, excluyendo las expresiones populares rusas, era algo como esto: “ Donde... maldita... cabra... sinvergüenza... estás subiendo... dame... ah... oh... ahora mismo te lo digo... así yo mismo, etc. .". La vendedora detrás del mostrador gritó ante el grito: “ Gente, ¿de dónde, de dónde sacaron esta bandeja... por qué la quitan... oh, qué están haciendo... ahh?».
Por supuesto, al principio quería fingir ser una chica orgullosa con la cabeza en alto y esperar a que pasara toda esta granja colectiva en la calle. Pero luego evalué rápidamente la dura realidad y me di cuenta de que en esta situación no llevaría nada a casa: la gente compraba bandejas en cantidades inimaginables, casi al por mayor. Por eso, recordando mi equipo de ejercicio favorito, el yoga y el baile cubano en el World Class que visité una vez, me apresuré a subirme a los peludos abrigos de piel. Por lo que recuerdo: parecía que, habiendo atravesado la defensa, agarré una especie de bandeja negra que estaba a lo largo de las paredes; agarró uno blanco en la pared; y atrajo hacia ella uno pequeño de color verde claro que alguien había dejado caer. Llegó a la caja registradora, pagué. Entonces el saludo del pueblo lo arrojó contra la pared. ¡Pero yo estoy con bandejas! :) ¡Por qué quejarse! :)
Cola para bandejas 
Lo curioso es que en medio de eso llamó mi esposo.¿Cómo puedo responder a esto? ¡Casi lo he superado! :):) Al escuchar el ruido y los sonidos de la batalla, mi esposo preguntó: “ ¿Dónde estás?» - « En el Museo“”, dije, sin aliento, haciéndome un agujero debajo de la manga peluda de alguien. " ¿Qué estás haciendo ahí?“- el marido estaba realmente sorprendido.
Pero no tuve tiempo de responder; mi mano, metida en el agujero, ya había encontrado algo invisible y duro sobre el mostrador, y no tuve tiempo de hablar.
En general, ahora, como un bisonte experimentado, puedo dar consejos gratis.. Si llegaste en autobús, entonces debes elegir compañeros, ya sea canciones o bailes. Es decir, o disfrutas plenamente de la excursión (te quedas en el museo y hablas con el guía), o también satisfaces plenamente tus necesidades naturales de compras: inmediatamente después de llegar estornudas en el museo y vas a la tienda. También existe una tercera opción: visitar el museo y esperar a que pase el calor de la pasión en una tienda de la calle, pero luego lo único que hay que hacer es comprar en el mostrador los restos del antiguo lujo y una amplia variedad de artículos restantes. bandejas de diseño desde 10 mil rublos. :). Hay otra opción: comprar tranquilamente estas bandejas en su sala de exposición del Centro de Exposiciones de toda Rusia, ¡pero esto, como ve, no es lo mismo en absoluto! Un trofeo obtenido en combate cuerpo a cuerpo es mucho más querido para el corazón que uno comprado de manera insípida. :) Y hay una opción simplemente diferente (de otras :)). Coge un coche y ven a Zhostovo. Organice un recorrido por la fábrica. Ven con calma, mira con calma y compra bandejas con calma (ni siquiera puedo creer que esto pase).
Sí, eso es lo que compré. Sólo pude verlo en casa. Mi ojo artístico no me decepcionó ni siquiera en un ambiente tan “caliente”. Uno rectangular negro, con rosas rojas brillantes, uno redondo blanco, con un ramo de flores silvestres, y uno pequeño de color lima brillante con campanillas y nenúfares amarillos. Por la firma me di cuenta de que uno de ellos fue dibujado por el mismo artista que nos mostró la master class. Lindo.
Comercio. Bandejas 
Ahora necesita dominar el diseño ingenioso de 3 bucles para abrigos de piel colgados de una cuerda y colgar esta belleza en la pared. Y en verde serviré a los invitados mermelada de manzana y galletas de jengibre con estampado de Tula :).
La bandeja de Nikolai Antipov. "Flores sobre un fondo dorado." Foto del museo 
La pintura de Zhostovo es una de las artesanías populares más famosas de pintar bandejas de metal. Gracias al trabajo y la habilidad de los artesanos rusos, estas bandejas hechas con objetos cotidianos se convirtieron en verdaderas obras de artes decorativas y aplicadas.
Bandeja Zhostovo, tal como la conocemos.
Historia de la pesquería
La patria de la artesanía popular es el pueblo de Zhostovo, región de Moscú, y su historia comenzó en las primeras décadas del siglo XIX. El surgimiento del oficio de pintar bandejas de hierro en la región de Moscú se debió a varios acontecimientos importantes:
- el descubrimiento por parte de los maestros rusos del secreto del barniz transparente;
- Con la aparición en el siglo XVIII en los Urales, el centro de la metalurgia rusa, del oficio de pintar bandejas de metal, las imágenes principales de estas bandejas son adornos florales y florales;
- fabricación en San Petersburgo de bandejas de formas inusuales con motivos de flores, pájaros, rizos complejos, etc.;
- descubrimiento en la década de 1820 en Zhostovo por F.N. Talleres Vishnyakov, donde se estableció la producción de productos barnizados pintados. de papel maché: bandejas, cajas, todo tipo de cajas, etc.
Un artista trabajando en el taller de F.N. Veshniakov.
Estos productos fueron pintados con escenas de la vida popular y paisajes.
En la década de 1830, las bandejas se forjaron en metal y pronto solo comenzaron a producirse en Zhostovo. A pesar de la influencia inicial de la técnica y los temas de la pintura de las bandejas de los Urales y San Petersburgo, en la década de 1870 la bandeja Zhostovo había ganado estilo original y pintura única.
A finales del siglo XIX, las ciudades de Rusia crecían activamente y se abrían numerosas tiendas, hoteles, tabernas y restaurantes. Todos necesitaban bandejas, lo que contribuyó al desarrollo de la artesanía de Zhostovo.
En 1960 hubo Fábrica de Zhostovo organizada pintura decorativa, en la que trabajan maravillosos artesanos y produce bandejas que tienen una gran demanda tanto en Rusia como en otros países.
Fábrica de Zhostovo. Período soviético.
Características y técnicas para hacer bandejas Zhostovo.
Las bandejas tienen varios tamaños y formas. Pueden ser enormes, del tamaño de una mesa, o pequeños, del tamaño de un platillo. Las formas más comunes son ovaladas y redondas, pero las hay rectangulares, cuadradas, triangulares, poligonales y combinadas.
Las bandejas se fabrican a partir de chapa de hierro mediante forja en frío o estampación. Antes de pintar, el producto se imprima y se masilla, luego se lija cuidadosamente y se recubre repetidamente con barniz de color. Bandejas pintado con pinturas al óleo, y después de pintar se aplica barniz transparente varias veces.
El tema principal de las pinturas de Zhostovo es grandes ramos de flores grandes y pequeñas. El ramo de flores se encuentra en el centro de la bandeja. Hay un patrón dorado a lo largo del costado de la bandeja. Los ramos se pueden complementar con imágenes de bayas y pájaros alegres y coloridos. También hay escenas de la vida popular y paisajes. Uno de los temas favoritos desde hace mucho tiempo es el de los atrevidos tres caballos.
Un tema favorito es la troika rusa.
El fondo de las bandejas no es sólo negro; puede ser verde oscuro, rojo brillante, azul, dorado e incluso blanco.
Etapas de la pintura:
- embadurnar: aplicar siluetas de flores y hojas;
- sombra - aplicar sombras;
- espaciador: determinar la forma de flores y hojas;
- deslumbramiento: la aplicación de reflejos crea color y ambiente, da volumen a la imagen;
- dibujar: dibujar los contornos de cada flor y hoja con un pincel fino;
- unión: se dibujan antenas, ramitas, briznas de hierba, conectando el ramo en un solo todo;
- limpieza: aplicar un patrón a los lados de la bandeja.
Etapas del dibujo.
Gracias a la variedad de combinaciones de colores y su disposición en la bandeja, cada bandeja Zhostovo es única. Entre los millones de bandejas fabricadas a lo largo de casi 200 años no hay dos iguales.
Cada producto es único.
Las bandejas festivas y brillantes se utilizan no solo en la vida cotidiana, sino también como decoración.
Las bandejas Zhostovo son muy populares, por lo que a menudo se falsifican. Para distinguir una bandeja real de Zhostovo, primero debes mirar el borde de la bandeja. Debe quedar perfectamente liso y uniforme. En la parte posterior de la bandeja debe haber La marca registrada de la fábrica Zhostovo es una flor y una borla.
Sorprendente por su variedad y color, salpicando sobre una superficie negra o de color, la pintura forma brillantes motivos florales, decorados con los más finos detalles. Rosas exquisitas y amapolas escarlatas, margaritas simples y acianos conmovedores, peonías pomposas y ásteres radiantes se combinan con flores desconocidas, pero no menos hermosas. Pájaros y mariposas, diversas bayas y frutas parecen reales en objetos tan simples y comunes como las bandejas. Por mucho que busques, no encontrarás una sola bandeja idéntica: ¡cada una de ellas es única! ¿De dónde nos llegó ese arte, cómo se hacen cosas tan hermosas, dónde se pueden recibir lecciones de pintura de Zhostovo? Este artículo le informará sobre esto y sobre las características de la pintura de metales que son características de los artesanos de Zhostovo, cerca de Moscú.
La historia de la pintura con laca.
Según datos históricos y arqueológicos, los chinos fueron los primeros en dominar el arte de la pintura con laca. Hace varios miles de años, durante la era Shan Yin, los habitantes de China decoraban objetos cotidianos, armas y vasijas rituales con diseños de laca.
Después de China, el arte de pintar con barniz conquistó los países de Indochina, Persia, India, Japón y Corea. En cada región, la técnica de la pintura con laca se desarrolló de forma independiente, basándose en las tradiciones de la artesanía popular, pero también tomando prestada la experiencia de maestros de otros países.
¿Cómo llegó la pintura con laca a Rusia?
Los comerciantes europeos de los siglos XVI y XVII, que comerciaban con los países del sudeste asiático, trajeron hermosos ejemplos de lacas pintadas a su tierra natal. Inspirándose en la belleza y originalidad de los objetos orientales de diversas formas y propósitos, decorados con imágenes lacadas, los artesanos de muchos países europeos comienzan a fabricar y decorar diversas cosas al estilo "chino".
Serio desarrollo de la producción de objetos decorados con pintura lacada, en tales países europeos, como Holanda, Inglaterra, Alemania y Francia, no se produjo hasta el siglo XVIII.
El industrial de los Urales Nikita Akinfievich Demidov viajó mucho por Europa, donde se interesó por la idea de pintar con barniz. En 1778, en los Urales, en Nizhny Tagil, comenzó a surgir el arte de pintar flores de los Urales sobre metal.
La aparición de la pintura con barniz Zhostovo sobre metal.
Cofres y bandejas, jarras y cubos de metal fabricados en los Urales y decorados con pinturas lacadas, así como otros artículos cotidianos, se vendieron no sólo en las ferias locales de Irbit y Krestovskaya, sino también en la feria de toda Rusia Makaryevskaya en Nizhny Novgorod.
Quizás fueron los productos de los artesanos de los Urales que se ven aquí los que inspiraron a los hermanos Vishnyakov a barnizar y pintar bandejas de metal. Desde 1825, la empresa familiar Vishnyakov se ha desarrollado principalmente como barnizado de diversos productos de papel maché: tabaqueras, pitilleras, álbumes, galletas saladas y cajas.
Desde 1830, la mayoría de los talleres ubicados en pueblos y aldeas del volost de la Trinidad, como Troitskoye, Khlebnikovo y Zhostovo, dejaron de fabricar objetos de papel maché y pasaron a la producción y pintura de bandejas de metal.
La proximidad a la capital permitió a la pesquería prescindir de intermediarios y disponer de un mercado de venta constante, además de adquirir los materiales necesarios a precios razonables.
Historia del desarrollo de la pesquería.
A partir de los años 30 del siglo XIX se empezaron a fabricar bandejas metálicas y decorarlas con barniz en casi todos los pueblos de los alrededores. En ese momento, la pintura de Zhostovo estaba en la cima de su popularidad. En los años posrevolucionarios, la demanda de los productos de los artistas de Zhostovo disminuyó drásticamente, lo que llevó a la unificación de artistas dispares en pequeños arteles profesionales.
En 1928, todos los pequeños artels de Troitsky, Novosiltsev, Zhostovo y otros pueblos de los alrededores se unieron en un artel especializado "Metalpodnos" con un centro de gestión en Zhostovo.
La época más difícil para la pintura de Zhostovo, como para la mayoría de las demás artesanías populares, fueron los años 40 y 50 del siglo pasado. Fue en este momento cuando la producción de bandejas disminuyó significativamente, pero la producción de artículos infantiles inusuales para el comercio aumentó varias veces. La pintura para niños de Zhostovo consta de pequeñas bandejas, cubos y palas de madera y metal, decoradas con elementos individuales.
Historia moderna
El "deshielo" de Jruschov trajo cambios positivos a la vida de la pesquería. En 1960, el artel Metallopodnos se reorganizó y recibió su nombre actual: Fábrica de pinturas decorativas de Zhostovo. La atención del gobierno, el trabajo conjunto activo de artesanos y científicos, la participación en diversas exposiciones nacionales y extranjeras permitieron a la pesquería salir de una crisis de larga duración.
Características de la formación.
Como ya se mencionó, la pintura de Zhostovo se desarrolló bajo la influencia de la pintura de flores de los Urales sobre metal. Pero los artesanos de Zhostovo, que inicialmente procesaron y decoraron varios objetos de papel maché, lograron trasladar todos sus descubrimientos tecnológicos a bandejas de metal. Para sus imprimaciones utilizaron sus propias composiciones, así como barnices especiales de copal.
El cercano centro de miniaturas lacadas de Lukutinsky no tuvo menos influencia en el desarrollo del oficio. El desarrollo estilístico posterior de la pintura de Zhostovo estuvo influenciado por el esmalte de Rostov y los motivos florales del chintz de Ivanovo, así como por la pintura sobre porcelana realizada en fábricas cercanas a Moscú.
¿De qué y cómo se fabrican las bandejas?
Las bandejas modernas de Zhostovo se fabrican de dos formas: estampadas y forjadas.
Los espacios en blanco para bandejas de formas y tamaños estándar se fabrican a partir de chapa de hierro común utilizando prensas mecánicas especiales. Luego, en una prensa eléctrica, utilizando moldes especiales y un sello combinado, se enrollan los bordes, formando cuentas. Para que los lados de la bandeja sean rígidos, se enrollan.
Los pintores de Zhostovo pueden trabajar no sólo con formas de bandejas estándar. Hay 26 formularios estándar para elegir, entre los cuales se selecciona el más apropiado. Luego, si es única, un herrador (herrero) se pone a trabajar fabricando una bandeja forjada. Para ello, se corta un soporte de varias láminas de metal con unas tijeras de mano, que posteriormente, bajo la influencia de un martillo, se extrae y se golpea. Al enrollar, se inserta un alambre especial en los bordes de la bandeja, lo que asegura su resistencia, y luego el borde se nivela con un martillo.
¿Cómo se preparan las bandejas para pintar?
Una vez que las bandejas han tomado forma y enrolladas, se impriman por ambos lados con una masilla de tiza diluida en aceite secante. Una vez que la bandeja imprimada se ha secado en un gabinete especial, la imprimación maestra lija la superficie con papel de lija y luego aplica otra capa de masilla. Anteriormente, la bandeja estaba cubierta con dos capas de tierra negra compuesta de arcilla de caolín, queroseno, hollín holandés y aceite vegetal. Cada capa necesariamente se secó y lijó. Hoy en día, ya no se utiliza el método de imprimación tradicional, sino que se utiliza una imprimación marrón de fábrica aplicada con una botella rociadora. Después del secado, la bandeja imprimada se masilla y se seca. Luego se lija a mano la bandeja de masilla con piedra pómez.
Solo después de eso, se aplica pintura negra a base de trementina a la bandeja y, después de secarla nuevamente, se recubre con 2-3 capas de barniz al óleo negro. La bandeja seca y limpia se entrega al artista para que la pinte.
¿Cómo se hacen los fondos de colores en las bandejas?
La fábrica de pinturas decorativas de Zhostovo, además de bandejas con el tradicional fondo negro, produce productos con fondos rojos, azules, verdes y celestes. Para crearlos, se aplica una fina capa de barniz claro a la superficie de la bandeja. Hasta que se seque, espolvoréalo con polvo de bronce o aluminio. Una vez seco el fondo metalizado, se pinta con pinturas de esmalte del color deseado, lo que da como resultado un fondo intenso y saturado, pero al mismo tiempo reluciente, como translúcido.
Pintar sobre un fondo de color requiere cambios tanto en los rasgos colorísticos como en las técnicas técnicas. Por lo tanto, las luces están solo ligeramente definidas y las sombras se alargan un poco.
Bandejas Zhostovo
Los artesanos de Zhostovo pintan con pinceles especiales de ardilla y pinturas al óleo diluidas con trementina y aceite de linaza. Cada artista trabaja en varias obras al mismo tiempo. Para crear el adorno se utiliza pintura blanca con barniz (gulfarba), espolvoreada con polvo de aluminio, o el llamado oro creado: polvo de oro diluido en trementina o barniz transparente.
La pintura de Zhostovo se realiza en dos etapas: pintura y enderezamiento. En la etapa de pintura, el artista utiliza un pincel ancho para dibujar la silueta principal de la composición en la superficie de trabajo de la bandeja. Para ello se utilizan pinturas diluidas (blanqueadas). Luego se seca la bandeja con la pintura aplicada durante 12 horas en
Después de esto, el maestro comienza a alisar y dibujar áreas claras, aplica sombras de colores y pinta luces que agregan volumen a la composición. Los estambres de las flores y las venas de las hojas aparecen como líneas finas. Los elementos grandes de la pintura de Zhostovo, como flores grandes, están asociados con tallos más pequeños, briznas de hierba y otras partes de la composición. Lo último que hay que aplicar es el adorno de los laterales.
El trabajo terminado se pule tres veces con barniz incoloro y se seca en hornos, después de lo cual la superficie se pule manualmente hasta obtener un brillo de espejo.
Motivos principales de la pintura.
Muy a menudo, los artistas de Zhostovo crean arreglos florales simples en forma de ramos, en los que se alternan rítmicamente grandes flores silvestres y flores silvestres más pequeñas. Como regla general, la base de la composición se compone de varias flores grandes, como una rosa, un aster, una peonía, una dalia o un tulipán, rodeadas por una serie de pequeñas flores y capullos e interconectadas por delgados tallos, ramitas y hojas. Además de las grandes flores del jardín, algunos artistas ponen en primer plano de la composición modestas violetas, lirios del valle, enredaderas o pensamientos.
Los ramos de flores silvestres y de jardín se pueden complementar con imágenes de frutas, bayas, pájaros y mariposas. A veces, los pintores sólo representan naturalezas muertas de frutas o racimos de bayas, como el serbal, en bandejas.
Además de los arreglos florales, también se crea la pintura de Zhostovo, cuya foto se puede ver a continuación. Como regla general, representa escenas de la vida. la gente común, paisajes, paisajes y trillizos de caballos. En general, la pintura de Zhostovo (las imágenes se presentan en el artículo) es verdaderamente un verdadero arte.
Medios expresivos del arte aplicado de Zhostovo.
Inicialmente, las composiciones de las bandejas se tomaron prestadas de pinturas, pero cada artista hizo su propia interpretación de ellas. Hoy en día, los maestros implementan composiciones que ya se han vuelto clásicas, pero también se esfuerzan por encontrar otras nuevas.
Cabe señalar que en cada obra de pintura de Zhostovo las composiciones están inscritas en un plano y relacionadas con la forma de la bandeja; transmiten perfectamente la profundidad y el volumen convencionales de los objetos pintados. Un medio expresivo importante del arte de Zhostovo es el equilibrio rítmico y cromático del dibujo.
¿Es posible aprender?
Puedes descubrir qué es la pintura de Zhostovo y cómo pintar con esta técnica en el propio Zhostovo. La fábrica, cuyos productos son famosos en todo el mundo, ofrece visitas al museo de bandejas y clases magistrales de pintura con laca. En casi todas las ciudades hay una agencia de viajes que ofrece excursiones a la fábrica, donde se puede ver cómo se pinta Zhostovo. El programa también incluye una clase magistral al respecto. Puedes organizar un viaje a Zhostovo por tu cuenta contactando primero con el museo y consultando sus horarios de apertura.
Zamalevok
Las pinturas blanqueadas delinean la silueta general de la composición y la ubicación de las principales manchas de color. En la pintura, el artista utiliza un pincel ancho para dibujar la silueta del ramo en la superficie de trabajo de la bandeja. La pintura de Zhostovo se realiza sin dibujo previo con pinturas densas, algo blanqueadas, simultáneamente en varias bandejas. El estilo de escritura cursiva permite a los maestros de Zhostovo pintar 5, 6 o más bandejas por día. Al crear un ramo, el artista gira la bandeja sobre su rodilla, como si colocara el área deseada de su superficie debajo del pincel. En este caso, es necesario controlar la belleza y expresividad de la silueta de flores, capullos, hojas y tallos, la disposición rítmica de las manchas de colores y la relación entre la escala de pintura de la forma y el fondo de la bandeja. La pintura se seca durante 3-4 días al aire libre o durante varias horas en un armario de secado, después de lo cual se cubre con un barniz ligero y se limpia para la segunda etapa de escritura.
Tenezhka
Las sombras se aplican a la pintura seca utilizando pinturas de esmalte. Esta técnica sumerge el ramo en la profundidad del tono. Las pinturas de glaseado se aplican con trazos fuertes y ricos con un pincel ancho y plano: azul (azul de Prusia o ultramar), verde (verde esmeralda) y rojo (kraplak). La pantalla está diseñada para realzar el sonido del color y enfatizar los lugares sombreados en formas florales.
Almohadilla
Carta de corpus denso. Las formas del ramo se refinan y realzan con colores densos. Utilizando colores brillantes y densos, el artista revela (dispone) los volúmenes de flores y hojas.
Destello
La superposición de reflejos revela volumen y luz y completa la escultura de las formas. Complementa la junta con pasamanería blanqueada de flores, capullos y hojas.
Dibujo
Esta técnica delinea rápida y fácilmente pétalos, hojas y semillas en copas de flores. Completa el corte de las formas principales del ramo con líneas finas y musicales, dibujando los contornos de los pétalos y las nervaduras de las hojas. El artista representa estambres y pistilos en copas de flores, lo que se llama plantar semillas.
Vinculante
Carta final. Un patrón de pasto escrito con pintura verde o marrón en los espacios entre flores y hojas. Los ramos de Zhostovo se caracterizan por sus colores brillantes: azul, rojo, verde, amarillo, blanco, naranja, cuya sonoridad se enfatiza especialmente con el fondo lacado negro.
Ornamento
Pintar con pintura dorada en el lateral de la bandeja. Los lados de las bandejas están decorados con motivos ligeros calados. El adorno está hecho con pincel de ardilla y barniz ligero.
Las bandejas están hechas de chapa de hierro normal. Los productos forjados se impriman, se masillan, se lijan y se barnizan, lo que deja su superficie impecablemente lisa, luego se pintan con pinturas al óleo y se cubren con varias capas de barniz transparente incoloro. La operación más importante que requiere verdadera creatividad es pintar. Los temas de la pintura son adornos florales y vegetales y escenas cotidianas de la vida popular, paisajes, escenas de fiestas populares, bodas y meriendas. El tipo más común de pintura de Zhostovo es un ramo ubicado en el centro de la bandeja y enmarcado en el costado con un pequeño patrón dorado. En esta construcción se puede ver un cierto reflejo de la composición de un bodegón de caballete del siglo XIX, encerrado en un marco dorado. Pero el motivo en sí recibió una interpretación más decorativa y convencional que en las pinturas de caballete. Se convierte en parte de un elemento decorativo; técnicas especiales permitieron a los artesanos encajarlo orgánicamente, como si lo "fusionaran" con la superficie barnizada de la bandeja. El ramo se convirtió en un elegante grupo de flores, colocadas sueltas sobre un fondo lacado brillante. Tres o cuatro flores grandes (rosa, tulipán, dalia y, a veces, pensamientos más modestos, enredaderas, etc.) estaban rodeadas por un conjunto de flores y capullos más pequeños, interconectados por tallos flexibles y una "hierba" ligera, es decir, pequeñas ramitas y hojas. La imagen parecía nacer de las brillantes profundidades, disolviéndose en ellas con sombras transparentes y destellando con brillantes ramos en la superficie. Las flores, ligeramente "hundidas" en el fondo, parecían ligeras, semivoluminosas; estos delicados ángulos y giros de las corolas no traspasaban visualmente el plano del objeto.
La pintura de Zhostovo y su técnica de escritura, así como la pintura de cada bandeja, es original y única, porque está realizada sin muestras. Detrás de la cautivadora ligereza y el arte desenfrenado de la escritura se esconde una enorme habilidad, desarrollada por generaciones de talentosos artistas campesinos antes desconocidos. Los artistas de Zhostovo pintan con pinturas al óleo y pinceles suaves de ardilla. Mientras trabaja, el artista sostiene la bandeja sobre sus rodillas y la gira cuando es necesario. Y la mano con el cepillo descansa sobre una tabla de madera que se encuentra sobre la bandeja. Al principio, el artista solo perfila la pintura futura, pinta libremente con trazos rápidos y precisos. E incluso repitiendo el dibujo, el maestro improvisa y añade algo nuevo. La pintura de Zhostovo comienza con la "pintura", con la ayuda de pinturas blanqueadas se delinea la silueta general de la imagen y la ubicación de los puntos principales. Las bandejas pintadas se secan en el horno durante varias horas. Utilizando las siguientes técnicas, “sombreado” y “puesta”, se construyen las formas de flores y hojas; Primero, se aplican sombras transparentes, luego las áreas claras de la pintura se "pintan" con colores densos y brillantes. A esto le sigue el “iluminador”, es decir, aplicar trazos blanqueadores que aclaran todos los volúmenes. El cuadro se completa con elegantes gráficos de “dibujos” y “encuadernaciones”. Las líneas elásticas del "dibujo" recorren fácilmente los contornos de los pétalos y las hojas, enfatizando expresivamente su rica pintura en contraste. Pequeñas ramas, no accidentalmente llamadas "clavijas", suavizan la transición al fondo. Cada maestro utiliza a su manera estas técnicas tradicionales que se han desarrollado en el oficio, jugando creativamente con las posibilidades decorativas de la escritura con pincel (por ejemplo, "resaltar" puede "fusionarse" suavemente con el "forro", o puede resaltar claramente en él). Como resultado, aparecen infinitas variaciones de motivos e imágenes similares, pero nunca se ven copias o repeticiones literales entre ellos. Así, cada bandeja es una obra de arte única. A veces, la pintura, también conocida como pintura de Zhostovo, brilla con una luz especial parpadeante. Este maestro utilizó fragmentos de nácar en el cuadro, colocándolos directamente sobre la bandeja. Los medios del arte en Zhostovo son claramente expresivos. Tiene su propio sistema artístico, técnicas de pintura y estilo original, formado a partir de una fusión de pinturas populares ornamentales y bodegones realistas dominados por maestros populares.
El arte de Zhostovo se basa en técnicas de escritura desarrolladas a lo largo de generaciones, sin las cuales su dominio artístico habría sido imposible. Nace en el proceso mismo de una especie de pintura-pintura, que combina la estricta coherencia y precisión de las técnicas artesanales con la creatividad improvisada.
El encanto del arte de Zhostovo radica en la sinceridad, la espontaneidad de su contenido y sus medios de expresión. Es democrático en todas sus manifestaciones, su percepción no requiere conocimientos ni formación especiales. Jardín y flores silvestres, tanto reales como nacidas de la imaginación del artista, recogidas en ramos y distribuidas en coronas y guirnaldas, este tema encuentra una respuesta viva en cada persona y despierta un sentido de belleza.
